Buffy The Vampire Slayer è andato in onda per sette stagioni dal 1997 al 2003. Tuttavia, il suo significato come serie televisiva storica era ben oltre ciò che chiunque avrebbe potuto immaginare.
Inizialmente iniziato come un insignificante film horror / commedia (che il creatore Joss Whedon ha da allora sconfessato), la semplice premessa dell'adolescente della valle dotata dei poteri per combattere le forze dell'oscurità si è rivelata un profondo pozzo di temi potenti.
Buffy raccontava storie - sia indipendenti che serializzate - sul peso del potere, della redenzione, dell'emancipazione femminile, del passaggio dall'infanzia all'età adulta, spesso con la combinazione vincente di uno spirito sardonico e un cuore aperto.
L'elegante fusione di commedia, tragedia, dramma, romanticismo, orrore e fantasia ha assicurato che Buffy avrebbe individuato (nessun gioco di parole) un posto speciale nella storia della televisione e nel cuore dei fan.
Tuttavia, come per la maggior parte dei programmi televisivi e dei film, il casting è la chiave. Senza certi attori, Buffy avrebbe potuto prendere una traiettoria molto diversa, molto meno gratificante per spettatori e fan. Tuttavia, è anche vero che altri certi attori, sebbene raramente terribili, a volte non riescono a realizzare il potenziale del materiale con cui lavorano.
Detto questo, ecco le 12 decisioni di casting che hanno ferito Buffy The Vampire Slayer (e 13 che l'hanno salvato).
24 Salvato: Sarah Michelle Gellar come Buffy
È semplice come questo: se Sarah Michelle Gellar non fosse stata in grado di portare Buffy sulle spalle, lo spettacolo sarebbe fallito.
Come protagonista di una serie che spesso richiedeva un mix selvaggio di toni ed emozioni da un episodio all'altro, Sarah Michelle Gellar non solo ha avuto successo, ma ha fatto sembrare il tutto senza sforzo.
La sua Buffy era ottimista, onesta, una leader naturale - ed era anche isolata e incline al martirio.
Dentro Buffy c'era un pasticcio di contraddizioni che non furono mai veramente risolte. Nelle mani di Gellar, queste contraddizioni non erano incongruenze di carattere ma pezzi di storia avvincenti.
Gellar ha dato vita a un eroe che, nonostante fosse dotato di uno spirito acuto, di un bell'aspetto e di abilità sovrumane, era costantemente riconoscibile e realistico.
23 Hurt: Marc Blucas come Riley
Disprezzare Riley Finn è un cliché consumato nei circoli fandom di Buffy. Nei panni del ragazzo del college di Buffy, è il meno minaccioso e vanigliato possibile.
È quasi un personaggio anti-Whedon. In un modo strano, questo lo rende automaticamente un ostacolo avvincente per Buffy e i suoi stravaganti amici.
Tuttavia, l'attore Marc Blucas non aveva la chimica necessaria per fondersi o strofinarsi contro Buffy e gli Scoobies.
Certamente, le sue scene romantiche con Buffy erano spesso un compito ingrato, il che, nonostante la normalità intenzionale del personaggio, non poteva essere l'intento degli sceneggiatori, poiché hanno sperimentato di dargli alcuni bordi nella stagione 5.
Blucas si è ritirato dallo spettacolo poco dopo).
22 Salvato: James Marsters come Spike
Spike è senza dubbio il personaggio più sviluppato nel cannone Buffy. Originariamente pensato per essere solo un vampiro Sid Vicious, Marsters si è dimostrato così abile e avvincente che ha interpretato molti ruoli come Spike in Buffy: cattivo, imbroglione, foil romantico ed eroe.
Poiché Marsters è sempre riuscito a comunicare il nucleo di Spike - un essere governato dalle sue emozioni a un grado autodistruttivo - il suo Spike non è mai stato casuale o inconoscibile.
Il suo accento britannico della classe operaia è così convincente che sentire Marsters parlare con il suo accento californiano nativo non suona mai del tutto corretto.
Attraverso il suo talento, Marsters ha elevato un Big Bad di una sola nota al personaggio più complesso nell'opera di Whedon.
21 Hurt: David Boreanaz nel ruolo di Angel
Questo è controverso. David Boreanaz nei panni di Angel nella sua serie spin-off, Angel, è diventato estremamente a suo agio nel ruolo del vampiro torturato con un'anima.
