15 film che avevano grandi speranze ma sono stati delusi al botteghino
15 film che avevano grandi speranze ma sono stati delusi al botteghino
Anonim

Tutti noi passiamo attraverso un processo di eccitazione inutile per un film solo per vederlo crollare e bruciare al botteghino. È successo di volta in volta e continuerà a farlo. Nel corso degli anni, soprattutto di recente, il pubblico è stato attratto dalla nostalgia (ad esempio Jurassic World) o ha richiesto una produzione cinematografica di qualità superiore prima di considerare di spendere più di $ 15 in un cinema.

In molti casi, i film con abbastanza clamore possono superare qualsiasi aspettativa (ad esempio Deadpool). Tuttavia, ci sono ovviamente dozzine di film che hanno nutrito grandi speranze sia dai dirigenti dello studio che dai fan, ma che hanno finito per avere prestazioni scadenti al botteghino. I seguenti film in questo elenco sono alcuni dei casi più importanti. Quindi, in nessun ordine particolare, ecco 15 film che avevano grandi speranze ma erano delusi al botteghino.

15 John Carter

Di tutti i film in questo elenco, John Carter è l'unico che potrebbe essere attribuito a un cambio di gestione successivo alla sua uscita. Nel 2012, la Disney ha tentato di catturare l'immaginazione del pubblico rilasciando un adattamento live-action di A Princess of Mars di Edgar Rice Burroughs, il primo romanzo della sua iconica serie Barsoom che ha influenzato opere come Avatar e Star Wars.

Diretto dalla leggenda della Pixar Andrew Stanton, che aveva diretto Alla ricerca di Nemo e WALL-E, John Carter ha ricevuto un budget stimato da $ 250 a $ 300 milioni. Per realizzare appieno la visione del regista e dello scrittore, il budget gonfio di John Carter è stato pesantemente assegnato agli straordinari effetti speciali del film. Sfortunatamente, quando è uscito è stato molto piccolo, avendo incassato 284 milioni di dollari in tutto il mondo.

John Carter è stato almeno in parte responsabile per aver arrestato l'incursione della Disney nella fantascienza. Da allora, anche se TRON: Legacy di Joseph Kosinski si è comportato moderatamente bene, la Disney ha esitato a perseguire progetti ambiziosi. Purtroppo, le grandi speranze della Disney di ripetere il suo successo con film dal vivo come Pirati dei Caraibi sono fallite tragicamente.

14 Fantastici Quattro

Dopo un eccezionale debutto alla regia con Chronicle, Josh Trank è salito alle stelle in cima a diverse liste di orologi da non perdere. Essendo uno dei pochi registi con un budget elevato a Hollywood a iniziare a realizzare video su YouTube, Trank ha dimostrato la sua capacità di regista sin dall'inizio e successivamente è stato incaricato di dirigere un reboot dei Fantastici Quattro nel 2012.

Prima della sua uscita nell'estate 2015, il reboot dei Fantastici Quattro è stato rovinato da numerosi problemi di produzione, comprese le voci secondo cui la 20th Century Fox non era soddisfatta della versione di Trank del film e ha ordinato diverse revisioni. Trank era persino andato su Twitter il giorno prima dell'uscita del film e ha affermato di aver filmato una versione superba dei Fantastici Quattro che, sfortunatamente, nessuno avrebbe mai potuto vedere.

Sebbene i fan si aspettassero una nuova interpretazione dei Fantastici Quattro, le aspettative per il film di Trank derivavano principalmente dai dirigenti della 20th Century Fox e non dai fan reali, che non erano d'accordo con vari aspetti della direzione del film. Ora, dopo due tentativi, è tempo che i fan dei fumetti ricevano un adattamento adeguato dei Fantastici Quattro e del Dottor Destino.

13 Speed ​​Racer

Come con molti altri film in questo elenco, la Warner Bros.ha cercato di portare Speed ​​Racer - basato sulla famosa serie animata con lo stesso nome di Tatsuo Yoshida - sul grande schermo dal 1992, cambiando costantemente attori, scrittori e registi. Lo studio non ha effettivamente spostato il progetto in produzione fino al 2006, quando i Wachowski si sono uniti come registi. Dopo la conclusione della trilogia di Matrix nel 2003, i Wachowski si sono presi una pausa dalla regia e sono passati temporaneamente alla sceneggiatura, ma sono tornati quando hanno avuto l'opportunità di adattare la serie famosa in tutto il mondo.

