Nel suo nuovo film Fury, lo scrittore / regista David Ayer esplora gli effetti corrosivi della guerra attraverso l'esame di un equipaggio di carri armati indurito dalla battaglia, che deve trascorrere una giornata in una nuova recluta di nome Norman (Logan Lerman). Quel carro armato, The Fury, è la casa del riluttante leader Wardaddy (Brad Pitt); devoto uomo di fede Boyd Swan (Shia LaBeouf); lo stoico pilota messicano Trini Garcia; e il redneck dei boschi Grady "Coon-Ass" Travis.
Il personaggio di Grady sembra essere uno dei più dinamici e imprevedibili del gruppo; come uomo delle munizioni, gli sforzi di Grady sono l'unica cosa che tiene rifornito il cannone del Fury e il carro armato un colpo davanti all'artiglieria mortale del nemico. Grady è anche un uomo che è stato quasi sconvolto dalle sue paure e quasi consumato dalla bestia dentro ogni uomo, cosa che la guerra ha un modo divertente di tirare fuori. (Leggi la nostra recensione ufficiale su Fury.)
Ci siamo incontrati con l'ex star di The Walking Dead Jon Bernthal a New York, per parlare dell'estenuante processo di realizzazione del film e lavorare con co-protagonisti come Brad Pitt e Logan Lerman. ATTENZIONE - SEGUONO SPOILER!
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Intervista a Fury: Jon Bernthal (Spoiler)
Screen Rant: Una delle cose davvero impressionanti di questo film davvero impressionante, prima di tutto, è quanto funzioni quasi come un racconto. In un certo senso siamo entrati in questo e molto di questo funziona così bene solo per quello che voi ragazzi siete in grado di implicare e trasmettere sui vostri personaggi attraverso le performance.
Quando ti stavi preparando per interpretare questo, quanto di questo retroscena, anche se possiamo solo vedere certe cose fluttuare in superficie, quanto di questo ti ha preparato nella tua testa per il retroscena e potresti condividere qualcosa di quello che era ?
Jon: Certo, amico. Ci sono molte cose nella sceneggiatura che non sono arrivate sullo schermo, ovviamente. E c'erano molte cose nella sceneggiatura che ci hanno insegnato sul retroscena di questi personaggi, e cosa c'è e cosa non c'è che dobbiamo creare. Questo è il lavoro.
Penso che il mio ragazzo in particolare, Grady Travis, una volta nella sceneggiatura sia indicato come originario dell'Alabama e un'altra volta come dell'Arkansas. Quindi guardo David Ayer e sono come se non fosse un uomo che commette errori. È molto snello. È molto meticoloso. Quindi non l'ho considerato un errore. L'ho considerato come un soldato del nord e un soldato del Midwest che non conosceva la differenza tra Alabama e Arkansas. L'ho interpretato come "OK. Questo tizio è del sud. Posso farlo da dove voglio."
Ho iniziato con un dialetto molto specifico. Queste sono le colline della Georgia del nord e l'Appalachia. Ho trovato un ragazzo. Ho lavorato con un insegnante di dialetto e ho davvero cercato di ottenere prima la sua voce. Poi ho davvero guardato la vita di montagna degli Appalachi e com'era all'epoca, essendo un prodotto della Depressione, lavorando in una piccola città e vivendo in un vero e proprio piccolo grido di cui non si vede mai veramente l'esterno, lavorare sui trattori, lavorare su piccoli motori, lavorando in uno stabilimento.
Poi ho iniziato ad andare oltre. Sai, prendi un ragazzo senza comunicazioni di massa, senza una vera visione o idea di cosa c'è qui fuori nel vasto mondo. Poi lo porti oltreoceano e all'improvviso si trova in Nord Africa e vede persone di razze e dialetti diversi, voci diverse, attraversare oceani, paesaggi diversi. Poi vai in Francia e Germania e sei portato in giro da un messicano di Chicago. Non sapevi nemmeno che esistessero tizi messicani o Chicago. Sta ascoltando musica jazz e parlano di star del cinema.
Mi sentivo come se questo ragazzo fosse così sopraffatto e con gli occhi spalancati e, allo stesso tempo, così incredibilmente inorridito e scosso perché tutto intorno a lui, a destra ea sinistra, perde fratelli ogni giorno. È un uomo molto superstizioso, un uomo molto sensibile. Vuole uscirne vivo e ha orribilmente paura che non lo sia.
