Che si tratti di sinfonie a teatro o di uno studio di registrazione nell'armadio di qualcuno, la musica è stata parte integrante del film per decenni. Compositori come Hans Zimmer e John Williams sono famosi per la creazione di splendidi paesaggi sonori che scorrono attraverso le scene e attirano emozioni dal pubblico con poche note ben posizionate. Ma a volte una melodia originale non è necessaria perché la canzone perfetta è già stata registrata. Mentre le partiture possono sfumare in secondo piano, l'uso della musica moderna spesso si distingue e viene notato, mentre si connette al pubblico attraverso una melodia familiare.
L'uscita di questa settimana di We Are Your Friends ci fa pensare al posizionamento musicale eccezionale che abbiamo visto nei film passati. Incentrato su un aspirante DJ, il film ruota attorno al rapporto che abbiamo con la musica e al suo potere su di noi. La grande musica popolare è stata usata nei film per decenni (o almeno da Easy Rider nel 1969), ma ci concentreremo sulla musica dei film usciti negli ultimi vent'anni che si sono distinti per noi (altrimenti non ne usciremo mai degli anni '80!). Le canzoni dovevano essere scritte indipendentemente dal film e avere personaggi visibili sullo schermo durante la riproduzione. Con questo in mente, ecco l'elenco di Screen Rant dei 10 grandi momenti di film di musica pop.
11 "Don't Stop Me Now" dei Queen - Shaun of the Dead (2004)
Shaun dei morti ha fatto molte cose per bene e aveva tutti i tropi cinematografici di zombi appropriati: mischiare i non morti, armi di fortuna, qualcuno nel gruppo infettato ma nascondendolo. Ma ne ha anche aggiunto uno nuovo: DIVERTIMENTO! Questo è un film pieno zeppo di carneficina, pieno di battute spiritose e rapidi colpi di umorismo.
Quando Shaun (interpretato da Pegg) e la banda si ritrovano intrappolati in un pub locale da un'ondata di non morti, fanno del loro meglio per essere il meno appariscenti possibile, finché il jukebox non inizia con "Don't Stop Me Now " dei Queen . Consapevoli della loro posizione, gli zombi irrompono nel loro nascondiglio, costringendo la banda a usare il loro ambiente (e le sue stecche da biliardo) per affrontare la situazione, perfettamente in tempo per la canzone, mentre i due personaggi non partecipano al bop battente al suo ritmo.
Il pubblico è travolto dai boom vocali di Freddie Mercury mentre la squadra combatte per le proprie vite e, se stai davvero prestando attenzione, noterai che l'estintore si attiva proprio mentre Mercury annuncia come sta per esplodere.
10 "Canned Heat" di Jamiroquai - Napoleon Dynamite (2004)
Aggiungendo la quantità perfetta di disco (e qualcosa a cui Wikipedia si riferisce come "funk / acid jazz") "Canned Heat" di Jamiroquai è la canzoncina perfetta su cui ballare, o almeno Napoleon Dynamite (Jon Heder) pensa così.
Partendo lentamente, Napoleon trova facilmente il ritmo e le sue mosse di danza diventano più intricate ad ogni ritmo che passa. Per nulla impressionati, l'assurdità della situazione è persa per i membri del pubblico mentre fissano assenti davanti alla complessità della routine di Dynamite. Ha abilità di salto mortale, abilità di voga e abilità di moonwalk; quindi se le ragazze veramente "vogliono solo fidanzati che hanno grandi capacità", allora Napoleon Dynamite non dovrebbe avere difficoltà a convincere a trovare un appuntamento per il ballo di fine anno.
Potrebbe non piacerti la canzone, ma ti mancherà quando sarà finita. Dopo che si interrompe prima della fine della sua routine, Napoleon fa una pausa prima di scappare goffamente dal palco, rovinando ogni credibilità che ha appena guadagnato per se stesso. Perbacco!
9 "Don't Think" di The Chemical Brothers - Black Swan (2010)
Black Swan di Darren Aronofsky è la storia di due ballerine
una specie di.
Goody two shoes Nina (Natalie Portman) è una ballerina laboriosa che perde lentamente le sue biglie mentre si allena per il suo ruolo in Swan Lake. In una scena coinvolgente, Nina l'alcol leggera esce con la sua amica ballerina Lily (Mila Kunis) per una notte in città per scrollarsi di dosso lo stress dalle prove estenuanti. Questa serata include alcol, luci stroboscopiche e un sacco di corpi sudati. Questa è la notte in cui Nina inizia a perderla, allucinata sulla pista da ballo mentre il mosso "Don't Think" dei Chemical Brothers tiene il passo con i rapidi tagli della scena, cade sempre più nella pazzia ad ogni lampo della luce stroboscopica.
