Quest'estate è stato un ottimo momento per essere un appassionato di film. Come ogni stagione di successo, aveva la sua giusta quota di tacchini da tollerare, ma in generale siamo stati trattati da una gamma affascinante e diversificata di film. Per ogni offerta di supereroi che ha sovvertito le aspettative di genere o creato nuove icone, c'era una chicca indie che aspettava di essere scoperta. Potresti assistere allo spettacolo dell'attesissima Wonder Woman della DC, poi essere catturato dal trionfo cinematografico di Dunkirk di Christopher Nolan e avere ancora tempo per dare un'occhiata a una commedia romantica di prim'ordine come The Big Sick o un'abbagliante reimmaginazione dell'epoca- vecchia storia di rapine come Baby Driver di Edgar Wright o il ritorno al cinema di Steven Soderbergh, Logan Lucky.In una stagione che ha offerto un horror inquietante - It Comes At Night - commedia strepitosa - Girls Trip - e il melodramma gotico del sud - The Beguiled - il 2017 ha davvero offerto qualcosa per tutti.
Le cose potrebbero essere state fantastiche per gli spettatori, ma per gli studi che rilasciano questi film e le sale cinematografiche che li proiettano, il 2017 è stata un'estate decisamente più cupa. In effetti, è stata una delle estati finanziariamente più deludenti dell'era cinematografica moderna. Sia le presenze che le entrate sono diminuite e il botteghino ha subito un notevole successo. In America, i numeri di luglio sono scesi del 12,2% rispetto allo stesso mese dell'anno scorso. Entro il 18 agosto, generalmente considerato l'ultima grande data per i film da aprire nel paese, il mese inciampava con un enorme 34% rispetto ad agosto 2016. Mentre l'ultimo fine settimana del mese di solito è un annullamento - nessuna grande novità, presenze storicamente inferiori - quest'anno è comunque riuscito a renderlo il peggior weekend al botteghino degli ultimi 16 anni. L'ultima volta che il botteghino ha sofferto così tanto è stato il fine settimana successivo all'11 settembre.
Tutto ciò significava cattive notizie per i principali multiplex. I prezzi delle azioni sia per AMC Entertainment che per Regal Entertainment hanno avuto un vero successo in questa stagione, con AMC che da solo ha visto il 35% rasato il valore di mercato il mese scorso. Questo problema è arrivato al culmine il mese scorso con l'annuncio da parte di MoviePass che avrebbero abbassato il prezzo dell'abbonamento a $ 10 al mese, qualcosa che AMC sta cercando di escludere, a causa di ciò che reputa un'economia insostenibile.
Questo problema non si limitava al botteghino americano. Il mercato sempre più importante del botteghino cinese, qualcosa da cui Hollywood è diventata sempre più dipendente, non è riuscito a elevare i blockbuster precedentemente affidabili ai livelli a cui si erano abituati. Prendi, ad esempio, Transformers: The Last Knight. Il successo del franchise è stato fortemente dipendente dalla sua popolarità in Cina (da qui l'enorme quantità di posizionamento di prodotti specifici cinesi nei due film più recenti). Dopo l'uscita del quarto film, Transformers: Age of Extinction, il pubblico cinese lo ha spinto a un incasso totale di $ 320 milioni, rendendolo il film con il maggior incasso di tutti i tempi nel paese e aiutando i suoi profitti al botteghino internazionali a superare $ 1 miliardo. Al contrario, The Last Knight ha incassato meno di 230 milioni di dollari in Cina,e il suo numero internazionale si è fermato a poco più di $ 600 milioni. Non c'è niente da annusare, ma per la Paramount non era abbastanza.
Quest'estate è stata piena di successi che non sono riusciti a soddisfare le aspettative o sono falliti in modo spettacolare. Ogni studio è alla ricerca di quel miliardo di dollari lordi, preferibilmente legato a qualcosa che possono trasformare in un franchise multi-film, e abbiamo visto i risultati contrastanti che possono creare per tutta l'estate. Non importa quanto ci provino, la Universal sta ancora lottando per trasformare il loro iconico franchise di Monsters in un universo condiviso sostenibile, poiché l'avventura-azione con protagonista Tom Cruise The Mummy non è riuscita a entrare in contatto con il pubblico. I numeri internazionali hanno contribuito a spingere il film a superare i 400 milioni di dollari lordi internazionali, ma ciò non impedirà allo studio di perdere i 95 milioni di dollari previsti per il progetto.
Warner Bros. ha affrontato un problema simile con King Arthur: Legend of the Sword di Guy Ritchie, un dramma d'azione fantasy criticato che non è riuscito a recuperare il suo budget di $ 175 milioni e potrebbe perdere lo studio fino a $ 150 milioni. Ha anche ucciso i loro sogni di una saga arturiana di sei film morti in pietra. Pochi film di successo, tuttavia, sono affondati così duramente come Valerian e la città dei mille pianeti. Il film più costoso di sempre della Francia, e una delle produzioni indipendenti più costose mai registrate, non ha avuto influenza per il pubblico americano che non aveva familiarità con la serie a fumetti su cui era basato, e ha debuttato al 5 ° posto al botteghino al momento della sua uscita.
Pagina 2: Nemmeno i sequel erano sicuri
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