The Fate of the Furious essendo un settimo sequel mostra che non è più il più grande degli affari per i franchise cinematografici accumulare il conteggio delle puntate. In effetti, l'attuale tendenza a Hollywood sembra riguardare i franchise di lunga data che si aggiungono ai loro risultati impressionanti: il quinto film di Transformers esce quest'anno, una sesta Mission: Impossible è in cantiere e Star Wars è pronta a superare i dieci episodi il futuro prossimo. Anche molte delle singole serie di Avengers sono già trilogie.
Questi sono solo quelli che tutti conosciamo. Per ogni franchise di grande nome con un numero di puntate che chiunque può facilmente contare, ce ne sono innumerevoli altri di cui non hai mai sentito parlare con i conteggi dei sequel a doppia cifra, o quelli di cui hai sentito parlare ma che potresti non realizzare sono stati così prolifico. I film dell'orrore sono buoni per avere un numero elevato di sequel oltre al conteggio dei corpi, e anche i film per bambini sono noti per dare il via ai follow-up. Troverai esempi di entrambi questi generi in questo elenco, insieme ad altri che normalmente non sono noti per essere fabbriche di sequel.
Ecco 15 franchise di film che non sapevi avessero così tanti sequel.
15 Revenge of the Nerds - 4 puntate
Nonostante il fatto che il primo film La vendetta dei nerd sia moralmente problematico e socialmente irresponsabile in retrospettiva, è comunque generalmente considerato una delle grandi commedie selvagge degli anni '80. Sequel Nerds in Paradise ha scambiato la volgarità e la nudità gratuita - e anche l'aggressione sessuale - per un rating PG-13, e ha comunque fatto perfettamente bene al botteghino. Questo tende ad essere dove finisce la conoscenza dei nerd della maggior parte delle persone.
Tuttavia, Robert Carradine e Curtis Armstrong sono tornati entrambi come Lewis e Booger, rispettivamente, per altri due sequel. Il primo era The Next Generation, che nonostante il titolo riguardava ancora principalmente un Lewis adulto e le sue lotte per riconnettersi con il suo vero io nerd. Quello è stato seguito da Nerds in Love, concentrandosi sul matrimonio di Booger e presentando sia segmenti 3D che parti in cui gli spettatori sono stati istruiti a grattare fisicamente i biglietti e ad annusarli in base alle cose che accadono sullo schermo.
Se mai realizzeranno un quinto film, l'integrazione completa della realtà virtuale sembra il passo logico successivo. Speriamo solo che mantengano le cose PG-13.
14 Psycho - 4 rate
Psycho di Alfred Hitchcock è considerato uno dei più grandi thriller horror di tutti i tempi, e uno dei rari film horror di oltre 50 anni che reggono completamente oggi. Quest'ultimo fatto è precisamente ciò che ha reso il remake "colpo per colpo" del 1998 di Gus Van Sant completamente inutile. Anche senza contare quello o lo strano spin-off comico del 1987 Bates Motel (da non confondere con la recente serie TV con lo stesso nome), c'erano in realtà tre sequel canonici di Psycho. E sorprendentemente, tutti e quattro hanno interpretato l'attore originale di Norman Bates Anthony Perkins, che ha interpretato il ruolo nell'arco di trent'anni.
Ciò che è ancora più sorprendente di tre sequel di Psycho con protagonista Perkins esistenti in primo luogo è che non sono tutti terribili. Ok, Psycho IV: The Beginning lo è, ma la seconda e la terza puntata hanno fatto un lavoro ammirevole nel riconquistare l'atmosfera dell'originale, portando il franchise a standard cinematografici slasher più attuali (per gli anni '80). Ci sono numerosi saggi online di fan dell'horror che chiedono di riesaminare i due film intermedi e ottenere il rispetto che meritano. Psycho III in particolare, diretto dallo stesso Perkins, ha una forte base di fan ed è considerato quello che si è avvicinato di più allo spirito e alla qualità dell'originale.
13 Home Alone - 5 rate
Quando un film incassa quasi $ 500 milioni in tutto il mondo, specialmente con un budget inferiore a $ 20 milioni, puoi praticamente garantire che un sequel sia nelle carte. Così è andato per Home Alone e il suo sequel ridicolmente redditizio, entrambi ora annoverati tra i film che la gente ama rivedere ogni anno per Natale.
