Nel bel mezzo di questa affollata stagione estiva di successo, piena zeppa di popcorn, arriva un po 'di Indie che potrebbe, costruito attorno a idee stimolanti sul comportamento umano, lotte di potere e con un cast di ensemble degno di nota (Ezra Miller, Michael Angarano, Johnny Simmons, Tye Sheridan, Nicholas Braun). Quel film è The Stanford Prison Experiment. Basato sul famoso evento del 1971 che potresti ricordare o meno dalla tua lezione di Psych 101, il film ruota attorno a ciò che accadde quando il dottor Philip Zombardo (Billy Crudup) tentò di studiare gli effetti psicologici della prigionia tramite una simulazione carceraria ambientata sulla Stanford. campus, durante il quale 24 studenti candidati sono stati assegnati in modo casuale a essere guardie o prigionieri. L'esperimento si è concluso bruscamente dopo 14 giorni, la ricaduta di cui si continua a discutere negli ambienti psicologici.
Gli eventi che si sono verificati durante l'esperimento nella vita reale offrono uno sguardo inquietante sulla natura umana. Screen Rant ha recentemente parlato con il regista Kyle Patrick Alvarez (Easier with Practice, COG) per scoprire perché la storia gli ha parlato, come è riuscito a girare una sceneggiatura di 130 pagine in 21 giorni e se qualcuno del suo cast di Prison sarà nel suo il prossimo film, il thriller basato su YA Acceleration.
Lo Stanford Prison Experiment è un incredibile esperimento sulla natura umana, ma vederlo sullo schermo è difficile da guardare, che ne dici di te come narratore?
Per me, quando ho letto la sceneggiatura, è stata una specie di triplice cosa. In molti casi, quando inizi con la storia, è la storia che ti coinvolge ed era quello che c'era per me. Sono rimasto davvero affascinato dagli attributi più universali dell'esperimento, il fatto che tu possa fare un film che non è stato adattato, che non ti diceva: "Oh, questo è l'argomento dell'esperimento di Stanford" o "Questo è ciò che significava "eccoci qui, 40 anni dopo, ancora a discutere su cosa fosse la sua validità o cosa stesse realmente dicendo. Per me volevo fare un film che esistesse in quella conversazione, ma spero che tra 40 anni possa ancora avere un ruolo in quella conversazione. Come regista sono stato anche attratto, adoro il casting, per me sento che li faccio in modo da poter lavorare con gli attori e tu leggi qualcosa del genere e pensi: "Oh, io"Non avrò mai questa opportunità nel mondo indie di realizzare questo grande film corale ", semplicemente non succede. È stato davvero eccitante per me e anche le sfide di, una volta che abbiamo iniziato a guardare le foto dell'esperimento, quando abbiamo iniziato a filmarlo, ho pensato, quindi questo era davvero solo nel seminterrato di una scuola, in una specie di piccolo corridoio schifoso e negli uffici dell'insegnante, ho pensato: "Come lo gireremo? Come faremo a fare un film di due ore che lascia a malapena questo corridoio? "È stata una sfida davvero eccitante.quindi questo era davvero solo nel seminterrato di una scuola, in una specie di piccolo corridoio schifoso e negli uffici dell'insegnante, ho pensato: "Come faremo a girarlo? Come faremo a fare un film di due ore che a malapena esce questo corridoio? " È stata una sfida davvero entusiasmante.quindi questo era davvero solo nel seminterrato di una scuola, in una specie di piccolo corridoio schifoso e negli uffici dell'insegnante, ho pensato: "Come faremo a girarlo? Come faremo a fare un film di due ore che a malapena esce questo corridoio? " È stata una sfida davvero entusiasmante.
Nel casting, premi A + per altre persone che hai coinvolto?
(Ride.) Beh, era il motivo per cui volevo fare il film, quindi sono contento che ti piaccia. Il mio primo vero incontro nel film, ho pensato, "Se non hai Ezra Miller in questo film, stiamo commettendo un errore. Non possiamo fare questo film senza di lui". C'è qualcosa in Ezra, il modo in cui si comporta, il modo in cui è un artista, si sente davvero come se fosse qualcuno di un'epoca diversa. Per me, ha una qualità superiore alla vita che è rara negli attori.
Inoltre, non potevamo permetterci di portare persone dall'estero, non potevamo permetterci i visti, e c'è una tale ricchezza di persone di talento in questa fascia di età, è stato davvero eccitante avere una combinazione di persone più conosciute e persone che potresti riconoscere, e poi alcune persone che non sono volti totalmente nuovi, persone che vengono dalla TV o ragazzi che avevano fatto solo spettacoli di Nickelodeon prima.
Leggendo della tua folle svolta nel programma di produzione, come hai fatto?
Onestamente è stata una delle riprese più difficili in cui sia mai stato e spero che ci sarà mai. Si trattava di muoversi molto velocemente perché avevamo bisogno di copertura. Quando hai 12 persone in una scena, non importa quanto piccola sia la stanza, devi impostare 12 orari diversi, quindi ogni giorno è stata la sua piccola battaglia. Finirei ogni giorno e, come un sogno come regista, vuoi guardare indietro mentre finisci ogni giorno e dire: "Abbiamo tutto ciò di cui avevamo bisogno", penso che sia come il preside di David Mamet o forse l'ho letto in un libro, che il tuo unico vero lavoro come regista è dire quando sei pronto per andare avanti. In questo caso, ho dovuto muovermi con questa sfacciata sicurezza perché dovevamo andare avanti, non c'è scelta. Di sicuro sono tornato a casa ogni giorno nervoso, e mi sono davvero messo il cappello da montatore, perché ho anche tagliato il film.Ho davvero provato a pensare come un editore quando dovevamo muoverci così velocemente. Posso tornare indietro e guardare il film e sapere dove abbiamo dovuto fare quei rapidi cambiamenti e sacrifici per farlo funzionare.
