Stephen King: 10 migliori adattamenti degli anni '90, secondo IMDb
Stephen King: 10 migliori adattamenti degli anni '90, secondo IMDb
Anonim

Stephen King ha costruito uno straordinario impero dell'orrore e, con nuovi eleganti adattamenti, c'è stata una gradita rinascita. Le sue storie sono spesso cariche di fantasia e molte sono state usate impropriamente per il semplice espediente della loro premessa. In passato, ciò ha portato ad alcuni film piuttosto scadenti. Solo con i registi recenti che hanno compreso l'intensità dei suoi personaggi, questo è stato evitato.

Gli anni '80 e '90 hanno trovato innato un miscuglio con King, a causa di quella sensibilità artistica. Ma quest'ultimo non poteva sopportare più dicotomia tra i suoi colpi e mancati. Solo negli anni '90 The Shawshank Redemption poteva condividere società con Thinner. Quindi, ecco come si è formato il decennio per gli utenti di IMDb.

10 Thinner (1996) - 5.8

È un vero peccato iniziare con un adattamento così abissale, per quella che era già una premessa un po 'inconsistente. L'idea di ridursi nel nulla avrebbe potuto essere riproposta verso l'orrore, ma il prodotto finale è deludente. Affrontare i problemi di peso è imbarazzante, così come il deplorevole tropo di un mistico zingaro. I temi del film sono ovunque e il protagonista è assolutamente detestabile.

Come avvocato, difende un criminale, poi lo utilizza per una vendetta personale. Peggio ancora, la performance dell'attore semplicemente non è all'altezza. Quando il sangue viene mescolato in una torta, è chiaro che questa storia asseconda tutte le sciocchezze per le quali l'orrore è giudicato così duramente.

9 The Night Flier (1997) - 6.0

King non è estraneo ai vampiri e l'adattamento di Salem's Lot di Tobe Hooper rimane una pietra angolare dell'horror classico. Fortunatamente, questo film successivo vanta Miguel Ferrer per il suo protagonista, ben noto per successi come Twin Peaks.

Un attore di talento naturale, solleva il materiale, un po 'volubile di fantasia che non raggiunge il suo pieno potenziale. L'intrattenimento è stato inondato di vampiri per secoli e può essere difficile ricavare storie nuove. Sinceramente, questo apparteneva come un solido racconto. Anche con un buon tempo di esecuzione, rimane piuttosto oltre il suo benvenuto, nonostante una premessa elegante e un buon sangue.

8 La metà oscura (1993) - 6.0

Diretto dallo stesso George Romero, che ha davvero reso popolare gli zombi come li conosciamo, influenzando persino i videogiochi raccapriccianti. Quindi, questo potrebbe essere perfetto per gli appassionati di horror. Ma forse non tanto per gli spettatori più casuali. Il concetto di alter ego malvagio è stato usato frequentemente, quindi è un territorio più familiare con il timbro di King. L'escalation degli omicidi e della mania è in realtà piuttosto decente, ed è qualcosa di un film sottovalutato.

Fatta eccezione per il suo bizzarro finale teatrale. Ora, spoiler: la vera identità dell'alter ego è un sostituto troppo palese per il lavoro del protagonista. E forse, era un tocco troppo meta. Il ritmo è decisamente in ritardo, ma fortunatamente alcuni abili riprese e prestazioni decenti rendono questo divertente ritorno al passato.

7 Tales From The Darkside: The Movie (1990) - 6.3

Il genere horror si adatta perfettamente alle storie di antologia, spesso beneficiando di storie strettamente intrecciate. Questo è l'ennesimo adattamento cinematografico di molte antologie horror, che allo stesso modo non è all'altezza del materiale originale. Sottolineando il tocco classico, gli episodi della serie sono quasi intercambiabili con i suoi coetanei, ma giocosi e vivaci. Quindi, nonostante un cast con alcune divertenti sorprese di ampio talento, il film richiedeva materiale più forte.

Il suo dispositivo di inquadratura è un cliché da favola e gli effetti speciali sono complessivamente insoddisfacenti. Le antologie corrono il rischio di vincere o fallire più volte in una volta, stagione o film. Sfortunatamente, questo si appoggia a quest'ultimo.

