16 foto dalla realizzazione dei film Matrix che cambiano tutto
16 foto dalla realizzazione dei film Matrix che cambiano tutto
Anonim

L'inizio del 2019 segnerà il 20 ° anniversario di uno dei più grandi film di fantascienza / azione nella storia del cinema: The Matrix. Il primo film è stato un tale successo, critico e finanziario, che ha ottenuto due sequel (che sono stati rilasciati entro sei mesi l'uno dall'altro, stranamente) e ha completato il coronamento della carriera di Wichowski come cineasti e Keanu Reeves come star d'azione.

I film offrivano coreografie di combattimento originali che piegavano le leggi della fisica, e poi le sostenevano con la fantascienza per realizzarle. The Matrix rese popolare (anche se non ebbe origine) quella che ora è conosciuta come "The Simulation Hypothesis"; affermando che la realtà è semplicemente una simulazione artificiale eseguita da un computer.

I temi filosofici potrebbero essere sbiaditi nei sequel, ma il concetto di un mondo superato da macchine che raccolgono i nostri corpi per il potere e ci mantengono conformi in una simulazione (ciò che chiameremmo, attualità) non era solo un concetto affascinante e intelligente, ma veramente ci ha fatto contemplare la natura della nostra realtà!

La realizzazione di questi film era avvolta nella segretezza (prima che l'MCU e Lucasfilm rendessero popolare il concetto) ma l'interesse e il richiamo della trilogia avevano fatto sì che le persone chiedessero a gran voce qualsiasi aspetto o fatti dietro le quinte su cui potevano mettere le mani. Quasi 20 anni dopo, e noi qui a non possiamo resistere a fare un tuffo nel profondo e guardare alla realizzazione di una delle trilogie di maggior successo del cinema contemporaneo.

O è anche una trilogia? I film sono reali? Siamo reali? L'ignoranza è davvero beatitudine? Mentre contempliamo la nostra realtà, ecco 20 foto dietro le quinte dei film di Matrix che cambiano tutto:

16 Niobe e l'originale Neo

Dopo Bad Boys e Independence Day, Will Smith è stato una delle star d'azione più popolari degli anni '90. Praticamente aveva la scelta della cucciolata, ma quella scelta non sarebbe stata Matrix.

L'attore ha notoriamente rifiutato il ruolo principale, affermando: "Non ero abbastanza intelligente come attore per lasciare che il film fosse". Aggiungendo: "Keanu era abbastanza intelligente".

Se rifiutare un ruolo importante in un film superbo per un ruolo mediocre in un film deludente non fosse già abbastanza difficile da accettare, Smith doveva quindi vedere sua moglie, Jaden Pinkett-Smith, avere un ruolo piuttosto importante nei sequel come Niobe. Eccoli con la loro famiglia alla premiere di Matrix Revolutions.

15 Neo e l'agente Smith fanno amicizia dopo le riprese

Keanu Reeves (Neo) e Hugo Weaving (Agente Smith) potrebbero essere stati nemici mortali quando le telecamere hanno girato, ma una volta chiamato il taglio, gli attori sono tornati ad essere buoni amici, come nella foto qui.

Il merito va agli attori per essere stati in grado di interpretare tali avversari quando in realtà erano solo due amici in attesa di abbracciarsi.

Il ritratto ossessionante di Weaving del programma canaglia lo ha ulteriormente allontanato dal bravo ragazzo che vediamo nella foto sopra e dalle interviste che ha condotto.

Tra Matrix, Transformers e Il Signore degli Anelli, Weaving ha un ottimo track record con franchise cinematografiche a budget elevato.

14 Trinity diventa Kung Fu completo

Carrie-Anne Moss potrebbe non essere una star d'azione di fama mondiale come la sua controparte maschile, ma sottovalutala a tuo rischio e pericolo.

Moss ha fatto la maggior parte delle sue acrobazie, incluso l'incredibile calcio volante visto sopra.

Non solo era eccellente nella coreografia del combattimento acuto, ma l'incredibile scena dell'autostrada in The Matrix Reloaded era fatta con Moss che faceva quasi tutta la sua guida in motocicletta.

Le auto sono state aggiunte digitalmente in seguito per ovvie precauzioni di sicurezza e motivi di budget, ma ciò non toglie che Moss si stesse muovendo e ballonzolando sulla sua Ducati durante le riprese della scena.

13 Una vera APU

La battaglia finale di Zion contro le IA è stata sanguinosa ed epica, con un ringraziamento speciale al team degli effetti visivi. Le macchine erano CGI e anche la maggior parte delle armi degli alleati, fatta eccezione per una APU (Armored Personal Unit).

Quasi tutto nella battaglia finale potrebbe essere stato digitale (non raro per un blockbuster nei primi anni 2000) ma è piacevole sapere che i Wichowski hanno deciso che un po 'di praticità avrebbe dato un po' di realismo allo scontro molto irrealistico.