Molto di questo personaggio riguarda il suo vero lavoro nel carro armato. Sai, essere un caricatore è diverso da qualsiasi altra posizione nel serbatoio. Tutti i soldati con cui abbiamo parlato, una cosa che era uniforme in tutti loro era che parlavano del rilascio nell'uccisione. Sei in combattimento giorno dopo giorno, hai perso così tante persone, c'è una liberazione che ottieni di sparare effettivamente con la tua arma verso il basso, vedere il tuo nemico combattente e togliersi la vita. C'è qualcosa che tu
.c'è un rilascio. C'è un rilascio di pressione che deriva da quello.
Grady non può sparare con un'arma. Non spara alle persone, non prende a pugni le persone o accoltella le persone. Sta solo facendo un lavoro manuale, non diverso da come se fosse nello stabilimento a casa. L'unica differenza è che da un momento all'altro tutto il suo ambiente potrebbe salire come una candela romana. Quindi la tenacia e la furiosità con cui carica quelle conchiglie, è così che combatte. Quindi penso che vada in giro con questa pressione insoddisfatta, questo bisogno insoddisfatto di ferire, uccidere e contrattaccare, perché tutto ciò che sta facendo è caricare proiettili tutto il giorno.
Quindi questa era una parte importante del personaggio. Penso che la parte più importante dello sviluppo di questi personaggi siano le relazioni e l'incredibile processo di pre-produzione che abbiamo attraversato. Tre mesi di combattimenti, addestramento e campo di addestramento, e stare insieme, vivere insieme, dormire uno accanto all'altro, conoscersi così bene. Le relazioni ei personaggi sono venuti davvero fuori da questo.
Screen Rant: Stavo per chiedertelo, in particolare per le battute che voi ragazzi scambiate così bene, proprio come il avanti e indietro nel film. È qualcosa che
Voglio dire, hai appena descritto molto tempo che hai passato insieme. Sono stati solo discorsi spazzatura per tutto il tempo?
Jon: C'è molto di questo. Un sacco di prove. È strano. In un certo senso, a quel punto è come se conoscessi questi ragazzi e conoscessi questi ragazzi a differenza di chiunque altro al mondo. Non puoi immaginare quanto sia piccolo all'interno di uno di quei serbatoi. Non puoi immaginare cosa significhi essere lì dentro, giorno dopo giorno, dopo giorno.
Questo è un gruppo di persone incredibilmente impegnate. E avevamo un leader che era decisamente molto impegnato e richiedeva impegno, richiedeva la piena emersione. Quando ce l'hai, quando hai tutta questa volontà di immergerti e poi siete tutti insieme ogni giorno a pugni l'un l'altro, a provare e ad allenarsi, a fare tutte quelle cose, è come, sì, davvero
il tipo di comunicazione diventa una seconda natura.
Screen Rant: David è stato molto chiaro sul fatto che vi ha messo sotto e per ragioni intenzionali. Quella volta che eravate in questo spazio ristretto, le condizioni di lavoro, solo la tensione e le cose con cui avete a che fare, con questi personaggi, era proprio come se la tensione si fosse riversata nella vita reale?
Jon: Sì. Certo. Penso che fosse l'obiettivo. Lo volevamo pericoloso. Il film, in fin dei conti, è un dramma familiare. Parla di una famiglia che viaggia insieme attraverso l'inferno in una scatola di metallo. Non scegli la tua famiglia. Non scegli la tua squadra di carri armati. Nessuno combatte come una famiglia e nessuno ama come una famiglia.
Voleva che ci combattessimo a vicenda. Voleva che ci rincorressimo e ci prendessimo cura di noi. Conoscersi così bene è stato fantastico e ti ha avvicinato molto, ma ti ha anche dato potere e munizioni da usare l'uno contro l'altro quando metti una telecamera su qualcuno e dici: "OK. Ora vai da quel tizio. Taglia alla giugulare. Dì loro quelle cose che nessuno è autorizzato a dire loro. " Ma sai cosa li ferirà. Questo è ciò che David sta cercando.
Eravamo tutti d'accordo. Tutti si dicevano cose che avrebbero voluto riprendersi. Ognuno si è fatto cose che avrebbero voluto riprendersi. Ma in retrospettiva, guardando indietro, questo è quello che siamo lì per fare. Penso che tutti stiano bene con questo ora.
Screen Rant: Ho amato, amato, amato quella scena della cena in casa. Una delle cose migliori è stata che il tuo personaggio non sapeva esattamente cosa avresti fatto in un dato momento. Quando lo avete affrontato, so che lo avete ripassato un paio di volte. Hai giocato in modi diversi?