La sua introversione e la sua tendenza a rimuginare erano sia affascinanti che leggermente tristi a quel tempo e le sue doti comiche erano affilate come rasoi.
È stato un ottimo protagonista in tutte e cinque le stagioni di quello spettacolo.
Tuttavia, nelle prime stagioni di Buffy, Boreanaz era eccezionalmente tenace e monotono.
Si potrebbe razionalizzare questo dato che lui interpretava Angel come era scritto. Tuttavia, come interesse romantico, spesso sembrava mancare della passione e dell'intensità che Sarah Michelle Gellar stava portando in tavola.
20 Salvato: Armin Shimmerman nei panni del preside Snyder
Il preside Snyder, sebbene sicuramente un personaggio secondario secondario nel grande schema dello spettacolo, era spesso una delizia in gran parte non celebrata come il preside autoritario che lo aveva per Buffy e la Scooby Gang.
Armin Shimmerman si è chiaramente divertito nel particolare tipo di anti-fascino del Preside Snyder, e quel tipo di divertimento è contagioso.
In ogni modo logico, Snyder dovrebbe essere un deprimente e noioso, ma grazie all'esibizione allegra di Shimmerman, era il personaggio semplice amore-odio che Buffy mancava.
La sua posizione finale contro il sindaco disordinato e indisciplinato di Sunnydale, che è asceso alla forma di un puro demone il giorno della laurea, era tipicamente esilarante fuori dal contatto con la realtà.
19 Hurt: Iyari Limon nel ruolo di Kennedy
Oy, Kennedy. La stagione 7 di Buffy non è solitamente considerata lo spettacolo al suo meglio, e uno dei problemi ampiamente concordati è stata l'aggiunta dei Potential Slayers.
Sebbene tematicamente necessaria, e persino ispirata, l'esecuzione lasciava molto a desiderare.
Kennedy, il potenziale che era monello, superficiale ed eccessivamente aggressivo - e un partner indegno per Willow - divenne in gran parte il sacco da boxe per i fan che esprimevano la loro delusione per la stagione finale - forse immeritatamente, forse no.
Tuttavia, è difficile negare che Iyari Limon apporti poco al ruolo e non faccia molto per bilanciare i tratti negativi del carattere di Kennedy.
Mentre segue probabilmente la più pura storia d'amore dello show - quella di Willow e Tara - i suoi difetti sono ancora più bruci.
18 Salvato: Alexis Denisof come Wesley
Se stiamo mettendo insieme Angel e Buffy, Wesley Wyndam-Pryce, inizialmente un Watcher destinato a supervisionare Faith, è, accanto a Spike, il personaggio più finemente sviluppato.
La sua trasformazione da dweeb insicuro a combattente spietato è notevole.
Tuttavia, nella stagione 3 di Buffy, dove rimane un fastidioso svantaggio per Giles, Alexis Denisof è ancora una gioia.
Come Spike, originariamente doveva essere terminato dopo pochi episodi, ma Denisof ha infuso Wesley con una curiosa sorta di umorismo e simpatia.
Non c'era molto da fare per Wesley dopo la stagione 3 di Buffy. Tuttavia, Denisof era considerato una scelta naturale per Angel, e una volta che si è unito a Angel Investigations, lo spettacolo ha trovato il suo ritmo e Wesley ha avuto modo di spiegare le ali.
17 Hurt: Bianca Lawson come Kendra
Sebbene fosse un personaggio minore apparso solo in pochi episodi, Kendra the Vampire Slayer potrebbe essere il personaggio più sbagliato di tutta Buffy.
Sulla carta, Kendra sta bene - è un utile se non terribilmente convincente contrasto con i modi ribelli e indipendenti di Buffy.
Tuttavia, l'errore è dovuto alla decisione dell'ultimo minuto di concedere al personaggio un accento giamaicano. Lawson, originaria di LA, ha lottato con forza per pronunciare le sue battute con un accento arrogante.
Che il dialetto fosse tecnicamente corretto o meno, non sembrava giusto. In ogni scena era come se Kendra risiedesse nella valle misteriosa.
È stato sicuramente meglio che il personaggio sia stato eliminato a favore di Faith.
16 Salvato: Eliza Dushku come Faith
La fede di Eliza Dushku era proprio ciò che era necessario per ravvivare la chimica del cast nella stagione 3 di Buffy.