Interpretato da Emile Hirsch, Christina Ricci, John Goodman e Matthew Fox, tra gli altri, Speed ​​Racer è stato uno dei film più attesi dell'anno, con una pletora di prodotti e giocattoli promozionali. Sfortunatamente, il film stesso non è riuscito a essere all'altezza del clamore, incassando un orrendo $ 93,9 milioni in tutto il mondo su un budget stimato di $ 120 milioni. Sebbene lo studio fosse ottimista sul fatto che avrebbe tratto profitto dalla merce del film, Speed ​​Racer stesso è stato un flop al botteghino, costando un sacco di soldi allo studio e alla reputazione dei Wachowski.

12 Tomorrowland

Dopo aver trascorso decenni a lavorare nell'animazione, Brad Bird è passato al cinema live-action con Mission: Impossible - Ghost Protocol, il quarto e probabilmente il miglior episodio della serie in corso. Non molto tempo dopo l'uscita del film, Disney e Lucasfilm si sono avvicinati a Bird con la possibilità di dirigere Star Wars: Episodio VII. Dopo molte considerazioni, però, Bird ha finito per rifiutare l'offerta di realizzare un film originale con lo sceneggiatore Damon Lindelof, ispirato alle idee introdotte dal leggendario Walt Disney in persona.

Basato sull'omonimo parco a tema all'interno del Disneyland Resort, Bird's Tomorrowland era un racconto di fantascienza visionario su una società avanzata composta da tutti i geni del mondo a cui sarebbe stato assegnato un posto e un budget illimitato per realizzare i propri sogni. Sfortunatamente, il concetto non si è trasferito bene nel marketing e, nonostante recensioni relativamente solide, Tomorrowland è stato un fallimento al botteghino per Disney, avendo incassato solo $ 209,2 milioni in tutto il mondo su un budget stimato di $ 190 milioni.

Prima del rilascio, Tomorrowland era una delle uscite più attese dell'anno. Dopo tutto, perché Brad Bird (una leggenda della Pixar) avrebbe rifiutato l'opportunità di dirigere Star Wars per realizzare questo film? L'attesa da parte del pubblico e della critica non potrebbe essere più alta, ma nonostante le sue straordinarie immagini, la storia si è sentita sconnessa e irregolare, il che ha portato a una deludente corsa al botteghino.

11 Lanterna Verde

Warner Bros. ha cercato di far decollare un film su Lanterna Verde per oltre un decennio prima che l'adattamento di Martin Campbell arrivasse sul grande schermo nel 2011. Dopo il grande successo di critica e commerciale della trilogia Il cavaliere oscuro di Christopher Nolan, che è considerata essere una delle più grandi trilogie mai realizzate, lo studio stava cercando di cavalcare il treno ancora un po 'rilasciando un film su Lanterna Verde e un film di Superman (Man of Steel).

Lanterna Verde è senza dubbio uno dei personaggi dei fumetti più amati della storia, quindi adattare il personaggio al grande schermo non è stato un compito facile. C'era molta attesa e speranza intorno al progetto, sia da parte della Warner Bros. '' dirigenti e fan. Sfortunatamente, il risultato finale non è stato quello che ci si aspettava.

Con un budget gonfio di $ 200 milioni, Lanterna Verde di Campbell ha incassato solo $ 219,8 milioni in tutto il mondo. Rispetto a The Dark Knight Rises di Nolan, uscito un anno dopo e incassato oltre 1 miliardo di dollari in tutto il mondo, e Man of Steel di Zack Snyder, che ha incassato 668 milioni di dollari in tutto il mondo, Lanterna Verde è stato un completo fallimento, sia dal punto di vista critico che commerciale.

10 Giove ascendente

Da quando Matrix è uscito nel 1999, i Wachowski hanno cercato di ottenere la stessa meraviglia e lo stesso successo delle loro serie rivoluzionarie. Ma con una serie di delusioni, incluso il già citato Speed ​​Racer, hanno iniziato a perdere un senso di credibilità, il che non ha aiutato il loro caso quando l'opera spaziale ad alto budget Jupiter Ascending è arrivata sul grande schermo nel 2015.