Disorientante e atipico, "Don't Think" accentua l'umore del film e farà chiedere al pubblico se stanno impazzendo proprio accanto a Portman.
8 "Tiny Dancer" Elton John - Almost Famous (2000)
Dopo che il cantante principale di Stillwater, Russell (Billy Crudup), ha quasi lasciato la band per trasferirsi con un clan di adolescenti di periferia, il clima all'interno del tour bus è freddo quando torna. Per fortuna l'animosità non dura molto a lungo, grazie a Sir Elton John e al suo "Tiny Dancer".
Nella sequenza forse più riconoscibile di Almost Famous del 2000 , il cast (uno per uno, all'inizio) inizia a cantare insieme alla canzone riprodotta dagli altoparlanti dell'autobus. Non appena la fronte minacciosa di Jason Lee si schiude e il suo personaggio sorride, la famiglia si riunisce ufficialmente, la questione dietro di loro. Ogni passeggero (e probabilmente ogni membro del pubblico) si unisce al coro. La scena ha presentato "Tiny Dancer" a un'intera nuova generazione.
7 "Firework" di Katy Perry - The Interview (2014)
Un "bromance" in erba sboccia in The Interview con l'aiuto di Katy Perry's Firework.
Mentre si trova in Corea del Nord, il conduttore televisivo Dave Skylark (James Franco) trascorre del tempo di qualità con il leader supremo Kim Jong-un (Randall Park) mentre è incaricato di intervistare il leader segreto. Mentre esamina la vasta collezione di veicoli di Kim, i due saltano nel gioiello della corona del presidente: un carro armato che trasporta proiettili vivi. Armeggiando all'interno, Skylark preme play sull'iPod di Kim ei due condividono un momento di tensione in cui Kim si imbarazza per i suoi gusti musicali. Ma i due legano per il reciproco apprezzamento per "Firework" di Katy Perry, dato che si scopre che Skylark è un grande fan.
All'inizio preoccupato per lui, il leader supremo si apre con Skylark mentre parlano di Kety Perry, margarita e altre cose che alcune persone potrebbero pensare siano "gay". Quindi, i due uomini presentano "Firework" e vanno in giro nel serbatoio, esplosioni sincronizzate con la musica mentre sparano, sorridendo da un orecchio all'altro.
6 "Panama" di Van Halen - Superbad (2007)
Fuori per una notte di dissolutezza con due poliziotti assurdamente irresponsabili (Bill Hader, Seth Rogen), il turbo-nerd Fogell (Christopher Mintz-Plasse) li impressiona abbastanza da accettare di riferirsi a lui usando il nome sulla sua (falsa) carta d'identità: McLovin, cementando la sua legittimità nella loro squadra spericolata.
Superbad sottolinea l'approvazione con l'epopea rock di Van Halen immediatamente riconoscibile, "Panama". Ispirato a scrivere la melodia dopo aver visto alcune corse automobilistiche a Las Vegas, David Lee Roth ha scritto i testi pensando alle buffonate automobilistiche ad alta velocità e Hader ne offre alcuni prima di perdere il controllo mentre fa le ciambelle. (Inserisci qui la tua battuta preferita su poliziotti / ciambelle!)
Gli adolescenti guidano auto come asini nei parcheggi dei centri commerciali in tutta la nazione (e ne crescono rapidamente - speriamo) ma questo duo idiota insiste nel rivivere i loro giorni di gloria, il che è reso più patetico dalla presenza di un vero e proprio high- studente della scuola. Una band nota per essere esagerata, i Van Halen forniscono la colonna sonora perfetta per queste decisioni sbagliate.
5 "Dirty Deeds Done Dirt Cheap" degli AC / DC - Bridesmaids (2011)
Costretta a tenere a freno il suo disprezzo verso una collega damigella d'onore (Rose Byrne) per la maggior parte del film, Annie (Kristen Wiig) ha l'opportunità di fare dei veri colpi alla sua nemesi durante una partita "amichevole" di tennis. Bon Scott urla e ringhia in alto, offrendo i suoi servigi per "Dirty Deeds Done Dirt Cheap", mentre Annie fa cadere una palla dopo l'altra nel petto di Helen.
Niente sembra andare come vuole Annie in Le damigelle d' onore , ma questa è una delle poche scene in cui ha la meglio su Helen, una perenne fabbrica di fumo. È giusto, quindi, che questo cantico degli AC / DC sull'ottenere anche sottolinei la tensione mentre queste due damigelle lo portano in tribunale per una battaglia di volontà passivo-aggressiva.