Come la cattiva ragazza Slayer e successivamente lacchè di Big Bad, Faith era alternativamente comprensiva e minacciosa. Era un'anima persa con mezzi tragicamente limitati per esprimere il suo tumulto interiore e le sue insicurezze.
Naturalmente, questo l'ha resa perfetta anche durante i suoi brevi incarichi su Angel.
Dushku non ha il massimo raggio d'azione del mondo, almeno a giudicare dall'interessante fallimento di Dollhouse, ma si adatta a Faith come un guanto logoro.
A un certo punto era in lavorazione uno spin-off di Faith, ma purtroppo non è mai stato realizzato.
15 Hurt: George Hertzberg come Adam
Adam è stato uno dei pochi Buffy Big Bads che non ha mai veramente ottenuto ciò che gli spettava. Essendo una fusione di macchina, uomo e demone, la sua identità frammentata e la sua solitudine intrinseca erano mature per una profonda esplorazione.
Sfortunatamente, non è successo. Adam era solo una specie di noioso monotono portato al terzo atto della stagione.
Il suo piano per sollevare un esercito di demoni era altrettanto generico e insignificante.
A George Hertzberg, che era ricoperto da strati di protesi poco convincenti e filtri audio, fu dato poco spazio per infondere ad Adam qualsiasi personalità.
In poche parole, Hertzberg non aveva la presenza sullo schermo per compensare i difetti di Adam.
14 Salvato: Amber Benson nei panni di Tara
Amber Benson nei panni di Tara era timida, goffa e silenziosamente solidale. La sua atmosfera mite e terrena era in netto contrasto con le grandi personalità di Buffy, Xander e Willow.
Tuttavia, come fidanzata di Willow, Amber Benson ha brillato nel ruolo.
La sua trasformazione da quella timida del gruppo nella stagione 5 a figura materna fiduciosa nella stagione 6 è uno degli aspetti più sottovalutati di Buffy.
Sebbene a Tara non sia stato dato molto in termini di archi narrativi principali, è stata uno dei primi passi verso una rappresentazione LGBQTQ positiva in televisione.
Benson è stata così brava nel ruolo che la sua ultima frase - "La tua maglietta" - rimane la scena più devastante in uno spettacolo con più di poche scene strazianti.
13 Hurt: Bailey Chase come Graham
Qual è il modo migliore per descrivere Graham, il più blando amico di Riley di te Initiative? Il modo migliore sarebbe "un militare". Graham era bravo ad accigliarsi e sembrava serio, ma non molto altro.
Si può supporre che fosse lì solo per far sembrare Riley carismatico al contrario.
La prestazione rigida e blanda di Bailey Chase come Graham ha contribuito al problema principale con l'Iniziativa: semplicemente non era molto interessante.
Certo, era chiaro che lo spettacolo non aveva il budget per sostenere l'idea piuttosto ambiziosa di una squadra segreta di cacciatori di demoni sponsorizzata dal governo, ma avrebbe potuto essere un'aggiunta utile a Buffy se non fosse stata popolata da Grahams.
12 Salvato: Emma Caulfield nei panni di Anya
Dopo la terza stagione, Buffy aveva alcune cose da capire. Tra loro c'era chi avrebbe voluto la nuova Cordelia, ovvero la figura brutalmente onesta con uno spirito acre da eguagliare - qualcuno che, nelle parole di Anya, "fornisse il sarcasmo tanto necessario".
A quanto pare, Emma Caulfield era più che all'altezza del compito di Anya, l'ex demone della vendetta che ha dovuto reintegrarsi nella società umana.
Come Cordelia, era in coppia con Xander - solo questa relazione ha permesso a entrambi di prosperare come personaggi.
Anya si è certamente evoluta in Buffy, ma l'aspetto unico e gioioso di "Marcia al ritmo del mio tamburo" di lei non è mai andato perso nella magnetica performance di Caulfield.
11 Hurt: Indigo come Rona
I Potenziali erano un'aggiunta così poco brillante che è necessario parlare di due di loro in questo elenco. Kennedy aveva più opportunità di grazia, ricevendo più importanza della storia e tutto il resto, ma Rona non deve essere dimenticata.
Laddove Kennedy era aggressivo e ostile, Rona era piagnucolona e una seccatura.
Indigo ha interpretato Rona con questa espressione permanente e antipatica di "Sono quasi stufo, qui" - e lo sviluppo e la performance sono andati fino a questo punto.