Anche dopo che Macaulay Culkin è invecchiato fuori dal ruolo, John Hughes non ha smesso di scrivere storie sui bambini che devono respingere i ladri adulti usando la violenza slapstick. Ha scritto e prodotto Home Alone 3 cinque anni dopo (con una prima apparizione di Scarlett Johansson, allora tredicenne). Nonostante il terzo film con un personaggio diverso dai due film precedenti, il meno noto Home Alone 4 ha stranamente deciso di chiamare il loro nuovo protagonista dopo il personaggio di Culkin dei primi due film, Kevin McCallister. Ciò è reso ancora più strano dal quinto film che cambia ancora una volta il personaggio principale.
Se ti stai chiedendo quale sia la qualità o l'eredità degli ultimi tre film Home Alone, prendi nota di quanto spesso vengono trasmessi in TV a dicembre tra le trasmissioni dei primi due.
12 tremori - 6 rate
Sebbene Kevin Bacon consideri il suo ruolo nel primo Tremors come uno dei punti più bassi della sua carriera, il film è stato ben accolto per il suo mix di horror e umorismo ironico. C'è un così forte seguito per la serie, infatti, che altri quattro sequel sono stati realizzati nei successivi 27 anni, con un quinto in arrivo. C'era anche una serie TV di breve durata su Tremors che si è svolta canonicamente tra il quarto e il quinto film - sì, il franchise di Tremors ha persino un universo coerente.
Non tutte le persone coinvolte nel primo film ne sono rimaste imbarazzate; la star Michael Gross era stata in ogni singola puntata fino all'imminente Tremors 6. In effetti, dopo la partenza di Bacon, il padre di Family Ties si era finalmente trasferito nel ruolo del protagonista e protagonista della serie, e si era unito ai ranghi d'élite di Harrison Ford, Arnold Schwarzenegger, Bruce Willis e Sylvester Stallone nei panni degli attori che ancora girano film d'azione nei loro 60 anni. Ben fatto, signor Keaton!
11 Police Academy - 7 rate
Un altro franchise che è iniziato con una commedia hard-R ma si è trasformato in una tariffa più adatta alle famiglie per episodi aggiuntivi, la serie Police Academy è stata una franchigia annuale dal 1984 al 1989, dopo di che ci sono voluti cinque anni per rilasciare la settima e ultima puntata. Il franchise è stato un veicolo per la creazione di star per diversi attori, in particolare Steve Guttenberg e Bobcat Goldthwait, e comprendeva anche future star come Sharon Stone, Ron Perlman e Claire Forlani in ruoli minori. Quando Guttenberg se ne andò dopo il terzo film, la serie divenne molto più un pezzo d'insieme piuttosto che avere un protagonista principale.
Sebbene ogni ingresso successivo abbia visto rendimenti in diminuzione al botteghino, il franchise è rimasto un solido progetto per gran parte della sua corsa, con anche la quinta puntata che debutta ancora al primo posto al botteghino. Successivamente ha visto un forte calo, ma la serie nel suo complesso ha incassato un rispettabile $ 500 + milioni aggiustati per l'inflazione. Si parla di un riavvio ogni pochi anni con vari attori vecchi e nuovi allegati, ma niente sembra mai andare a buon fine.
10 morti viventi (originali di George A. Romero) - 7 fascicoli
Il numero totale di film ispirati a Romero con le parole "… of the Dead" o "Night of the …" nei loro titoli supera i trenta. C'è anche la complessa questione del rilascio di Dawn of the Dead come Zombi in Italia, che ha poi generato la propria serie di film Zombi separata. Poi ci sono i tre remake diretti dei film Living Dead di George A. Romero: Night of the Dead, Day of the Dead e Dawn of the Dead di Zack Snyder. Anche escludendo tutto questo dall'equazione, solo la serie principale di Living Dead diretta da Romero vanta 7 sorprendenti puntate.
