Al giorno d'oggi, il concetto di giochi con licenza non porta lo stigma che aveva una volta. Gemme come la serie Arkham, i giochi Lego e circa due dozzine di giochi Marvel hanno dimostrato che una società di giochi può prendere un personaggio con licenza e inventare un gioco competente. Notoriamente, il rilascio del gioco ET the Extraterrestrial di Atari 2600 sembrava segnalare il destino del mercato delle console domestiche, poiché costituiva la maggior parte delle 700.000 cartucce scaricate in una discarica. Fu Nintendo, e il loro punto di riferimento Nintendo Entertainment System, a riportare in vita il cadavere della console.
Nonostante il sigillo di qualità Nintendo, c'erano molti giochi di merda per il sistema. I giochi con licenza erano spesso criminali eclatanti; dove un gioco non sensato sarebbe sfornato con poca attenzione alla giocabilità e ricoperto da una sottile patina di riconoscibilità.
Molti giochi con licenza almeno avevano senso come giochi: le tue Tartarughe Ninja, i Vendicatori e Barbie. Ma alcune licenze non avevano alcun senso, anche allora. Elenchiamo solo alcuni dei giochi con licenza stravaganti per NES. Si prega di notare che non li abbiamo riprodotti fino in fondo, ma solo campionati; non ci odiamo abbastanza per questo.
16 Menzione speciale: il dominio pubblico
Sebbene non fossero idonei per essere considerati personaggi con licenza, poiché nulla doveva essere concesso in licenza per poter realizzare il gioco, c'erano una serie di giochi ridicoli che utilizzavano personaggi di dominio pubblico come trampolino di lancio. Un esempio è Le avventure di Tom Sawyer dove, proprio come il libro, combatte gli uccelli mentre corre tra le palme fatte di nuvole, combatte un gorilla gigante che si trasforma in diversi uomini scimmia più piccoli e infine incontra un nativo americano che tira arco e frecce. dalla cima di un brontosauro (ok, niente di tutto ciò accade nel libro, ma vorremmo che fosse così). Ci sono anche il dottor Jekyll e il signor Hyde di Bandai, dove il dottor Jekyll deve evitare di essere attaccato dai cani sulla strada per il suo matrimonio in modo da non arrabbiarsi troppo e trasformarsi in Mr. Hyde. E poi c'è l'Arca di Noè (rilasciata solo in Europa) dove, come Noè,combatti un pupazzo di neve gigante, le anatre ti danno le armi e puoi trasformarti in un delfino per combattere un enorme gambero. Certo, ce ne sono molti altri, ma hai capito.
15 I Goonies II
Se eri un bambino cresciuto negli anni '80 e ti sei imbattuto in una copia del videogioco The Goonies II, probabilmente pensavi che ci fosse un sequel del film che non avevi ancora visto o che stava per uscire. Solo che il sequel del film non è mai arrivato (di recente, tuttavia, ci sono stati alcuni mormorii su un sequel).
Questo gioco non era un gioco basato sul sequel del film, ma era invece un sequel del primo gioco dei Goonies. Hai una copia del primo gioco dei Goonies nella tua collezione? Se è così, lo hai importato o vivi in Giappone … perché il gioco originale dei Goonies è stato rilasciato solo per Famicom in Giappone. Ricapitolando: The Goonies II è il sequel americano di un gioco che nessuno negli Stati Uniti ha giocato.
Il gioco stesso è veramente solido; ma ha alcune sfaccettature molto bizzarre che sembrano fuori luogo nei versi dei Goonies, come le zone di curvatura, gli Inuit e una sirena.
14 I fratelli Blues
Rimane un mistero assoluto il motivo per cui qualcuno pensava che i Blues Brothers sarebbero stati un buon videogioco quando lo hanno fatto. Spesso un gioco con licenza dipendeva dalla coincidenza dell'uscita di un film, di uno spettacolo o di una linea di giocattoli; I Blues Brothers non avevano niente di tutto ciò. Per quanto ne sappiamo, la cosa più vicina alla promozione incrociata è stata l'uscita nel 1992 dell'album Red, White, and Blues (ma non sembra proprio la risposta giusta, poiché mentre l'uscita per NES era del 1992, altre versioni per console risalivano a 1991). John Belushi, metà del popolare duo, era morto da 10 anni prima che il gioco fosse rilasciato.
