Gli Oscar, come ogni cerimonia di premiazione nella storia di sempre, si sono trovati più e più volte impantanati in controversie durante i loro quasi 90 anni di storia. A volte, è il coraggioso perdente che ruba la vittoria al favorito dei fan, mentre altre volte un pubblico sbalordito viene lasciato giurare che ci fosse stata una sorta di confusione clericale.
Ecco i 10 vincitori di Oscar più controversi di tutti i tempi.
10 My Cousin Vinny (1992) - Miglior attrice non protagonista
Mio cugino Vinny non era esattamente un favorito ai 65 ° Academy Awards, dato che era sia una commedia che aveva quasi un anno e quindi saldamente posizionato al di fuori della stagione degli Oscar. La lista dei candidati per la migliore attrice non protagonista era piena di attrici più esperte, sorprendendo praticamente tutti quando è stata Marisa Tomei a ritirare il premio. Era inesperta e recitava in un film commedia, rendendolo una storia di perdenti netti.
Poi iniziarono a circolare voci secondo cui il presentatore di quell'anno, Jack Palance, era ubriaco sul palco o stava semplicemente leggendo dal posto sbagliato, facendo vincere a Tomei un premio che non avrebbe mai dovuto essere suo. La voce da allora è stata smentita - poiché si suppone che ci siano persone in attesa dietro le quinte per impedire che questo genere di cose accadano - ma Marisa Tomei rimane un nome controverso in relazione agli Oscar. Non che fosse colpa sua, però.
9 Tre 6 Mafia - Miglior canzone (2005)
L'hip-hop non è di solito un tema caldo agli Oscar, soprattutto considerando l'invecchiamento demografico dei giudici. Ecco perché è stato uno shock praticamente per tutti quando Three 6 Mafia è riuscito a vincere il premio per la migliore canzone per "È difficile qui per un magnaccia" di Hustle and Flow.
Il gruppo non ha tenuto un discorso di accettazione e ha dovuto tagliare il linguaggio del corso dall'effettiva esecuzione della canzone, ora che è stata improvvisamente cantata a un pubblico di milioni di persone. Tuttavia, ha dimostrato che anche una canzone con temi controversi può essere riconosciuta per dove è apparsa in un film e per l'impatto che ha avuto sulla scena.
8 Life is Beautiful (1999) - Miglior attore
Gli Oscar del 1999 erano pieni di immagini di grandi nomi come Salvate il soldato Ryan e Shakespeare in Love, motivo per cui Life is Beautiful, un film italiano un po 'oscuro, ha suscitato tanto scalpore quando ha vinto tre importanti premi. Uno era il film in lingua straniera più ovvio, ma anche il regista e attore protagonista Roberto Benigni è riuscito a ottenere la vittoria per il miglior attore. Ha quindi proceduto ad accettare il premio in un discorso che lo ha fatto sembrare come se fosse completamente pieno di zucchero.
Mentre l'argomento del film era abbastanza controverso (come la maggior parte dei film sull'Olocausto), il fatto che Benigni abbia battuto tanti film più tradizionalmente `` hollywoodiani '', poi ha proceduto a salire sul palco camminando sulle cime dei sedili, ha reso la sua vittoria memorabile in modi sia positivi che negativi. Alcuni fan piangono ancora per il fatto che Edward Norton sia stato ignorato per la sua ipnotizzante performance in American History X, ma la vittoria di Benigni è stata senza dubbio una per i secoli.
7 The Matrix (1999) - Migliori effetti visivi
I prequel di Star Wars sono ottimi per dividere le opinioni e provocare guerre di fiamme, ma sotto un aspetto, le persone generalmente saranno d'accordo: avevano alcuni fantastici effetti visivi per il loro tempo. Con la tiepida accoglienza di La minaccia fantasma, i fan speravano almeno di ottenere un Oscar in quel reparto. Queste speranze sono state deluse quando The Matrix è arrivato e ha vinto, insieme ai premi per il montaggio di effetti sonori, il montaggio di film e il suono.
Considerando quanto fosse colorata Phantom Menace, con tutte le spade laser e le astronavi, è stata una sorpresa per i più quando Matrix ha ricevuto il riconoscimento degli effetti visivi. Tuttavia, questo è stato un chiaro massimo per la trilogia, dal momento che Reloaded e Revolutions non hanno nemmeno gestito una singola nomination tra di loro.
6 The Pianist (2002) - Miglior attore
Non è stata una sorpresa quando il film sull'olocausto di Roman Polanski del 2002, Il pianista, ha ottenuto più nomination all'Oscar, dato che si trattava di un dramma in tempo di guerra con tutti gli angoli di ripresa pieni di sentimento e le interpretazioni tormentate che l'Accademia ama così tanto. Anche così, la vittoria di Adrien Brody come Miglior Attore ha sorpreso il pubblico che si aspettava un vincitore diverso; Grandi nomi come Jack Nicholson e Daniel-Day Lewis erano in corsa, dopotutto. Alcuni hanno persino osservato che è stato il ruolo, non l'attore, a vincere veramente il premio.
La performance di Brody è rimasta in qualche modo divisiva, anche se Il pianista stesso continua a essere ricordato con affetto - e forse a volte, il ruolo è buono solo come il film circostante.
5 Slumdog Millionaire (2008) - Miglior film, miglior canzone
La maggior parte delle persone conosceva Slumdog Millionaire come il film che è servito come il coming out party della star Dev Patel e il grande ballo di Bollywood alla fine. Ha finito per vincere parecchi premi su tutta la linea (anche se in particolare nessuno nel dipartimento di recitazione); un bel risultato per un film in cui metà dei dialoghi è in hindi.