Spero che torni indietro e lo faccia per il commento in DVD o Blu-ray?
Sai cosa? Adoro i commenti audio, per me i commenti audio, sono andato alla scuola di cinema, ma il commento audio era la mia scuola di cinema, sai? Nel mio ultimo film hanno detto "Onestamente non vendiamo più o meno se abbiamo un commento audio. Puoi pagare il tuo spazio in studio per registrarne uno, ma non lo faremo". Ero così deluso da questo. Penso che dipenda dal fatto che Netflix e iTunes, iTunes hanno iTunes in più, ma in realtà non sono interessati ai materiali supplementari perché penso che il mercato se ne sia allontanato. Mi rammarico di non essere in grado di fare quelle cose perché erano così importanti per me. Mi piacerebbe poterlo fare.
Sono fortunato perché riesco a parlare con persone come te delle loro esperienze nel fare il film, ma penso che sia fantastico come membro del pubblico sentire anche un regista parlare del processo. Forse c'è un mercato in cui una rete fa uno spettacolo di commenti audio, dovremmo esaminarlo.
(Ride) Esattamente, o come fanno RiffTrax, o una specie di versione podcast. Sarebbe una buona idea qualcuno che faccia un podcast che dura la durata di un film e tu avvii il podcast allo stesso tempo, quindi è più una conversazione sul film.
Questa è un'ottima idea, ci incontriamo di nuovo per brevettarla. Tornando al folle programma di produzione e al tuo enorme ensemble, so che è materiale a soggetto oscuro quindi non puoi scherzare ma ci sono stati momenti leggeri sul set?
In realtà, in un certo senso è stato un set davvero leggero per gli attori. Ho cercato davvero di fare in modo che non fosse così intenso come il set come lo era il materiale, sono totalmente favorevole agli attori. Se un attore vuole essere Metodo o rimanere nel personaggio, sto bene con quello. In questo film, con così tante persone in ogni scena, ho detto a tutti che avremmo dovuto lavorare tutti insieme, queste scene riguardano tutti, nessuna singola persona è una star, quindi a sua volta perché molti di questi ragazzi hanno lavorato insieme in precedenza, ha creato un set piuttosto casuale per gli attori. Stavamo girando la nostra giornata intensa, penso che ci siano piaciuti 98 allestimenti o qualcosa del genere, non potevamo nemmeno credere che stavamo girando tutte quelle cose alla fine del film, dove eravamo in primi piani davvero intensi. sui volti delle persone, era così bello, riguardava solo il lavoro. Non c'eraun sacco di luci e cose del genere, perché eravamo così vicini a tutti, e gli attori erano pronti a superare tutto, ci sono state un paio di volte in cui abbiamo anticipato il programma perché tutti erano sul loro A-game. Tutti stavano lavorando molto duramente ed era tutta una questione di performance. Questo è stato probabilmente il mio giorno di produzione preferito che abbia mai avuto. Perché sembrava davvero puro, sembrava che stessimo ridendo delle situazioni, ma soprattutto quando alla fine stai facendo le cose da sbattere con la telecamera, devi avere un po 'di leggerezza lì. In caso contrario, sarà troppo difficile per tutti. C'era questa fantastica atmosfera che quando la telecamera girava, era davvero intensa, ma quando l'abbiamo spenta, la gente scherzava. Michael Angarano, ha mantenuto l'accento e questo è diventato una cosa divertente.Non mi sono mai stancato del suo accento.
So che devi andartene presto, ma dopo questo folle programma di produzione, qual è il tuo prossimo progetto da sogno Rainbowland?
Sto cercando di elaborare l'idea che il mio prossimo progetto da sogno sia proprio quello che amo. Ammiro davvero i registi che fanno sempre cose completamente diverse, e non solo deliberatamente. Guardi Ang Lee, ognuno dei suoi film ha il suo linguaggio eppure sembra che tutti provengano da lui in una certa misura. Quindi, sono davvero affascinato da questo, Linklater in gran parte lo fa, anche Soderbergh. Ma l'idea che, in un certo senso, sia una teoria anti-autore, mi sarei adattato al film. In questo film, c'è molto più lavoro deliberato con la telecamera ed è stato davvero divertente da fare, quindi mi piacerebbe - sono attaccato a fare questo thriller che è come un divertente thriller di suspense per adolescenti che si svolge nelle metropolitane di New York. È davvero eccitante per me perché è la prima cosa che ho fatto 'è finzione al 100% e si tratterebbe solo di creare un tipo di film di suspense interessante, ma poi mi piacerebbe andare a fare di nuovo qualcosa di piccolo o uno studio del personaggio, immagino che sia un po 'una non risposta, immagino Cerco solo di fidarmi del mio istinto.
Le tue scelte finora sono state davvero uniche e interessanti, quindi qualunque cosa ti stia guidando continua con quello e spero che tu usi alcuni dei signori in questo film per il tuo thriller.
Oh dio, mi piacerebbe. Non sono mai stato davvero in grado di lavorare con un attore due volte ancora, i progetti sono stati diversi o il tempismo non funziona, ma mi piacerebbe anche io, amo tutti questi ragazzi. Lavorerei di nuovo con tutti loro in un batter d'occhio.
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Lo Stanford Prison Experiment è ora in riproduzione nelle sale