Il film commedia cult, pur contenendo un bel po 'di azione, difficilmente ha le caratteristiche di un gioco platform della vecchia scuola. In quanto tale, il gioco è irto di tropi platform popolari e assurdi. Jake o Ellwood Blues possono saltare sulle nuvole e devono evitare uccelli giganti che lasciano cadere le uova come armi. Puoi anche cavalcare un gigantesco bulldog e nuotare in vasche d'acqua che sfidano la gravità. Anche se questi potrebbero essere stati pensieri per gli eventi che accadono nel sequel del film, Blues Brothers 2000 non si è mai concluso.
13 Fester's Quest
Lo show televisivo era andato in onda da oltre 20 anni, mancavano ancora 2 anni al film e i fumetti a una vignetta del New Yorker non erano certo gli ingredienti di un videogioco. In qualche modo, ancora, un gioco sulla famiglia Addams è stato realizzato nel 1989 con Fester's Quest. Il personaggio titolare è lo zio materno della matriarca dello show, Morticia (ma dovrebbe essere il fratello di Gomez nei film). Anche se non era un personaggio principale nel fumetto o nello show televisivo, era una specie di favorito dai fan (anche se, di nuovo, più di 20 anni prima che uscisse il gioco) se non altro per la sua capacità di accendere una lampadina mettendola in bocca.
Mentre le lampadine fanno parte del gioco, è solo questo e le brevi apparizioni del resto della famiglia Addams che legano questo gioco alla proprietà. Invece di qualsiasi cosa che assomigli al materiale originale, Fester usa invece una pistola (che spara diversi tipi di proiettili in base ai power-up) e una frusta per combattere un'invasione aliena. Non è fantastico quando un gioco può spogliare un personaggio amato di tutto il suo fascino e cosa riesce a renderlo speciale e trasformarlo in una macchina per uccidere aliena calva?
12 piazze di Hollywood
Era, ed è, non raro che un popolare programma televisivo fosse concesso in licenza come videogioco. Ci sono state almeno una dozzina di crepe a Jeopardy! negli anni, per esempio. Forse il peggior spettacolo di giochi che potrebbe essere scelto per un adattamento di un videogioco nell'era del NES, però, è Hollywood Squares. Hollywood Squares presentava concorrenti regolari di Joe che selezionavano celebrità per rispondere alle domande del quiz. I giochi riguardavano meno le curiosità e più l'umorismo, la personalità e il carisma delle celebrità coinvolte.
La versione per NES di Hollywood Squares non aveva niente di tutto ciò. In effetti, non potevano concedere in licenza le celebrità che apparivano spesso nello show come George Carlin, Vincent Price e Charo. Invece, c'erano personaggi generici tra cui scegliere come Mike e Sue … che non sembravano nemmeno essere una parodia di personaggi famosi dello spettacolo. Come con altri giochi a quiz per NES dell'epoca, era anche molto limitante il numero di domande che saresti stato in grado di scorrere; così otterresti le stesse stupide risposte false alle stesse domande più e più volte finché non butti via la cartuccia.
11 Beetlejuice
Beetlejuice sulla sua superficie sembra un film a posto su licenza. Il classico di Tim Burton aveva un'estetica visiva davvero unica, personaggi memorabili e mostri come i vermi della sabbia e persino lo stesso Betelgeuse. Sebbene il film non sia tanto un'avventura o un gioco quanto un'esplorazione comica di come i morti affrontano i vivi come fantasmi, l'idea del gioco non è completamente folle.
Il gioco, tuttavia, ha adottato l'approccio più strano (e peggiore) possibile all'argomento. Chiaramente le persone che hanno realizzato il gioco non avevano visto il film o non gliene importava. Più probabile era che ci fosse un altro gioco davvero rozzo che non avrebbe avuto speranza di vendere nemmeno dieci unità, quindi hanno semplicemente ridipinto lo sprite del personaggio principale per sembrare il "fantasma con più", e lo hanno chiamato un giorno. Ragionevolmente, interpreteresti i Maitland (Alec Baldwin e Geena Davis nel film) o Lydia e Betelgeuse in persona sarebbero il capo. Invece, stai giocando come Betelgeuse e passi la maggior parte del tuo tempo a uccidere insetti. Ci sono livelli occasionali che si svolgono in cui vivono i vermi della sabbia, ma nel complesso è un grande allontanamento dal film e un'opportunità sprecata per alcuni giochi di qualità.
10 crociati tossici
Forse la domanda migliore in questo caso è: "Come è stato realizzato un cartone animato basato sul franchise cult di Troma Toxic Avenger ?!" Non abbiamo una buona risposta per questo, ma sicuramente amiamo i film. The Toxic Avenger è il franchise tentpole per Troma Entertainment, una società di film trash e sfruttamento fondata da Lloyd Kaufman e Michael Herz. Come la maggior parte degli altri film di Troma, la serie Toxic Avenger è nota per il sangue grossolano, la stranezza fantascientifica, l'umorismo crudo e insapore e il t & a.