Presentato come un incrocio tra The Matrix e Star Wars, Jupiter Ascending ha ricevuto un budget stimato di $ 176 milioni per ottenere gli effetti visivi richiesti. Nonostante un concetto originale intrigante e un cast bancabile composto da Channing Tatum e Mila Kunis, Jupiter Ascending è stato un disastro al botteghino per la Warner Bros.Il film ha incassato un pietoso $ 184 milioni in tutto il mondo, di cui solo $ 47,4 milioni sono stati raggiunti a livello nazionale.

Forse ritardare il film di sette mesi solo poche settimane prima della sua uscita iniziale è stato un errore. Dopotutto, secondo i rapporti successivi al fallimento al botteghino di Jupiter Ascending, la Warner Bros.aveva interrotto la loro relazione con i Wachowski, una relazione iniziata con Matrix.

9 Terminator Salvation

Hollywood ha provato più e più volte a riconquistare la meraviglia di Terminator e Terminator 2: Judgment Day di James Cameron. Col senno di poi, il franchise avrebbe dovuto concludersi con la seconda puntata di Cameron. Da allora, tuttavia, diversi studi hanno tentato di rilanciare il franchise tre volte, di cui tutti e tre hanno fallito e sono stati notevolmente peggiori del precedente. Ai fini di questo elenco, tuttavia, ci concentreremo su probabilmente il più audace di tutti: Terminator Salvation.

Diretto dal produttore esecutivo di Supernatural McG, Terminator Salvation è stata la prima proprietà di Terminator ambientata interamente nel futuro, dopo il Giorno del Giudizio. Interpretato da Christian Bale nei panni di John Connor e Sam Worthington nei panni del cyborg Marcus Wright, il film doveva essere il primo episodio di una nuova trilogia di Terminator, che continuava la storia dei tre film precedenti.

Anche se alcuni fan hanno apprezzato il film, in particolare i nuovi arrivati ​​nel franchise, Terminator Salvation è stato criticato dalla critica, il che non ha aiutato il suo botteghino. Nonostante abbia guadagnato $ 371 milioni in tutto il mondo, il film è stato un fallimento al botteghino. Non solo aveva un budget di $ 200 milioni, ma la Warner Bros. ha pagato $ 60 milioni per i diritti di distribuzione domestica, mentre Sony Pictures ha pagato $ 100 milioni per i diritti di distribuzione internazionale. Basti dire che entrambi gli studi non hanno ricevuto un ritorno sull'investimento favorevole.

8 cowboy e alieni

Forse uno dei film più strani in questa lista, Cowboys & Aliens - basato sull'omonima graphic novel di Scott Mitchell Rosenberg - è un film western con elementi di fantascienza, in particolare alieni. Con Indiana Jones e James Bond insieme, come cowboy, che combattono contro gli alieni in un film diretto dal regista di Iron Man Jon Favreau - potrebbe andare meglio? La risposta è sì, perché non solo il film non era quello che il pubblico si aspettava, ma è stato anche una delusione al botteghino.

Essendo sostenuto da grandi nomi come Steven Spielberg e Ron Howard, Cowboys & Aliens ha ricevuto un budget cospicuo di $ 163 milioni per realizzare il suo pieno potenziale. Sfortunatamente, a causa della sua insolita combinazione di elementi occidentali e fantascientifici, la strategia di marketing di Cowboys & Aliens ha sofferto. Mantenere il titolo e la premessa genericamente comici non ha sicuramente aiutato, nonostante il film stesso presenti una varietà di genere sufficiente per attirare un vasto pubblico. Fin dall'inizio, arrivando a malapena al primo posto nel suo weekend di apertura, Cowboys & Aliens stava cercando di essere un fallimento al botteghino. Ha concluso la sua corsa incassando solo $ 174,8 milioni.

7 Sahara

Fino a poco tempo, Matthew McConaughey non era noto per i pluripremiati successi al botteghino. Ha recitato in una serie di progetti discutibili nel corso degli anni, tra cui Sahara di Breck Eisner, basato sull'omonimo romanzo bestseller di Clive Cussler. Secondo McConaughey, il film doveva essere il primo di un nuovo franchise incentrato sul personaggio di Dirk Pitt, un avventuriero amante del mare che ama collezionare artefatti rari.