Agendo come l'unica linea di difesa sulle mura della città, la macchina torreggiante era qualcosa da vedere, soprattutto sapendo che poteva effettivamente trattenere un uomo e camminare quando le telecamere si fermavano.

12 I veri gemelli albini

Dato che Genitori in trappola ha quasi perfezionato la tecnica cinque anni prima, pensare che i gemelli in Matrix Reloaded fossero solo un attore non è un'ipotesi folle. Ma i gemelli della seconda puntata erano, in realtà, gemelli naturali vecchio stile.

Neil e Adrian Rayment hanno interpretato lo scagnozzo dai capelli bianchi, vestito di bianco e dagli occhi bianchi il cui inseguimento in autostrada dopo il maestro delle chiavi è senza dubbio il più grande pezzo di scena della trilogia.

I fratelli nati in Inghilterra; i personaggi erano piuttosto peculiari nella matrice, in quanto potevano "sfasare", attraversando la maggior parte degli edifici, macchine, persone, ecc. In un film in cui Neo può fare la sua "cosa da Superman", avere alcuni antagonisti piuttosto dotati ha perfettamente senso.

11 teste false di Smith

Il famigerato incontro tra Neo e Smith (i) nel parco è stata una scena di combattimento spettacolare come vengono (nonostante un po 'di CGI invecchiato) e molti dei molteplici Smiths sono stati fatti completamente praticamente. Gli attori indossavano le teste e correvano / combattevano dietro a "quello".

Weaving ha fatto la maggior parte dei suoi combattimenti, mentre la sua coreografia è alla pari con chiunque nel cast.

La sua scrollata di spalle nella foto sopra è giocata in modo esilarante contro la tazza media indossata dalle maschere.

Lo scontro finale tra i due nemici alla fine di Matrix Revolutions ha utilizzato una tecnica simile con dozzine di falsi fabbri che assistevano all'incontro, un "pubblico di agenti", si potrebbe dire.

10 crew multiple di Smiths Fight

Ognuna di quelle persone nei titoli di coda ha un lavoro specifico. Senza di loro, il film forse sarebbe potuto risultare drasticamente diverso, o non sarebbe mai stato finito in primo luogo.

Sono raffigurati oltre 20 membri dell'equipaggio pronti ad assistere in così tanti modi diversi che sono state istituite scuole letterali per spiegarlo.

Puoi vedere i molteplici Smith che si preparano per la battaglia a sinistra e una troupe cinematografica a destra che farebbe saltare di gioia qualsiasi regista.

Monitor, telecamere, microfoni, luci, ventilatori, schermi e lavoratori ansiosi riempiono il lotto di quella che era sicuramente un'atmosfera contagiosa.

9 Keanu, Carrie-Anne e Lily si divertono

La relazione tra un regista e i suoi attori è una delle caratteristiche, se non la più importante, per realizzare riprese e film di successo. I Wichowski lo sapevano, come evidenziato da Lily e dai suoi due attori che sorridevano e scherzavano per rompere la tensione del set serio.

Moss aveva questo da dire aIGN riguardo al duo di registi: “Hanno ispirato questo. L'hanno ispirato da tutti, dalla troupe al cast, perché questo è il tipo di persone che sono. Sono molto speciali."

I Wichowski sono notoriamente riluttanti a parlare con i media, quindi Moss ha aggiunto: “Sono molto protettivo nei loro confronti. Non avrai mai la possibilità di conoscerli perché non fanno questa parte del lavoro. Ho dato loro tutto per fare questo film perché volevo."

8 La dimensione della scena dell'autostrada

Il secondo capitolo dell'amata trilogia è andato tutto per tutto in azione, forse a scapito della fantascienza. Le arti marziali e il combattimento ravvicinato sono stati sostituiti con i tradizionali tropi di successo, tra cui un ridicolo inseguimento su un'autostrada molto trafficata.

Molti colpi erano pratici, inclusa l'incredibile lotta tra Morpheus e un agente a bordo di un semirimorchio in movimento.

Il budget dei sequel è quasi triplicato e parte di questo includeva 2,5 milioni di dollari per la ricostruzione completa di un'autostrada su una base navale deserta ad Alameda, in California. La pista era lunga un miglio e mezzo; l'inseguimento nel mezzo del film non era solo una parte lunga del film, ma era un punto di forza tale che i realizzatori sapevano che dovevano fare di tutto.

7 Da vicino e personale con l'autostrada

Questa autostrada era il vero affare. I muri di 19 piedi su entrambi i lati erano realizzati in legno e compensato, ma erano dipinti per assomigliare al cemento, proprio come una normale autostrada.

I motori Cadillac hanno effettivamente donato 100 auto per le riprese, quasi tutte completamente distrutte.

Non solo ottenere tutte le sequenze pianificate perfettamente era un risultato, ma portarle su pellicola era un altro compito in sé. La troupe della telecamera bloccata nel retro di un camion proprio nel bel mezzo di tutto era pericoloso quanto le acrobazie degli attori.

Mentre le auto si lanciavano e le motociclette si muovevano, c'era una squadra lì per catturare tutto.