Il chiodo nella bara del suo personaggio è stato quando, durante una delle scene più esasperanti della serie, il gruppo caccia Buffy fuori dalla sua stessa casa e lei sogghigna "Ding dong, la strega è morta."
10 Salvato: Nathan Fillion come Caleb
Aggiungere Nathan Fillion non è mai un errore. La stagione 7 di Buffy aveva un particolare enigma in quanto il Grande Cattivo, il Primo Male, era un essere incorporeo che poteva, nel peggiore dei casi, manipolare e ferire i sentimenti delle persone.
Questo non rappresenta esattamente la minaccia più spaventosa di sempre.
Entra il principale servitore di The First, Caleb, il prete misogino super potente. Nel dominio di Buffy, era la massima espressione del male e della malizia.
Come interpretato da Fillion, era spesso sia minaccioso che ripugnante. Questa è una specie di impresa, perché Fillion è sicuramente uno degli attori più affascinanti in circolazione.
Come Caleb, ha fornito il giusto tipo di minaccia fisica necessaria - ed era uno spasso.
9 Hurt: Charlie Weber nel ruolo di Ben
Nei panni di Ben, la metà umana del dio malvagio Glorificus, Charlie Weber ha dovuto farci coinvolgere nella sua tragedia: è nato solo per essere usato e poi scartato quando Glory trova la strada per tornare nella sua dimensione infernale.
Clare Kramer nei panni di Glory ha ottenuto tutti i momenti deliziosamente divertenti e malvagi da interpretare, ma Weber ha dovuto fare un lavoro serio e pesante per rendere Glory / Ben un po 'più complesso e umano.
Sfortunatamente, Weber non ha mai rimpolpato Ben.
Sapevamo che era un ragazzo abbastanza gentile e che era un dottore, ma questo era tutto. Quando la sua vita è stata rivendicata da Giles, avrebbe dovuto colpire più duramente.
8 Salvato: Tom Lenk nei panni di Andrew
Con la Scooby Gang che adempie in modo aspro compiti pesanti nella trama nella seconda metà della stagione 7, e con i Potenziali che occupano molto spazio, Buffy aveva un disperato bisogno di una buona dose di divertimento.
Entra Andrew, un membro del trio malvagio della sesta stagione, che ora era un bravo ragazzo riformato che viaggiava sulla strada della redenzione.
Come alleato del fumetto, non ha solo ravvivato le cose - il suo episodio "Storyteller", un meta-commento di Buffy raccontato quasi esclusivamente dal punto di vista inaffidabile di Andrew, è uno degli episodi più acuti e inaspettatamente toccanti di Buffy di sempre prodotto.
Sebbene fosse sicuramente uno dei personaggi più sciocchi dello spettacolo, la sua evoluzione è stata tranquillamente notevole e spesso esilarante.
7 Hurt: Jason Behr nel ruolo di Ford
Ford, il vecchio amico di Buffy di molto tempo fa, era un personaggio unico. Tuttavia era importante.
Infatti, prima del turno di Angel, era posizionato come il simpatico cattivo. Con il cancro che gli sta lentamente divorando le viscere, ha formulato un piano per essere morso da un vampiro, curando così se stesso.
“Lie to Me”, sebbene importante per la crescita del personaggio di Buffy, è sicuramente uno degli episodi meno memorabili di Joss Whedon scritti e diretti da Buffy.
Alcuni di questi possono essere attribuiti al ritratto di Ford di Jason Behr. È semplicemente impossibile credere che Buffy sia mai stata amica di questa flebo, e questo sgonfia un po 'il dilemma morale.
6 Salvato: Alyson Hannigan nei panni di Willow
Un certo segmento di fan indica la stagione 6 di Buffy come la peggiore. Alcuni, tuttavia, lo indicano come uno dei suoi più grandi.
Ciò su cui quasi tutti possono essere d'accordo, tuttavia, è che la trama della dipendenza magica di Willow è stata un po 'confusa, non ultimo a causa della metafora della dipendenza poco sottile che si tiene a malapena insieme all'interno dell'universo stabilito dello spettacolo.
Tuttavia, Alyson Hannigan lo mette fuori gioco come un Willow caduto, specialmente durante gli ultimi episodi della stagione.
È un chiaro esempio di un attore che eleva il materiale.