La serie è iniziata nel 1968 con la pionieristica Night of the Living Dead e ha continuato per altri sei sequel fino al 2009 Survival of the Dead. Quel periodo di 41 anni in cui un regista è coinvolto in voci nello stesso franchise deve certamente essere uno dei periodi di tempo più lunghi nella storia del cinema in cui un singolo regista ha lavorato su un franchise: George Miller si avvicina, ma c'era solo 36 anni tra il primo Mad Max e Fury Road.
9 Beethoven - 8 rate
In quante diverse situazioni esilaranti può mettersi un cane enorme? Considerando che i libri di Clifford the Big Red Dog stanno andando alla grande da oltre 50 anni … molto, a quanto pare. Più specificamente, quanti film si possono realizzare sulle buffonate di un determinato San Bernardo? La risposta è ovviamente otto, poiché è il numero di film realizzati su un San Bernardo di nome Beethoven.
Una cosa interessante della serie di Beethoven è che tutti e otto i film recitano canonicamente lo stesso cane, piuttosto che scambiarlo per i suoi figli o solo per cani diversi della stessa razza come la maggior parte dei franchise basati sui cani tende a fare. Seguiamo Beethoven dai suoi umili inizi come cane grande e maldestro di famiglia, fino a diventare, e successivamente perdere il suo lavoro come star del cinema. Un tale sordido stato di cose. Lungo la strada, Beethoven cambia inspiegabilmente proprietario mentre viaggia da solo per il mondo. Certo, le star originali Charles Grodin e Bonnie Hunt non sarebbero rimaste a bordo per tutti gli otto film, ma se Beethoven fosse rimasto un personaggio coerente, non avrebbe dovuto rimanere gli stessi personaggi anche la sua famiglia?
Quando inizi a pensare così profondamente al franchise di Beethoven, è ora di sdraiarsi per un po '.
8 Bloodfist - 8 puntate
Non è certamente insolito per un film di arti marziali americano generare un numero sconcertante di sequel: Best of the Best aveva tre sequel, American Ninja ne aveva quattro e Kickboxer ha colpito cinque puntate più altre due tramite un riavvio. Bloodfist è notevole in quanto la sua star originale, Don "The Dragon" Wilson, è rimasta a bordo per i primi sette episodi, cosa che tende a non accadere con questi tipi di franchise.
Wilson aveva chiaramente un'affinità per la serie Bloodfist basata sul kickboxing; era molto prolifico sia come attore che come artista marziale sportivo e questo franchise era tutt'altro che l'unica cosa che aveva in corso. In effetti, il combattente maniaco del lavoro non solo è apparso in otto film dal 2014, ma stava ancora gareggiando in competizioni classificate di kickboxing solo nel 2002 - quando aveva 47 anni - e ha concluso la sua carriera di kickboxing competitivo con ben 72 vittorie e solo 5 perdite.
7 La pantera rosa / Ispettore Clouseau - 9 puntate
Le generazioni più giovani potrebbero conoscere The Pink Panther solo come un gatto dei cartoni animati, un film e sequel di Steve Martin e uno degli accordi di licenza più strani della storia: Pink Panther come mascotte per l'isolamento della casa? Eh? Ma The Pink Panther era originariamente una serie di film di Peter Sellers in cui interpretava l'ispettore Clouseau, un maldestro investigatore privato francese. Blake Edwards ha diretto otto film della Pantera Rosa: sei con Sellers, uno con Roger Moore e uno con Roberto Benigni come figlio di Clouseau.
Mentre un nono film, l'ispettore Clouseau del 1968, è stato realizzato senza Edwards e Sellers a causa di problemi di programmazione e conflitti personali tra i due, all'epoca era ancora considerato un film ufficiale della Pantera Rosa poiché era stato realizzato dalla stessa società di produzione. Proprio come Never Say Never Again, per il quale i fan retroattivamente non riescono a raggiungere un consenso riguardo al suo status di "vero" film di James Bond, c'è molta incoerenza con il posto dell'ispettore Clouseau nell'eredità della Pantera Rosa. È stato in particolare escluso da un set di DVD Pink Panther del 2004, ma è stato poi incluso in un'altra raccolta rilasciata quattro anni dopo.