Il gioco in sé è piuttosto semplice. È forse, tra tutti i giochi della lista, il più fedele degli adattamenti. Un picchiaduro a scorrimento laterale in cui interpreti il protagonista principale, Toxie, e i suoi compagni. Nei panni del Vendicatore tossico, combatti i malvagi inquinatori con la tua scopa. Potrebbe sembrare strano se non conosci il materiale originale, o del tutto normale se lo fai. Il cartone animato basato sulla serie di film di sfruttamento ha girato solo 13 episodi ma, come per qualsiasi cosa vendibile a distanza nell'era NES, una versione del videogioco fa parte dell'eredità.
9 modelli di surf in città e campagna: Wood & Water Rage
Dimentica per un secondo che questo gioco è in realtà un classico dell'era degli 8 bit. Ti sei mai fermato a pensare a chi fossero questi personaggi stravaganti che faresti fare surf o skateboard? Town & Country Surf Designs (o T&C in breve) era ed è una vera azienda di tavole da surf con sede alle Hawaii. Negli anni '80 divenne popolare un gruppo di disegni di personaggi dei cartoni animati noti come "Da Boys". Apparentemente sono diventati abbastanza popolari non solo per uno, ma per due giochi Nintendo (un sequel è stato rilasciato quattro anni dopo l'originale chiamato Thrilla's Surfari, ed era solido ma molto più assurdo).
Da Boys era composto da: Joe Cool, un ragazzo normale con occhiali da sole con un pompadour e un asciugamano intorno al collo, Thrilla Gorilla, una scimmia con occhiali da sole e cappello, Kool Kat, un gatto antropomorfo che fa surf in tuta intera e Tiki Amico, un ragazzo con una maschera tiki al neon come faccia. Il gioco è stato una sorta di apripista insieme a Skate Or Die per aver stabilito il precedente per i videogiochi di skateboard e guadagnare punti in base alla complessità dei trick. Mentre il gioco può continuare a vivere nei cuori dei fan di Nintendo ovunque, il marchio di Town & Country sul mainstream è svanito alla vista.
8 La macchina del tempo di Mario
Nintendo ha fatto del suo meglio, come azienda, per spingere Mario in gola. Oltre ai suoi giochi e alla serie di Donkey Kong, gli hanno affidato il lavoro di demolitore in Wrecking Crew, il lavoro di arbitro in Punch-Out !! di Mike Tyson e così via. Ma questo non era abbastanza per Nintendo, e così hanno iniziato a concedere in licenza la loro mega-star ad altre società di giochi in modo che potessero anche realizzare giochi di Mario. Entra in Mario's Time Machine di Radical Entertainment.
Il gioco è quello che sembra. Mario attraversa il tempo per aiutare a risolvere gli eventi storici restituendo oggetti smarriti, come restituire una lampadina a Thomas Edison e la bandiera indiana a Gandhi. Tutto questo accade tra attacchi di platform in stile Mario e un gameplay originale in stile Mario Bros.; indifferente in quanto non puoi morire. È un po 'ingiusto dedicarsi troppo a un gioco educativo, ma l'uso di Mario (e l'inclusione di versioni stravaganti di koopa) sembra una scelta bizzarra per insegnare ai bambini la storia. Inoltre, è solo il collegamento più sottile e superficiale possibile all'educazione storica per qualificarlo come un gioco educativo. Anche se non siamo in grado di dire se questo è il canone di Mario, è un gioco strano che a Nintendo probabilmente non dispiacerebbe seppellire in un luogo buio.
7 I tre marmittoni
Tematicamente, il gioco è solido come una roccia. Presentato come una serie di minigiochi (il cui livello di divertimento effettivo è in discussione), il gioco cattura il concetto dei film di The Three Stooges così come qualsiasi gioco per NES potrebbe. Curly deve durare sul ring con un pugile, ci sono lotte di torta con gente ricca e c'è una gara di mangiare cracker … tutto nel nome del risparmio di denaro sufficiente per salvare un orfanotrofio. Gran parte del gioco presenta anche fotografie digitalizzate degli Stooges per una maggiore realtà. Naturalmente, questo aumenta anche il fattore inquietante … così come le voci digitalizzate di Stooge a 8 bit, che suonano come fantasmi strangolati in una tempesta di neve.