6 Cose necessarie (1993) - 6.3

La semplice premessa di questa storia è simile a molti episodi di Twilight Zone, in cui i desideri spesso si traducono in dure conseguenze. Quindi, è un territorio consunto e molti dei temi del film sono allo stesso modo resi in qualche modo noiosi. Tuttavia, questo film presenta artisti del calibro di Max von Sydow e Ed Harris, che elevano ogni singola scena che occupano.

Ancora una volta, è un adattamento mediocre di King che soffre degli stessi problemi del materiale originale. Anche con un budget decente, sicuramente rispetto ad altri adattamenti minori, la storia necessita di un serio ritocco. Questo frustrerà sia gli spettatori occasionali che i fan del libro.

5 Apt Pupil (1998) - 6.7

Bryan Singer ha seguito il suo classico istantaneo, The Usual Suspects, con questo thriller minore. Per puro confronto, era soggetto a giudizio preventivo. Le abilità perennemente invitanti di Ian McKellen - lo stesso Magneto, che guarda caso interpreta un ex nazista - sono decisamente cruciali. Anche il resto del cast è abbastanza decente e la regia di Singer ha alcune manovre intelligenti qua e là.

Ma alla fine, la storia soffre di un ritmo irregolare, un'implausibilità occasionale e una performance più debole del protagonista. È un thriller psicologico atmosferico che sostanzialmente non soddisfa le sue premesse audaci, che è più coraggioso del film.

4 Dolores Claiborne (1995) - 7.4

Gli adattamenti di King sono spesso più efficaci quando ignora del tutto la fantasia. C'è qualcosa di intrinsecamente imperfetto nel portare la fantasia sul grande schermo, che sia priva di effetti o compromissione tonale. Inoltre, la realtà radicata è molto più accessibile agli spettatori più occasionali.

Qui, Kathy Bates ritorna per l'ennesimo successo drammatico, ostentando la sua autenticità e la sua gamma. È affiancata da un paio di altre star, ma innegabilmente porta avanti il ​​film. La relazione tra madre e figlia ha la precedenza ei flashback non sfuggono di mano. Il film bilancia attentamente una storia che altrimenti potrebbe diventare molto contorta.

3 Misery (1990) - 7.8

Questo è un servizio di fan nel modo più distillato che si possa immaginare. Allo stesso tempo, è un thriller brillante e ricco di sfumature che consente a due grandi attori uno spettacolo sofisticato. L'ambientazione invernale è perfetta per questo brusco fuoco lento guidato dai personaggi. Sebbene sia meglio conosciuto per la sua classica scena "zoppicante", il film invoca in modo completo la vera claustrofobia e promuove un dramma convincente.

La mania di Kathy Bates è una rivelazione lenta, con un'escalation meticolosa. La sua interpretazione avvincente è un complemento eccezionale per l'uomo qualunque di James Caan. Il film lascia così tanto tempo per respirare, funziona come un gioco avvincente. Eppure il finale è così catartico, che sfida ogni senso di esagerazione.

2 Il miglio verde (1999) - 8.6

Questo è uno straordinario adattamento di una storia ambiziosa e tematicamente travolgente. Quella che era iniziata come una serie di sei romanzi, riceve un dramma epico con una lunga durata. Dopo tre ore, Frank Darabont colpisce ancora una volta l'oro dopo aver diretto con successo The Shawshank Redemption.

Che è ancora il film più votato di tutti i tempi, su IMDb. Con un realismo magico, una violenza sconvolgente, un mistero di omicidio e conversazioni sull'etica, è a dir poco un capolavoro. È anche una delle più pure storie di Stephen King, che fonde nient'altro che i suoi più grandi punti di forza. Il film può durare a lungo, ma mantiene la fedeltà al romanzo con decisioni intelligenti e selettive.

1 The Shawshank Redemption (1994) - 9.3

Non c'è quasi più una parola da dire su questo film, che non elogia già la brillantezza evidente. Certo, alcuni hanno trovato alcuni elementi inutilmente sentimentali, forse indicativi della scena operistica. Ma per la maggior parte, l'intensità della storia è abbastanza convincente e sicuramente commovente. Ancora una volta ambientata in una prigione, questa storia si concentra invece su ampi pennelli tematici.

Tuttavia, è così ampio e ben eseguito, ambizioso e ottimista, che è difficile negarne gli effetti. È un film lungo, ma niente sembra superfluo. Presenta anche un approccio più riservato alla violenza, senza perdere la sua verità.