La controversia deriva principalmente dalla mancanza di sfumature tipicamente viste nei vincitori dell'Oscar - era contro favoriti come Il curioso caso di Benjamin Button e Milk - o dall'opinione divisa della trama. È stato pubblicizzato come un film che fa sentire bene, ma alcuni hanno trovato difficile provare un senso di bontà quando l'intera cosa dipendeva da una serie di coincidenze e ruotava attorno a una traballante storia d'amore. "Jaiho" ha anche ricevuto critiche per non essere stato all'altezza e per aver ottenuto un premio come Miglior Canzone (presumibilmente) basato sul successo del resto del film.
4 Joan Crawford mette in scena Bette Davis, la rivalità si intensifica
Non la tipica polemica sugli Oscar, ma comunque una controversia: era risaputo che le attrici Joan Crawford e Bette Davis si odiavano a vicenda, per motivi non specificati. Che fine ha fatto Baby Jane del 1962 ? notoriamente li ha riuniti interpretando
due persone che si odiavano a vicenda, e durante le riprese sono stati coinvolti brutali calci in faccia e sabotaggio spinale intenzionale su entrambi i lati.
Nel frattempo, Bette Davis è stata nominata per il suo ruolo e Crawford no, il che non è andato molto bene, comprensibilmente. A porte chiuse, Crawford ha contattato gli altri quattro candidati, informandoli che sarebbe stata felice di accettare i premi per loro conto se non fossero stati in grado di partecipare. La vincitrice si è rivelata essere Anne Bancroft in The Miracle Work, che ha permesso a Crawford di lasciare Davis dietro le quinte mentre lei andava avanti e la metteva completamente in ombra con il suo discorso di accettazione.
Joan Crawford potrebbe non aver vinto alcun premio quella sera, ma la possibilità di battere il suo acerrimo rivale è stata probabilmente abbastanza soddisfacente.
3 As Good as It Gets (1997) - Miglior attore
Ritrarre correttamente una persona con un handicap fisico o una malattia mentale può essere un'enorme sfida, quindi quando è fatto bene, spesso seguono le nomination agli Oscar. Questo è stato il caso di Jack Nicholson in As Good as It Gets, che ha dato una solida interpretazione come un uomo con un grave disturbo ossessivo compulsivo e una serie di altri problemi. Sebbene non sia una prestazione scadente in alcun modo, i critici si sono affrettati a sottolineare che Nicholson aveva vinto l'Oscar come miglior attore in passato, e forse una performance relativamente standard di Jack Nicholson come un uomo con strani problemi mentali non si qualificava come abbastanza monumentale per il premio ripetuto, soprattutto perché molti dei comportamenti del suo personaggio non corrispondevano al vero disturbo ossessivo compulsivo.
Indipendentemente da ciò, questo è stato l'anno del Titanic di James Cameron; mentre le sue esibizioni non erano nulla di cui vergognarsi, la sua conquista del consiglio degli Oscar fortunatamente non includeva un trofeo immeritato come miglior attore / attrice.
2 Scent of a Woman (1992) - Miglior attore
La vittoria di Al Pacino per Scent of a Woman è stata la sua prima da quando era stato nominato due decenni prima e, in un certo senso, non è stata una brutta prestazione. Aveva a che fare con grandi nomi come Denzel Washington e Clint Eastwood, ma i loro rispettivi film non avevano la necessaria gravità.
Eppure, come hanno sottolineato i critici, la performance di Pacino è stata abbastanza ovvia da Oscar: un personaggio disabile (cieco, in questo caso) in una performance intenzionalmente esagerata piena di una serie ricorrente di momenti melodrammatici a beneficio dell'Academy. Altri ancora hanno detto che la performance di Pacino in Scent impallidisce rispetto a ciò che aveva realizzato con il suo lavoro nella trilogia Il Padrino. Indipendentemente dal fatto che questa sia stata la sua performance più forte fino ad oggi, i fan di Pacino (insieme all'uomo stesso) erano per lo più semplicemente felici di vederlo rompere il periodo di siccità.
1 Life of Pi (2012) - Miglior regista
Life of Pi è riuscita a conquistare quattro importanti Oscar, tra cui il miglior regista per Ang Lee. La controversia notevole qui è stata il fallimento dell'avventura fantasy nel conquistare il premio per il miglior film, che invece è andato ad Argo di Ben Affleck. Anche se questi due premi non vanno sempre di pari passo, hanno suscitato un po 'di scalpore, soprattutto perché Argo era la scelta più tipica per dirigere i riconoscimenti, mentre Life of Pi aveva maggiori probabilità di raccogliere premi per la cinematografia e gli effetti speciali, grazie. al suo uso spettacolare del 3D.
Anche Life of Pi non è riuscita a impressionare nel dipartimento di recitazione. Era probabile che la colpa fosse di un relativamente nuovo arrivato nel ruolo principale combinato con la sensazione generale che il film dipendesse eccessivamente dagli effetti visivi (piuttosto che dal suo elemento umano). Contro di esso nella corsa agli Oscar c'era il dramma storico di Steven Spielberg Lincoln, che certamente ha colto bene questi aspetti ed è stato un forte contendente per il miglior film. Tuttavia, la forte concorrenza ha visto il film biografico di Spielberg sull'era della guerra civile ottenere solo due vittorie: miglior attore (per la star Daniel Day-Lewis) e miglior scenografia. A volte, un film viene girato nell'anno sbagliato.
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Conosci qualche premio Oscar abbastanza controverso da aggiungere alla lista? Fateci sapere nei commenti!