La grande domanda qui è: chi stava chiedendo a gran voce un videogioco di Three Stooges in primo luogo? Sarebbe ingenuo pensare che non ci fosse una sorta di acquisto demografico per adulti e giochi per NES. Una licenza per vecchi personaggi seriali, tuttavia, è una ricetta per alienare quasi tutti gli altri gruppi responsabili della scelta dei giochi per NES. È interessante notare che la versione per NES era un port di un vecchio titolo Commodore Amiga (per qualche ragione quella licenza sembra più ragionevole per un Amiga).
6 Le avventure dell'isola di Gilligan
Quindi la buona notizia è che Bandai ha prestato molta attenzione allo spettacolo Gilligan's Island quando ne ha realizzato la versione per videogiochi. La cattiva notizia è che Bandai ha effettivamente realizzato una versione per videogiochi di Gilligan's Island. Mentre lo spettacolo, una sitcom con Bob Denver nei panni di un adorabile mezzo scemo abbandonato su un'isola insieme al suo capitano e un assortimento di passeggeri, andava bene come commedia negli anni '60, non è esattamente un gioco elettrizzante. Nel gioco giochi nei panni di The Skipper e Gilligan ti segue in giro per l'isola solo per farsi male e trattenerti … mentre combatti attraverso cinghiali, serpenti e sabbie mobili.
Come per il gioco Stooges, è difficile credere che ci fosse davvero un mercato perché questo fosse un videogioco. I baby boomer potrebbero aver acquistato la maggior parte delle console, ma probabilmente erano tra le demo che hanno trascorso meno tempo a riprodurle. Lo spettacolo era in syndication al momento dell'uscita del gioco, ma il syndication di uno show che richiede un videogioco con licenza è meno probabile che le tue scarpe inizino a recitare Shakespeare in mandarino. Un'ultima cosa: siamo abbastanza sicuri che questo non sia accaduto nello show, ma la resa dei conti finale nel gioco è contro uno scheletro che brandisce una delle sue stesse ossa come arma (forse dovremmo rivedere la serie).
5 Spot: il videogioco
Mentre è difficile incolpare qualsiasi marchio per aver fatto del suo meglio per commercializzare la propria mascotte in ogni modo possibile, è facile incolpare le persone per l'acquisto di tale marketing. Spot era il nome della mascotte 7-Up della fine degli anni '80 e dei primi anni '90. Fedele al suo nome (supponiamo che Spot fosse un "lui" nonostante non avesse alcuna prova anatomica), Spot era un punto rosso. Hey! Proprio come il punto sul logo 7-Up! Ciò che ha reso Spot "cool" sono stati i suoi occhiali da sole, le membra snelle e stilizzate ei guanti bianchi standard dei personaggi dei cartoni animati.
Allora cosa si fa come un cerchio rosso cartone animato in un videogioco? Bene, il primo gioco per NES ha appena clonato un vecchio gioco di puzzle sulla copertura di un tabellone di gioco con i tuoi punti rispetto ai tuoi avversari. Questo potrebbe letteralmente essere stato marchiato con qualsiasi altro personaggio, e l'unico modo in cui sappiamo che è un gioco 7-Up è a causa di una serie di animazioni odiose del personaggio che rallentano il gioco tra ogni mossa. Mentre guardare l'erba crescere potrebbe essere più divertente che giocare a un gioco che coinvolge un cerchio di cartoni animati, Spot ha ottenuto una serie di altri giochi più avanti. Fortunatamente, hanno abbandonato il concetto di fare semplicemente i puzzle game di qualcun altro e invece hanno creato un platform moderatamente affascinante.
4 Trick Shooting di Barker Bill
Fatto: non sono stati realizzati abbastanza giochi che hanno sfruttato l'accessorio NES Zapper (che è una pistola per chi non lo sapesse). Fatto: qualsiasi gioco che utilizzava lo Zapper era una gradita aggiunta alla libreria NES. Fatto: non c'è mai stato un personaggio con licenza più esoterico o inutile in un videogioco come Barker Bill.
Barker Bill è stato il "presentatore" di una raccolta di vecchi Terrytoons degli anni '30 che sono stati riconfezionati per la televisione all'inizio degli anni '50. Barker Bill era solo un disegno fisso di un personaggio dei cartoni animati che "parlava" in virtù di un annunciatore che leggeva le battute fuori dalla telecamera. Quindi, per ricapitolare (perché è un po 'difficile capire la prima volta), qualcuno ha deciso che sarebbe stata una buona idea concedere in licenza un gioco utilizzando un personaggio che non era altro che un disegno che è stato visto brevemente tra i cartoni animati per una serie televisiva degli anni '50. Decidere di concedere in licenza un gioco dopo questo personaggio fa sembrare l'idea di concedere in licenza l'isola di Gilligan come God of War in confronto. Il gioco stesso era un gioco di pistola leggera paint-by-numbers piuttosto noioso con tanto di animazione quanto l'originale Barker Bill.