Nonostante una vasta campagna di marketing, che includeva McConaughey in viaggio attraverso il paese nel suo trailer di Airstream, il film alla fine è diventato una bomba al botteghino. Il problema con il film non erano i suoi personaggi o la sua premessa (che era stravagante, per non dire altro), ma piuttosto il suo budget gonfio che non permetteva al film di avere successo in primo luogo.

Dopo la sua uscita, il Sahara è diventato oggetto di numerosi studi al botteghino, con più specialisti e rapporti che indicano vari budget e perdite di produzione. Per prima cosa, il Los Angeles Times ha elencato il film come uno dei più costosi flop al botteghino di tutti i tempi, avendo incassato $ 119,3 milioni in tutto il mondo su un budget di produzione stimato di $ 160 milioni.

6 Trascendenza

In genere, quando un regista fa il suo debutto alla regia, non c'è molto bagliore fino a dopo l'uscita del film. Tuttavia, nel caso di Transcendence, c'era una notevole quantità di clamore attorno al progetto, non a causa della sua premessa, ma a causa delle persone coinvolte nel progetto. Il direttore della fotografia premio Oscar Wally Pfister è noto per essere il ragazzo di riferimento di Christopher Nolan, avendo lavorato praticamente a tutti i suoi film, inclusa la trilogia Il cavaliere oscuro. Inoltre, ha lavorato ad altri film come il remake di The Italian Job di F. Gary Gray e Moneyball di Bennett Miller.

Quindi, quando Pfister ha deciso di fare il salto dalla cinematografia alla regia, insieme a un cast stellare composto da Johnny Depp, Morgan Freeman, Rebecca Hall e Cillian Murphy, Transcendence stava cercando di essere un successo, o almeno così pensavamo. Con un budget relativamente modesto di $ 100 milioni, Transcendence ha incassato a malapena $ 103 milioni in tutto il mondo. Nemmeno i nomi di Nolan ed Emma Thomas associati al progetto come produttori esecutivi sono stati in grado di salvare il film.

5 Ishtar

Quando hai un film realizzato da scrittori, registi, produttori e attori candidati all'Oscar e vincitori come Warren Beatty, Dustin Hoffman ed Elaine May, sei praticamente sicuro di avere un successo tra le mani, ma non è così che Hollywood lavori.

La commedia d'azione di May del 1987 Ishtar avrebbe dovuto essere la sua occasione per brillare, visto che aveva fatto significative riscritture non accreditate su film come Reds e Tootsie, per i quali Beatty e Hoffman erano grati, considerando che entrambi erano stati nominati o vinti un Premio Oscar per.

Purtroppo, il film è finito per diventare uno dei più famigerati fallimenti al botteghino di tutti i tempi ed è anche considerato uno dei peggiori film mai realizzati, ma terremo a bada il giudizio personale visto che il film ha ricevuto consensi crescenti negli ultimi tempi anni. Tuttavia, non si può negare la sua scarsa corsa al botteghino, incassando $ 14,3 milioni in tutto il mondo su un budget di produzione stimato di $ 51 milioni.

4 La bussola d'oro

Poco dopo l'uscita nelle sale de Il Signore degli Anelli: La compagnia dell'anello di Peter Jackson, New Line Cinema ha acquisito i diritti di un'altra epica trilogia fantasy, His Dark Materials di Philip Pullman.

Cercando di replicare il loro successo con Il Signore degli Anelli, lo studio ha assunto lo sceneggiatore Chris Weitz (che recentemente ha co-scritto la sceneggiatura di Rogue One: A Star Wars Story di Gareth Edwards) per dirigere un adattamento del primo romanzo della serie, The Golden Compass, interpretato da artisti del calibro di Daniel Craig (che aveva appena fatto il suo debutto come James Bond in Casino Royale), Nicole Kidman e Christopher Lee, così come la nuova arrivata Dakota Blue Richards.

Dopo aver preso appunti da Jackson, Weitz ha sviluppato una versione visivamente evocativa del romanzo, ma non è riuscito a catturare l'essenza della storia e i suoi temi sovversivi. The Golden Compass non è affatto un flop, ma può essere considerato una delusione al botteghino, perché, nonostante abbia incassato $ 372 milioni al botteghino mondiale con un budget stimato di $ 180 milioni, il film non è riuscito a generare i due sequel necessari per completare il trilogia. Forse i numerosi tagli e modifiche apportati dal romanzo per accogliere un tempo di esecuzione più breve hanno avuto un effetto negativo sulla qualità del film.

