In realtà, il film non è affatto il "thriller misterioso ricco di azione" descritto nella sinossi ufficiale, ma un misto di studio del personaggio e gioco morale.
I film più memorabili realizzati da Robert Zemeckis combinano narrazione vecchio stile, raffinatezza tecnica ed elementi di satira sociale (Ritorno al futuro, Chi ha incastrato Roger Rabbit), riflessioni esistenziali (Contact, Cast Away) o una miscela dei due (Forrest Gump); tuttavia, le cose "tecniche" hanno messo in ombra il suo lavoro recente. In effetti, guardando indietro alla filmografia di Zemeckis, si potrebbe essere sorpresi di notare che la tendenza non è iniziata con i suoi progetti di motion capture 3D (The Polar Express, Beowulf e A Christmas Carol), ma con What Lies Beneath - l'omaggio hitchockiano del regista (imbroglio?) pubblicato nel 2000.
Zemeckis ritorna alla pura regia live-action con Flight, che segna anche il primo thriller / non-action a interpretare il due volte vincitore dell'Oscar Denzel Washington da quando si è diretto nel film drammatico di ispirazione del 2007 The Great Debaters. Tanta eccitazione quanta c'è tra i cinefili nel vedere sia il regista che l'attore tornare alle loro radici, per così dire, c'è una buona ragione per chiedersi: le loro abilità drammatiche di base sono diventate un po 'arrugginite negli ultimi anni?
Per fortuna, la risposta è "no". Il volo, a volte, minaccia di scivolare fuori dai binari nel regno dell'implausibilità e del melodramma predicatorio, ma la direzione matura di Zemeckis - unita a una performance grezza, ma sottovalutata, di Washington - impedisce che ciò accada. Ci sono tracce del DNA di Forrest Gump e Cast Away nella narrazione; tuttavia, grazie a un cast popolato da attori esperti, i personaggi (la maggior parte dei quali sono residenti nel sud) si sentono meno fumettistici che a Gump. Inoltre, Flight affronta il concetto di intervento divino in modo più esplicito di Cast Away, ma riesce a sembrare un po 'meno prolisso.
Flight racconta la storia di Whip Whitaker (Washington), un pilota di linea che effettua un atterraggio miracoloso dopo una catastrofe a metà volo, riuscendo a salvare la vita di tutti tranne sei delle 102 anime viventi a bordo nel processo. I media lo salutano come un autentico eroe americano, ma Whip si sottrae alla ribalta durante un'indagine in corso NTSB (National Transportation Safety Board) sulla causa dell'incidente. C'è qualche verità orribile dietro ciò che è realmente accaduto su quell'aereo, che aspetta di essere scoperta? Bene, i trailer di Flight vorrebbero che lo credessi.
In realtà, il film non è affatto il "thriller misterioso ricco di azione" descritto nella sinossi ufficiale, ma un misto di studio del personaggio e gioco morale. La primissima scena presenta Whip come un tipo pastoso, incorreggibile, con un debole per l'alcol e l'annusare la cocaina. È praticamente una lista infinita di tratti indesiderabili (divorziati, spesso ubriachi, non impegnati), ma è anche un pilota incredibile con carisma e fibra morale, a volte, anche quando è sotto l'influenza. Whip è un personaggio che aumenta la credibilità, di sicuro, ma Washington lo rende molto più credibile del tuo cliché medio che ha bisogno di redenzione o alcolista sullo schermo.
La sequenza di volo / schianto assolutamente terrificante durante l'atto di apertura viene eseguita con una precisione impeccabile (fobie di aeroplani, sei stato avvertito), ma ci rende anche troppo evidente se il comportamento di Whip abbia contribuito o meno al malfunzionamento. Tuttavia, la sceneggiatura di John Gatins (Coach Carter, Real Steel) diventa un po 'pesante, in quanto richiede tagli trasversali a una trama separata su una donna tossicodipendente di nome Nicole (Kelly Reilly) che simultaneamente `` si schianta' ' dopo la sua ultima iniezione di eroina. Nicole è presentata come una pellicola adatta per Whip, ma il suo arco successivo non è così avvincente o interessante come il suo; in altre parole, la quantità di tempo dedicata a stabilire il suo personaggio alla fine sembra in qualche modo inutile.
La sceneggiatura di Gatins esplora sia l'importanza che le implicazioni del caso e delle "coincidenze inspiegabili" nella vita di Whip, spesso in modo molto poco sottile. Ciò che consente a questi sviluppi di funzionare così bene è il riconoscimento da parte di Zemeckis di quando suonare un ritmo per un effetto comico, una profonda profondità o una combinazione dei due. La maggior parte di questi momenti riescono ad essere al naso, ma sinceri e sentiti (in particolare, una scena in ospedale in cui James Badge Dale (The Grey) è apparso come un malato di cancro vagante), mentre altri attraversano il confine con il cinismo, come ad esempio un po 'dove Whip fa visita al suo copilota in recupero (Brian Geraghty) solo per scoprire inconsapevolmente che lui e sua moglie sono grandi con Gesù.
Il resto del cast, come accennato prima, aiuta ulteriormente a mantenere il volo a terra (nessun gioco di parole). Per i principianti, Bruce Greenwood (Star Trek 2) e Don Cheadle (House of Lies) offrono esibizioni sfaccettate nei panni del vecchio amico di Whip e un avvocato assunto - che si piega all'indietro e salta diversi ostacoli per impedirgli di andare in prigione per volare mentre è intossicato. Anche Tamar Tunie (Law & Order) si esibisce in una solida performance nei panni della collaboratrice religiosa, ma empatica, di Whip, mentre la vincitrice dell'Oscar Melissa Leo (The Fighter) riesce ancora una volta a stupire, nonostante sia apparsa in una sola scena vicino alla conclusione.
Tuttavia, il ladro di scene qui è facilmente John Goodman nei panni di Harling Mays, il fornitore di droga esilarante e poco dignitoso di Whip che ama ascoltare "Sympathy for the Devil" sul suo iPod (capito?). È un'aggiunta sfacciatamente colorata che finisce per non sentirsi affatto fuori posto nel mondo del film, grazie a come Goodman lo interpreta - come il tipo di ragazzo ridicolo che puoi immaginare di incontrare nella vita reale.
È attraverso una combinazione di performance con i piedi per terra (con Washington come ancoraggio che li tiene incagliati) e la robusta mano guida di Zemeckis che rende Flight un'esperienza visiva coinvolgente e impedisce alla sceneggiatura di Gatins di sembrare troppo melodrammatica o energica. Ancora una volta, va sottolineato che questo film si svolge lentamente seguendo lo spettacolo viscerale del primo atto, dando origine a un racconto divertente, commovente ea volte traballante, con alcune prediche per buona misura. Tuttavia, nel complesso, è un momento consigliabile al cinema.
Ecco il trailer ufficiale di Flight:
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Flight è ora in riproduzione nei cinema degli Stati Uniti. È classificato come R per abuso di droga e alcol, linguaggio, sessualità / nudità e un'intensa sequenza d'azione.
La nostra valutazione:
4 su 5 (Eccellente)