3 MC Kids
MC Kids non parla di rapper prodigiosi; è un gioco con licenza McDonald's. In una strana decisione, giochi come uno dei due ragazzi, Mick o Mack. Si sono scatenati su McDonaldland per aiutare i suoi famosi residenti raccogliendo roba in un'avventura platform. Diciamo che questa è una decisione strana perché sarebbe la scelta logica consentire al giocatore di giocare come Ronald McDonald in qualsiasi gioco di McDonald's (o forse uno degli altri personaggi, come Grimace o The Hamburglar); ma invece l'impero del fast food è andato con due bambini anonimi di cui non si sono più notizie. Anche strana è stata la decisione di chiamare il gioco MC Kids e non McKids … anche se forse era solo per garantire che nessuno pensasse che ci fosse un nuovo elemento disgustoso nel menu. In Europa il gioco era chiamato McDonaldland in modo più appropriato e meno confuso.
Il gioco in sé è piuttosto divertente. Sebbene le impostazioni per il platform siano tutte da libri, ci sono alcuni tocchi molto carini e creativi. Una ruga interessante è che devi afferrare alcuni blocchi e posizionarli in una traccia per creare una piattaforma mobile. La parte più creativa del gioco, tuttavia, è la capacità di invertire la gravità e essenzialmente la piattaforma "capovolta". Anche se sfortunatamente non puoi saltare attraverso i livelli cloud come Mac Tonight, MC Kids è uno dei pochi giochi in questo elenco che vale davvero la pena dare un'occhiata.
2 anni! Noid
Come se non fosse già chiaro, praticamente tutti e la loro madre avevano un gioco con licenza per NES. Yo! Noid era un gioco con la mascotte Domino's Pizza degli anni '80, il Noid (animato negli spot pubblicitari dai magici Will Vinton Studios). Il Noid, per chi non lo sapesse, era una piccola persona con un vestito di spandex rosso con quelle che sembrano essere orecchie da coniglio. È intento a rovinare le pizze di Domino ma viene sventato in ogni pubblicità (pensate al coniglio Trix se voleva sabotare e non rubare i cereali). Mentre le pubblicità sono affascinanti, è piuttosto difficile capire perché un bambino avrebbe un'affinità per una mascotte aziendale come questa. Inoltre, è difficile capire perché qualcuno dovrebbe acquistare un gioco di una mascotte aziendale per la pizza fast food per un bambino; non è che Domino's lo distribuisse gratuitamente.
Yo! Noid, con il suo titolo estremo e senza senso, era solo un platform colorato con numeri. Se inizi a sentire che ogni gioco per NES mai realizzato fosse un platform, non saresti lontano (grazie a un certo idraulico italiano che rimarrà senza nome). Questo titolo generico ha la particolarità, tuttavia, di essere l'unico gioco in questa lista realizzato da Capcom. Non aspettarti di vedere questo gioco in nessuna raccolta Capcom insieme a Street Fighter e Mega Man.
1 mondo fantastico
Se ti è stato chiesto di scegliere l'argomento meno probabile per un adattamento di un videogioco nei primi anni '90, Cool World potrebbe essere seduto proprio lì in cima al mucchio accanto a un discorso computerizzato fatto dall'allora chirurgo generale Antonia Novello e Teddy Grahams (anche se non possiamo essere certi che non ci fosse un videogioco di Teddy Grahams). Cool World è stato forse il film più commercialmente spinto al di fuori dell'Heavy Metal dell'icona underground dell'animazione per adulti Ralph Bakshi. Il film era interpretato da Gabriel Byrne e un allora sconosciuto Brad Pitt insieme a un personaggio dei cartoni animati virtualmente pornografico di nome Holly would, doppiato da Kim Basinger. Nonostante la popolarità di Chi ha incastrato Roger Rabbit, era una scommessa abbastanza sicura che questo romp psichedelico PG-13 fosse destinato al fallimento. Allo stato attuale, ha una valutazione del 4% su Rotten Tomatoes.
Eppure, ne è stato fatto un gioco. Il gioco è abbastanza innocente (se non virtualmente ingiocabile) e sembra che fosse pensato per essere giocato dai bambini. Quale modo migliore per presentare ai bambini l'animatore dietro Fritz the Cat e Heavy Traffic di un terribile videogioco? Se il gioco era davvero orientato agli adulti, allora dovremmo iniziare a preoccuparci degli adulti con cui lo sviluppatore del gioco Ocean si è associato.