6 telecamere Bullet Time

La sequenza temporale dei proiettili (quando Neo si piega all'indietro mentre i proiettili lo superano) è stata potenzialmente falsificata e rubata più di qualsiasi altra scena della recente cultura pop.

Ciò è stato fatto da dozzine di telecamere impostate e registrate costantemente, consentendo ai realizzatori di riprenderlo da qualsiasi angolazione.

Ciò ha anche permesso ai Wichowski di ottenere qualsiasi angolazione della telecamera di cui avessero bisogno e di passare facilmente la ripresa attorno all'attore / attori.

La tecnologia della fotocamera e la CGI hanno più o meno reso la tecnica obsoleta. È stato anche usato così tanto che potrebbe essere visto come un po 'di cattivo gusto per gli standard cinematografici odierni. Tuttavia, l'ambizione e la creatività tecnologica erano una meraviglia per l'epoca.

5 Lo stomaco falso di Neo

Per molti bambini degli anni '90, l'insetto di metallo che entrava nell'ombelico di Neo accoppiato con la sua bocca che si scioglieva letteralmente entro tre minuti dal film è stato un orribile incantesimo di tempo.

I fan possono trarre conforto nel sapere che Keanu Reeves in realtà non doveva essere "infastidito".

La protesi sopra è stata posizionata su un tavolo con Reeves sotto di esso con la testa che spuntava. Quei fili aiutavano a replicare la respirazione e la lotta mentre la spaventosa creatura meccanica scivolava attraverso il suo busto.

Gli effetti digitali non sono solo efficaci ma possono essere una vera e propria forma d'arte, ma in linea con i pionieri come David Cronenberg e John Carpenter, è altrettanto impressionante farlo praticamente.

4 Il trucco di Keanu Reeves cieco lo ha reso cieco

Interpretare qualcuno che è cieco non è una novità. Al Pacino ha vinto un Oscar per aver interpretato un veterano cieco in Profumo di donna. Interpretare un uomo cieco in un film d'azione e avere qualcosa che oscura la tua visione è una storia completamente diversa.

Dopo che Neo è stato accecato dal possesso nel mondo reale dell'agente Smith con un filo in tensione, è costretto a compiere la profezia senza il senso della vista.

Neo è ancora in grado di vedere lo "stile Daredevil", anche se l'attore non ha potuto.

Fortunatamente, la maggior parte della coreografia del combattimento era terminata prima dell'incidente di Neo, ma fare lunghi tratti senza visibilità deve essere stato difficile.

3 360 Dolly di Neo e Smith's Park Fight

Ci sono altri modi più vecchia scuola per ottenere gli scatti immaginati dai Wachowski. Un dolly a 360 gradi è stato posizionato intorno a Reeves e Weaving durante il loro famigerato incontro nel parco.

Quelle riprese in cui Neo salta in aria per un calcio volante e la telecamera gira intorno a lui non sono sempre state CGI. Mentre Reeves è sospeso, la telecamera lo circonda, e quando quel filmato è stato riprodotto a una velocità più rapida, viene fuori come tale.

La tecnica è stata usata di nuovo con il film horror Saw, ma The Matrix Revolutions l'ha battuta sul tempo in termini di popolarità ed efficacia.

2 Neo e Smith sui fili

Che tu ci creda o no, Hugo Weaving e Keanu Reeves non stavano davvero volando in aria sul set. Beh, non senza un aiuto. Comunque.

Sebbene vengano utilizzati schermi verdi, l'effetto dell'assenza di gravità è quasi impossibile da replicare, quindi i cavi sono lì per aiutare.

Catturati con dozzine di telecamere ad alta velocità, i due attori vengono sollevati in aria e manovrati secondo la volontà dei realizzatori.

L'uso di un'arma da fuoco da parte di Neo suggerisce che sia la prima della serie (usa solo pistole nel primo film), quindi il suo comfort con la tecnica potrebbe essere ancora traballante. Alla fine del terzo film, tutti e quattro gli attori principali erano stati sollevati e ci si aspettava che eseguissero in modo impeccabile acrobazie a cui solo gli acrobati sono abituati.

1 Carrie, Keanu e Hugo sono i migliori amici

Il terzo film della trilogia sarebbe l'ultima volta che Carrie-Anne Moss e Keanu Reeves lavoreranno con i registi di fantascienza, anche se Hugo Weaving continuerà a recitare e co-protagonista in V for Vendetta e Cloud Atlas, rispettosamente.

Una trilogia che vede protagonisti gli stessi attori può farti dei grandi nemici, o degli amici; fortunatamente i film di Matrix erano questi ultimi.

Il trio si è accoccolato durante la premiere del film finale, poiché sapevano che il viaggio che hanno intrapreso sta arrivando alla sua conclusione definitiva. La timidezza dei Wichowski di fronte alla pubblicità ha reso questi tre amici il volto del franchise, qualcosa che non sembravano preoccuparsi.

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Qual è il tuo aspetto preferito dei film di Matrix ? Fateci sapere nei commenti!