6 Ernest - 9 rate
Oltre a Paul Reubens nei panni di Pee-wee Herman, pochi attori sono diventati così pienamente un personaggio come Jim Varney ha fatto con la sua creazione Ernest P. Worrell. Iniziando come promotore di attività regionali prima di passare agli speciali televisivi e ai film, il personaggio di Ernest di Varney è diventato una celebrità a pieno titolo, facendo apparizioni pubbliche nel personaggio e cameo in altre opere. Mentre Varney ha avuto un notevole lavoro non Ernest, dall'interpretare la versione cinematografica di Jed Clampett nel film The Beverly Hillbillies alla voce di Slinky Dog nei primi due film di Toy Story, la maggior parte della carriera dell'attore è stata il suo lavoro come Ernest.
Oltre a una serie TV di breve durata e una manciata di speciali, Varney ha realizzato nove straordinari lungometraggi con Ernest a partire da Ernest Goes to Camp del 1989. Ernest aveva così tanto cache nei suoi primi giorni che la Disney in realtà distribuì i suoi primi quattro film (tramite la loro impronta Touchstone). Anche dopo che la Disney ha abbandonato il franchise a seguito di Ernest Scared Stupid, Varney e il suo collaboratore di lunga data John R. Cherry III hanno continuato a fare film ea distribuirli da soli. Il duo ha prodotto altri cinque film di Ernest da soli, da Ernest Rides Again a Ernest in the Army del 1998.
5 Ju-On - 9 rate
È possibile che tu non abbia sentito parlare di Ju-On, ma molto probabilmente hai sentito parlare di The Grudge; il remake americano del terzo film di Ju-On. Il quarto film di Ju-On ha il sottotitolo di The Grudge 2, ma il secondo e il terzo film di American Grudge fanno praticamente le loro cose.
I primi semi del mondo di Ju-On - tradotti approssimativamente in inglese come "Curse Grudge" - furono seminati nel 1998 come due cortometraggi all'interno di un film horror televisivo giapponese chiamato Gakko no Kaiden G. Quei cortometraggi furono ampliati nel il film d'esordio del franchise Ju-On: The Curse (noto solo al di fuori del Giappone, dal momento che quel titolo è ovviamente estremamente ripetitivo in giapponese). I film di Ju-On sono proseguiti attraverso un seguito diretto al primo film, altri sei film che erano ciascuno la propria sotto-serie in due parti, e finendo con un crossover con un altro franchise horror giapponese, Ring.
Purtroppo, gli Stati Uniti non hanno mai avuto il loro film crossover Grudge / Ring. Il film americano che combina questi due franchise è il film più vicino che abbiamo mai avuto è Scary Movie 3.
4 Disney Buddies - 12 rate
Ok, questo richiederà alcune spiegazioni, quindi cerca di seguirlo. In primo luogo, c'era Air Bud, un film live-action su un cane che gioca a basket con gli umani. Questo è stato seguito da altri quattro film di Air Bud, in cui Buddy il golden retriever gioca anche a calcio, calcio, baseball e pallavolo. Sfortunatamente, il vero Buddy è morto un anno dopo Air Bud; non è nemmeno riuscito a vedere il suo film trasformato in un franchise a tutti gli effetti. Almeno, però, è anche diventato il cane dei Tanner nell'originale Full House.
Dopo che l'immaginario Buddy si è fatto strada attraverso cinque diversi sport, il figlio di lui e della sua compagna Molly ha affrontato le proprie avventure in Air Buddies. Ciò è continuato per altri sei film di Buddies che hanno portato i cuccioli in varie avventure a tema natalizio, un'avventura in stile Indiana Jones, un giro in uno spazio e l'inevitabile conclusione di ottenere superpoteri in Super Buddies. Questo porta l'intero franchise noto collettivamente come Disney Buddies a una dozzina di puntate e quel conteggio non prende nemmeno in considerazione le due ulteriori serie spin-off di Babbo Natale specifiche per Natale. Trama.
