Recensione "Arthur"
Recensione "Arthur"
Anonim

Ben Kendrick di Screen Rant recensisce Arthur

L'attuale ossessione di Hollywood per il riavvio di marchi di film classici (come Annie, The Karate Kid e presto The Three Stooges) ha, nel bene o nel male, appena dato vita all'ultima "reimmaginazione" destinata a depredare la nostalgia collettiva degli spettatori: Arthur con il Regno Unito il comico / attore Russell Brand nel ruolo del protagonista.

L'originale Arthur, interpretato da Dudley Moore, è stato presentato per la prima volta nel 1981 con successo di critica e commerciale, soprattutto grazie alle prestazioni intelligenti e irriverenti del suo protagonista. Di conseguenza, Arthur è ancora un classico senza tempo che, nonostante l'aspetto invecchiato del film, riesce a raccontare una storia moderna di vero amore, anche se sciocca. In questo remake la Warner Bros. e il regista Jason Winer hanno tentato di rinfrescare la storia di Arthur per una nuova generazione, assumendo lo sceneggiatore Peter Baynham (Borat e Bruno) e sostituendo la guida ubriaca e i treni choo-choo con una Batmobile ed Evander Holyfield.

Quindi la versione aggiornata della commedia classica rende questo film un film da non perdere come l'originale, o Arthur è un'ulteriore prova che Hollywood ha davvero bisogno di fare marcia indietro sui remake?

Sfortunatamente, Arthur di Brand è rappresentativo di quest'ultima nozione. È un film irregolare, che non solo copia un numero sorprendente di linee e scene direttamente dall'originale, ma qualsiasi aggiunta moderna alla trama serve solo a convolgere la narrativa generale e ad assecondare il pubblico conferendo loro una cultura pop. riferimento dopo l'altro.

Se non hai familiarità con la premessa di base del remake di Arthur, ecco la sinossi:

L'incantatore irresponsabile Arthur Bach (Russell Brand) ha sempre fatto affidamento su due cose per cavarsela: la sua fortuna illimitata e il buon senso della tata Hobson (Helen Mirren) per tutta la vita per tenerlo fuori dai guai. Ora deve affrontare la sua sfida più grande: scegliere tra un matrimonio combinato che garantirà il suo stile di vita sontuoso o un futuro incerto con l'unica cosa che i soldi non possono comprare, Naomi (Greta Gerwig), l'unica donna che abbia mai amato. Con l'ispirazione di Naomi e l'aiuto non convenzionale di Hobson, Arthur si assumerà il rischio più costoso della sua vita e finalmente imparerà cosa significa diventare un uomo, in questa rivisitazione della classica commedia romantica "Arthur".

Brand offre lo stesso pubblico ricco e spericolato che ricorderà da Forgetting Sarah Marshall e Get Him to the Greek. Nel complesso sta bene nel ruolo e prende vita con successo (proprio come ha fatto Moore) nelle sue interazioni con il personaggio preferito dai fan Hobson (una donna in questo round, interpretata da Helen Mirren). Sfortunatamente nei momenti più emotivi è impassibile. Mirren apporta molto fascino alla produzione, ma nonostante i suoi talenti anche la vincitrice dell'Oscar sta per lo più seguendo i movimenti - incatenata da una quantità scioccante di dialoghi copiati e incollati (per non parlare di intere scene) dal film originale. Le battute e le scene avrebbero potuto essere un dolce ritorno al passato, se il nuovo film di Arthur fosse stato effettivamente realizzato per i fan dell'originale.

Greta Gerwig, che ha ricevuto un sacco di elogi dalla critica per la sua eccezionale interpretazione al fianco di Ben Stiller in Greenberg, è l'unico membro del cast che sembra davvero interessato a raggiungere i momenti più emotivamente carichi del film (basta guardare Nick Nolte per il polare opposto) - e per la maggior parte, ha successo anche quando la produzione complessiva vacilla.

In generale, Arthur lotta con un tono incoerente che chiede ai fan della commedia e della commedia drammatica di sedersi a una serie di battute sul pene mentre affronta direttamente le ripercussioni di alcolismo, morte e abbandono. A suo merito, l'originale Arthur non si è mai sforzato di essere molto più di una commedia irriverente - e mentre è encomiabile che Arthur di Brand si sforzi di offrire una meditazione sull'auto-potenziamento, l'ambizione (unita alla sua forte dipendenza dal film originale) alla fine ostacola il successo del remake avvolgendo tutte le gag esagerate con alcune implicazioni piuttosto pesanti.

Al contrario, i momenti più seri del film (la maggior parte dei quali si verificano alla fine del secondo atto) sono purtroppo di gran lunga superiori allo slapstick che domina il resto della produzione; ma questi momenti commoventi o stimolanti sono quasi sempre preceduti da un umorismo scadente o di basso livello che mina qualsiasi impatto emotivo. È una sfortunata dicotomia che esemplifica come il marchio del remake funzioni effettivamente contro il film ancora migliore che Winer e Co. avrebbero potuto realizzare - se avessero appena abbandonato la proprietà intellettuale di Arthur.

Mentre Hollywood continua a sfornare remake, è difficile capire come i dirigenti degli studi siano diventati così disconnessi dagli spettatori tradizionali. I fan dell'originale Arthur non sarebbero mai stati corteggiati dall'interpretazione slapstick di Brand (come appare nel trailer) e, al contrario, è altrettanto improbabile che molti dei fan di Brand (che saranno indubbiamente i principali sostenitori del nuovo film) sappiano che Arthur è un remake. Supponendo che il nuovo Arthur sia un successo al botteghino, non avrà nulla a che fare con il marchio del film (piccola "b") - la vendita dei biglietti apparterrà a Get Him ai fan greci che vogliono vedere Brand vestito con famigerata tuta con capezzoli.

Mentre Arthur di Brand ha sicuramente momenti di fascino, non c'è un solo momento nel film che sia stato un miglioramento rispetto all'interpretazione campy di Moore. Quando Hollywood ha annunciato un remake di Land of the Lost, aveva senso (dal punto di vista degli affari), dato il marchio di alto profilo e lo spazio per migliorare lo spettacolo della serie originale con grafica CGI e scene aggiornate (non che il film successo). Questo Arthur, d'altra parte, sarebbe stato meglio come una proprietà a sé stante, in modo che potesse trovare il proprio equilibrio personale - senza essere limitato da materiale di origine superiore.

Nonostante un momento nel film in cui Arthur descrive Naomi come la ragazza che non può essere acquistata usando una flotta di iconiche repliche di auto da film - data la forte dipendenza dalle gag della cultura pop su affascinanti momenti dei personaggi, il film non sembra avere lo stesso rispetto per il suo pubblico. I fan della fiction drammatica probabilmente si faranno ridere dal remake di Arthur ma, nonostante alcuni coraggiosi tentativi di raggiungere qualcosa di più profondo, il film sembra essere bloccato nella stessa adolescenza ingenua del suo personaggio titolare.

Se sei ancora indeciso su Arthur, dai un'occhiata al trailer qui sotto:

(sondaggio)

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Arthur ora sta suonando nei cinema.

La nostra valutazione:

2 su 5 (OK)