È difficile non rimanere a bocca aperta quando Willow lascia andare la sua rabbia divorante e si permette di piangere la perdita di Tara.
5 Male: Andrew J. Ferchland nel ruolo dell'Unto
Ricordi l'Unto? Il malvagio capo vampiro dei primi giorni di Buffy? Altrimenti, la cosa più memorabile che ha fatto è stata bruciare fino a diventare croccante quando Spike lo ha gettato in una gabbia e lo ha elevato alla dura luce del giorno.
Sebbene sia ingiusto dare la colpa interamente ad Andrew J. Ferchland - dopotutto era solo un bambino - è raro che un bambino sia in grado di tirare fuori il male e intimidire.
Ferchland semplicemente non aveva quel tipo di presenza inquietante.
Inoltre, con Ferchland sull'orlo di uno scatto di crescita, l'intera idea sembrava mal concepita sin dall'inizio.
4 Salvato: Juliet Landau nei panni di Drusilla
Nei panni della Nancy Spungen al Sid Vicious di Spike, Juliet Landau nei panni del vampiro Drusilla ha avuto un ruolo enorme nel portare Buffy fuori dal suo tiepido fango del film di serie B e portarla in nuovi eccitanti posti.
Drusilla avrebbe potuto essere un mostro impazzito e distrutto, ma la sua chimica elettrica con Spike l'ha immediatamente resa cara ai fan.
Aveva anche l'insolito potere di influenzare le sue vittime sulla sua volontà attraverso i suoi occhi. Poiché gli occhi di Landau hanno una qualità particolarmente affascinante, questo è stato un chiaro esempio del fatto che i punti di forza e il fascino naturali di un attore possono migliorare il loro carattere.
È un peccato che non sia stata su Buffy più spesso, ma anche le sue poche apparizioni su Angel sono valse la pena.
3 Hurt: Michelle Trachtenberg nel ruolo di Dawn
Essendo la sorella adolescente di Buffy con enormi problemi di abbandono e un complesso di inferiorità, è sempre chiaro da dove viene l'angoscia di Dawn.
Tuttavia, questo non le fa urlare famigerate di "Esci, esci, ESCI!" niente di meglio per sedersi.
La propensione di Dawn a piagnucolare e gemere non poteva essere canalizzata in modo comprensivo attraverso la performance della giovane Michelle Trachtenberg.
Tuttavia, va detto che la Trachtenberg ha aumentato notevolmente il suo gioco nella settima stagione.
È un grande peccato, però, perché Buffy si fa avanti per prendersi cura di Dawn dopo la morte di Joyce, per alcuni dei momenti migliori dell'eccellente quinta stagione.
2 Salvato: DB Woodside come Robin
Come il nuovo e migliorato preside della nuova e migliorata Sunnydale High, DB Woodside nei panni di Robin Wood era inizialmente una specie di enigma: sarebbe stato il nuovo Big Bad o era un bravo ragazzo?
La stagione 7 di Buffy ha tenuto duro su questo punto forse troppo a lungo, ma la performance di DB Woodside è stata costantemente affascinante e divertente.
Tuttavia, quando viene rivelata la verità su Robin Wood - che è il figlio di uno Slayer Spike ucciso decenni fa - e Wood affronta uno Spike appena rianimato, Woodside scopre anni di dolore e rabbia con solo poche righe.
"Lies My Parents Told Me" è un episodio straordinario di Buffy, e la sua performance contribuisce alla sua grandezza.
1 Hurt: Nicholas Brendon nei panni di Xander
Nicholas Brendon, sebbene certamente non allo stesso livello del resto degli attori del cast principale, ha portato un certo fascino geek e piccante a tutti gli uomini Xander Harris.
Le sue doti comiche a volte rendevano sicuramente simpatici i tratti più odiosi di Xander.
Eppure, l'episodio "Hells Bells", è un esempio chiave che l'abilità recitativa di Brendon era carente in alcune aree. Questo era più ovvio nella scena futura alternativa, dove viene mostrato a Xander che un matrimonio con Anya lo trasformerà in un ubriaco amaro e violento.
Scenario falso o no, questo era il fulcro della lunga relazione di Xander con Anya. Doveva essere almeno convincente.
Invece, è una delle scene più involontariamente esilaranti di Buffy.
---
Altre scelte di casting che hanno migliorato o danneggiato Buffy The Vampire Slayer ? Fateci sapere nei commenti!