3 Puppet Master - 12 rate
Solo sette film di Chucky? È un gioco da ragazzi. Il franchise molto più prolifico sui giocattoli che prendono vita malvagia è Puppet Master. L'originale del 1989 parla di burattini che sono animati da un incantesimo dell'antico Egitto (come è sempre il modo) e vanno in una follia omicida quando vengono mancati di rispetto dagli umani. Nel corso di 11 sequel, i burattini sono in vari punti i cattivi, gli eroi e da qualche parte nel mezzo, in una storia canonica che inizia all'inizio del XX secolo e continua fino ai giorni nostri.
Lungo la strada, i burattini interagiscono con i nazisti, vedono i cani imbalsamati tornare in vita e si incrociano con il franchise Demonic Toys di David S. Goyer. Non sorprende che il franchise di Puppet Master sia più apprezzato dagli spettatori che dai critici, come evidenziato dal punteggio critico dello 0% di Puppet Master 4 su Rotten Tomatoes e dal suo punteggio utente del 66%. Ovviamente, non avrebbero realizzato 12 puntate di un franchise che non piaceva a nessuno, e i critici tendono a non apprezzare i punti più fini dei film horror sulle bambole che prendono vita e uccidono le persone.
2 The Land Before Time - 14 rate
È facile dimenticare quale enorme affare fosse l'originale Land Before Time. Il film d'animazione del 1988 è stato una collaborazione tra Don Bluth, Steven Spielberg e George Lucas, con una colonna sonora di James Horner. Con la seconda collaborazione tra Bluth e Speilberg dopo An American Tail, il duo aveva decisamente la Disney contro le corde a metà degli anni '80. Ma le differenze creative hanno costretto i due a separarsi dopo il TLBT, ed entrambi gli uomini si sono completamente lasciati alle spalle il nuovo promettente franchise di dinosauri che avevano iniziato, senza che nessuno dei due continuasse a difenderlo o addirittura a combattere per mantenere i diritti.
Quello sarebbe stato l'evento a livello di estinzione per la maggior parte dei franchise. Tuttavia, la Universal si è impossessata di TLBT e ha deciso di farne una serie annuale, cosa che hanno fatto dal 1994 al 1998. Il franchise si è preso un anno di pausa ed è tornato subito con le parti dalla sette alla dieci dal 2000 al 2004. Dopo un'altra breve pausa, altri tre sequel uscivano ogni anno tra il 2005 e il 2007. Una volta che un paio d'anni sono effettivamente passati senza un nuovo film TLBT, sembrava che il franchise di cavalli di battaglia stesse finalmente per ritirarsi a una dozzina di fornai.
Non così in fretta: dopo una pausa di quasi un decennio, The Land Before Time è tornato ruggendo nel 2016 con il suo 14 ° film. Non male per un franchise abbandonato dai suoi creatori quasi 30 anni fa.
1 Red Shoe Diaries - 20 puntate
Anche se questo franchise di film erotici softcore potrebbe sembrare che non valga la pena menzionarlo in un elenco di serie "legittime", ci sono alcune cose da considerare. Prima di tutto, un pre-X-Files David Duchovny ha recitato nel primo - lo stesso anno era anche nel primo film di Beethoven, contribuendo a legare Red Shoe al resto di questa lista. In secondo luogo, la serie ha raggiunto molte più puntate rispetto ai relativi franchise di sexploitation, che tendono a ottenere solo pochi sequel al massimo. In terzo luogo, i film di Red Shoe Diaries sono elencati su siti Web come IMDB e Rotten Tomatoes che in genere non elencano film sporchi. E infine, venti puntate sono dannatamente impressionanti, non importa che tipo di serie sia.
Il fatto che nel 2006 ci fosse ancora un pubblico di lungometraggi erotici diretti su DVD, considerando ciò a cui la maggior parte del mondo aveva accesso gratuito e ad alta velocità su Internet a quel punto, sicuramente parla alla qualità dei film … non è vero? Va bene, forse ci stiamo arrivando.
Concluderemo questa voce condividendo alcuni dei sottotitoli più divertenti di Red Shoe Diaries: Luscious Lola, Temple of Flesh, Girl on a Bike, Another Woman's Lipstick e (speriamo) ispirato alla principessa Bride As She Wishes.
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Quali altri film hanno un numero sorprendente di sequel? Fateci sapere nei commenti!