Jon: Oh sì. Era tutto così diverso. Non ho mai saputo cosa avrei fatto. Voglio dire, questo è quello che stavamo cercando. Questo è il pericolo, come se in qualsiasi momento chiunque potesse fare qualcosa. Ricordo la prima volta che ci siamo entrati. David dice: "Non ti è permesso toccare niente e nessuno". La mia idea era che volevo solo entrare lì e fare a pezzi quel figlio di puttana. Questo era il mio modo di interpretarlo. Era come, "Non puoi toccare nessuno. Non puoi toccare niente."
C'è così tanto dolore in quella scena. Ci sono così tante cose sotto tutti noi. Alla fine della giornata sono questi ragazzi in questa situazione folle. Sono ragazzi incredibilmente superstiziosi. E questo giorno è già iniziato incasinato, perché questo giorno è già stato il peggior giorno della guerra fino ad ora perché la giornata inizia con la morte di Rhett, uno dei loro fratelli. Ora all'improvviso c'è questo nuovo ragazzo e ha un buon profumo, è pulito, non può combattere ed è un dattilografo. Ora, all'improvviso nostro padre lo porta in questa stanza e gli è permesso stare con le donne ma non ci è permesso stare con le donne? Sono seduti. Stanno mangiando
.Questo è qualcosa di un mondo che non conosciamo più. Non ci sediamo a tavoli con lenzuola e tovaglie fantasiose e non usiamo argenteria. Entriamo, mangiamo quello che vogliamo, prendiamo quello che vogliamo.
È l'ignoto in queste condizioni. Quello che mi ha veramente colpito è che l'ignoto era molto spaventoso. L'ignoto era un segno che non ce l'avremmo fatta. Qualsiasi differenza di comportamento era spaventosa. E questo giorno è già orribile perché abbiamo già perso, per la prima volta, uno dei nostri.
Quindi quella scena, sai, sapevo di volerci scopare. Sapevo di voler rovinare il loro buon tempo. Ma anche, ero così spaventato. È una cosa interessante del personaggio. In un certo senso, penso che le persone probabilmente lo guarderanno e diranno: "Oh, è questa bestia, questo animale". Ma è molto spaventato. Sta costantemente guardando, cercando di capire.
Screen Rant: Direi che è un'interpretazione sbagliata. Penso che ciò che rende quella scena così fantastica sia che voi ragazzi potete andare oltre quella linea, ma sapete che la linea è lì e il personaggio di Brad Pitt può scattare nella disciplina, ed è questo che lo rende così strano, perché voi ragazzi sembrate come voi sarà forte, e poi sembri che stai per andare fuori di testa, e poi dice qualcosa o mette giù un coltello, e poi sei tornato come
Jon: Sì. Beh, penso che sia tutto. Penso che stia solo cercando costantemente di capire cosa sta succedendo qui. Penso che sia la domanda: cosa sta succedendo qui? Tipo, questo non è giusto.
Screen Rant: Questo è stato qualcosa che mi ha davvero scioccato nel modo migliore del film. Ero affascinato da questa idea di guerra tra carri armati, ma ho pensato: 'La seconda guerra mondiale è stata fatta così tante volte nei film e in così tanti modi. In che modo questo film lo attaccherà nuovamente? ' E poi, ecco, lo fa. Puoi parlare del solo fatto di avere la sceneggiatura e di guardarla e di quale fosse il gancio quando hai detto, "OK. Se ho intenzione di fare un film sulla seconda guerra mondiale, voglio farlo. "
Jon: La sceneggiatura era semplicemente una storia incredibile. Ogni personaggio ha avuto un arco narrativo davvero, davvero buono. È stato scritto in modo molto viscerale. C'era una brutalità e un'aggressività nello stile di scrittura della sceneggiatura che potevi appena vedere
era solo molto tagliente, diretto e oscuro. È stato semplificato ma allo stesso tempo sfumato.
Si poteva solo capire dalla sceneggiatura che era una storia molto brutale. Mi piace. Se vuoi essere un orso, sii un grizzly. Se hai intenzione di fare questo tipo di film
Se potessi essere in qualsiasi film vietnamita mai, vorrei essere in Apocalypse Now. Voglio essere in uno di quelli grandi. Non voglio essere nella luce.
Quindi sì, lo script per questo era solo un
Penso anche che David sia una specie di regista di Hollywood in questo momento che sa davvero come fare film sugli uomini per gli uomini. Sai, mascolino, questioni di fratellanza e sopravvivenza. Lo penso solo
È un veterinario. È un ragazzo che ha passato tutto questo. Penso che sia semplicemente fantastico
è il ragazzo che fa un film come questo.
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IL PROSSIMO: Fury Ending spiegato dal regista
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TRAILER
Fury ora sta suonando nelle sale. Dura 134 minuti ed è classificato R per forti sequenze di violenza di guerra, alcune immagini macabre e linguaggio ovunque.
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