4 "Just Dropped In (To See What Condition My Condition Was In)" di Kenny Rogers e la prima edizione - The Big Lebowski (1998)
I fratelli Coen hanno uno stile tutto loro quando si tratta di film, e The Big Lebowski non fa eccezione. Quando il tizio (Jeff Bridges) viene drogato, sviene e balla attraverso questa eccentrica sequenza di sogno ambientata su "Appena caduto (per vedere in che condizione era la mia condizione)" di Kenny Rogers e la prima edizione.
I ponti scendono le scale senza fine verso ballerini che indossano copricapi da bowling e Maude (Julianne Moore), una recente conoscenza vestita con il suo miglior costume vichingo. Gli ampi scatti mostrano un'estetica onirica, tra cui una scala illuminata e un pavimento a scacchiera e alcune piste da bowling giganti.
Scritto da Mickey Newbury come una canzone anti-LSD, "Just Dropped In" è un po 'inquietante, ma la scelta perfetta per i sogni indotti dai narcotici di Dude.
3 "Vieni e prendi il tuo amore" Redbone - Guardians of the Galaxy (2014)
La linea di basso più funky della lista è per gentile concessione di "Come and Get Your Love" di Redbone, che suona attraverso le cuffie retrò di Peter Quill (Chris Pratt) mentre balla al ritmo di Awesome Mix Vol. 1.
Divertendosi nonostante l'ambiente cupo, Peter, alias "Starlord", balza e volteggia mentre il suo cappotto di pelle (la vera star della scena) lo segue. Dando calci a minuscole creature spaziali a ritmo e usandole occasionalmente come supporti per microfono, Pratt balla verso la sua destinazione mentre il pubblico osserva lo straordinario ambiente CGI.
Guardians of the Galaxy ha una colonna sonora degna di nota che include The Jackson Five, David Bowie e The Runaways. Le canzoni vengono utilizzate per inserire elementi del passato del personaggio nella storia, realizzate consapevolmente dal regista e scrittore James Gunn per ricordare al pubblico che Quill è "una persona reale del pianeta terra, proprio come te e me"
tranne che con migliori passi di danza.
2 "Io e Julio giù dal cortile della scuola" Paul Simon - The Royal Tenenbaums (2001)
Fingere di essere diagnosticato un cancro è una cosa terribile da fare alla tua famiglia, ma è esattamente ciò che fa Royal Tenenbaum (Gene Hackman). Nel tentativo di impedire che i suoi deboli rapporti familiari si inaridiscano, usa la sua falsa malattia per manipolare i suoi figli (e in questa scena particolare, i nipoti) e l'ex moglie per passare del tempo con lui in The Royal Tenenbaums del 2001.
Iperprotetto dal padre (e da suo figlio), Royal è preoccupato che i suoi nipoti Ari (Grant Rosenmeyer) e Uzi (Jonah Meyerson) si perdano le esperienze chiave dell'infanzia. Insieme per la giornata, i tre signori si imbattono nel traffico in arrivo, tacano dal negozio all'angolo, corrono sul ponte della piscina e giocano d'azzardo.
"Io e Julio giù dal cortile della scuola" di Paul Simon è così fiorito e ottimista, cancella ogni traccia di malizia nel piano di Royal e rivela le sue vere motivazioni come qualcosa di piuttosto innocente: vuole solo qualcuno con cui uscire.
1 Le menzioni d'onore:
Tron: Legacy vanta una colonna sonora originale composta da Daft Punk, con qualche cenno occasionale alla musica del 1982. "Derezzed", che suona durante una scena di combattimento nell'End of Line Club di Zuse, è un punto culminante.
In Scott Pilgrim vs. the World, le band usano letteralmente la musica per lottare tra loro. Contro gli ex 5 e 6 (i Katayanagi Twins) la band dei Pilgrim, i Sex Bob-omb, sono i vincitori finali grazie a "Threshold", che in realtà è stato scritto da Beck.
Quentin Tarantino non scherza quando si tratta di musica ed è noto per i brani classici stratificati nei suoi film. Kill Bill Vol. 1 usa i titoli di apertura come un'opportunità per il pubblico di respirare. Una semplice sequenza di titoli di testa con la foschia di una chitarra assonnata che suona le note di apertura di "Bang Bang (My Baby Shot Me Down)" di Nancy Sinatra sarà tutto ciò che serve per convincere gli spettatori a continuare a guardare.
-
Chiaramente questa lista ha solo iniziato a scalfire la superficie di momenti musicali sorprendenti e ognuno ha i suoi preferiti. Quali sono i tuoi? Parlaci di loro nei commenti qui sotto.