3 Prince of Persia

Da quando gli X-Men di Bryan Singer sono stati pubblicati nel 2000, i fan dei fumetti hanno vissuto una rinascita dei film a fumetti, con successi rivoluzionari come The Dark Knight e The Avengers. Era ora che accadesse qualcosa di simile ai film dei videogiochi. Con serie di delusioni come Super Mario Bros., Lara Croft e Doom, è ora che i fan ricevano un film di videogiochi di qualità che, si spera, ispiri un'ondata di eccezionali adattamenti dei videogiochi.

Molte persone credevano che il tempo sarebbe finalmente arrivato con Prince of Persia: The Sands of Time della Disney, basato sull'omonimo videogioco del 2003 di Ubisoft. Tuttavia, nonostante il suo enorme budget di $ 200 milioni, Prince of Persia non è riuscito a catturare le menti del pubblico e il loro denaro. Presentato come il "prossimo Pirati dei Caraibi", Prince of Persia è stato una delusione, sia per il pubblico che per i dirigenti dello studio. Aderendo a un programma di rilascio graduale, Prince of Persia ha incassato $ 336,4 milioni in tutto il mondo, di cui solo $ 90 milioni sono stati guadagnati a livello nazionale.

Forse il film di Assassin's Creed di quest'anno (anch'esso basato su una proprietà Ubisoft) sarà il primo grande film di videogiochi. Non ci resta che aspettare e vedere.

2 The Lone Ranger

Come si può vedere dai film in questa lista, la Disney non ha avuto un decennio eccezionale finora quando si tratta di film live-action, specialmente quelli non basati su proprietà fiabesche come Cenerentola o Alice nel paese delle meraviglie. Lo sforzo dello studio di adattare proprietà prestabilite come John Carter e Prince of Persia è stato accolto con risultati poco brillanti al botteghino, di cui il loro ultimo tentativo è stato nel 2013 con The Lone Ranger di Gore Verbinski, basato sull'iconico personaggio (e successivamente sulla serie TV.) con lo stesso nome.

Interpretato da Johnny Depp nei panni di Tonto e Armie Hammer nei panni di The Lone Ranger, il budget del film è stato tagliato poco dopo il fallimento al botteghino di John Carter, spingendo i Walt Disney Studios a ripensare al loro futuro. Per soddisfare un budget inferiore, Verbinski, Depp e Hammer hanno differito ciascuno circa il 20% della loro paga. Nonostante il taglio del budget, il film ha sofferto al botteghino, incassando 260,5 milioni di dollari in tutto il mondo con un budget di produzione stimato di 220 milioni di dollari. Insieme a una notevole polemica imbiancante, The Lone Ranger ha costretto la Disney a essere più vigile quando si trattava di futuri adattamenti live-action.

1 The Amazing Spider-Man 2

Come accennato in precedenza, i fan dei fumetti stanno attualmente vivendo in una rinascita dei film a fumetti, ma ciò non significa che tutti i film di supereroi siano buoni. Alcuni sono mediocri e altri sono spettacolari. The Amazing Spider-Man 2 di Marc Webb rientra nella prima categoria. Come secondo episodio della serie Spider-Man riavviata da Sony Pictures, The Amazing Spider-Man 2 presentava un amalgama di cattivi e doveva essere il primo film in un universo cinematografico appena ampliato, con più spin-off.

Poco meno di un anno prima dell'uscita nelle sale di The Amazing Spider-Man 2, Sony Pictures ha annunciato l'intenzione di rilasciare altri due sequel, un film solista di Venom e uno spin-off di Sinister Six. Sfortunatamente, a causa delle recensioni sfavorevoli della critica e di una performance al botteghino bassa in franchising ($ 709 milioni in tutto il mondo su un budget stimato di $ 293 milioni), lo studio ha deciso di annullare la serie e riavviare il personaggio all'interno del Marvel Cinematic Universe, ora interpretato da Tom Holland come il nuovo Peter Parker / Spider-Man.