Ultimo aggiornamento: 8 agosto 2020
Il servizio di streaming specializzato Shudder è pieno di ottimi film horror, ma quali vale la pena guardare? Il servizio di streaming Shudder è di proprietà e gestito da AMC Networks e offre un'ampia varietà di opzioni per gli abbonati, sia che stiano cercando classici degli anni '80, successi stranieri, gemme indie, nuove uscite o film iconici che hanno aperto la strada.
Come altre piattaforme di streaming, Shudder produce anche contenuti originali. Il servizio offre anche oltre 50 collezioni per coloro che desiderano esplorare diversi sottogeneri. Inoltre, Shudder ha curato liste di controllo di persone del settore come Rich Sommer, Nick Antosca, Barbara Crampton e Kumail Nanjiani.
Per coloro che non sono sicuri di quale film horror trasmettere in streaming su Shudder, non aver paura. Ecco i migliori film spaventosi e inquietanti di ogni descrizione da guardare sul miglior servizio di streaming horror, presentati in ordine alfabetico.
3 Dall'inferno
In streaming esclusivamente su Shudder, 3 From Hell del 2019 è il terzo e forse ultimo ingresso del regista Rob Zombie nella sua saga sulla Firefly Family, un gruppo di assassini sadici. 3 From Hell inizia con le lucciole rinchiuse, ma Otis (Bill Moseley) e Baby (Sheri Moon Zombie) riescono a scappare e portano più scompiglio, grazie all'aiuto del loro parente Foxy (Richard Brake). Anche il defunto Sid Haig fa la sua ultima apparizione come Capitano Spaulding.
Dietro la maschera: L'ascesa di Leslie Vernon
Realizzare un meta film horror può essere un difficile atto di bilanciamento, con il film che ha bisogno di cucire giocosamente i cliché del genere, facendo attenzione a non oltrepassare il limite per prenderlo in giro. Il successo cult del 2006 (e nuova aggiunta a Shudder) Behind the Mask: The Rise of Leslie Vernon cavalca perfettamente quella linea, concentrandosi sul personaggio titolare, un giovane affabile e affascinante il cui obiettivo è unirsi a Jason, Freddy e Michael - che sono persone reali in questo universo - come uno dei più grandi slashers del mondo. Una troupe di documentari è felice di filmare le sue gesta contorte, fino a quando non diventano bersagli a loro volta.
L'oltre
Uno degli esempi per eccellenza dell'horror italiano degli anni '80, The Beyond di Lucio Fulci raramente ha un senso logico, ma wow è bravo a spaventare a morte gli spettatori. Raramente una scena passa senza che accada qualcosa di incredibilmente inquietante, sorprendente, inquietante o cruento, e il finale del film è uno dei più inquietanti della storia. Per chi teme i sottotitoli, The Beyond, è disponibile su Shudder in un doppiaggio inglese.
Natale nero
Uno dei nonni del cinema slasher, il classico Black Christmas del 1974 del regista Bob Clark è stato uno dei primi film horror a usare il tropo di un inquietante chiamante, nonché uno dei primi a presentare uccisioni in stile slasher dal punto di vista dell'assassino. Visualizza. Mentre il recente remake di Blumhouse si è rivelato estremamente imperfetto, la storia originale di Black Christmas di un misterioso pazzo che prende di mira una casa di sorelle merita davvero un flusso su Shudder.
Tesoro
In questo film di Mickey Keating del 2015, una donna lotta con la sua sanità mentale dopo aver ottenuto un lavoro di cura a New York City. Come personaggio del titolo in Darling, Lauren Ashley Carter offre una performance altamente espressiva, con la sua recitazione non verbale che guida ogni scena. C'è una precisa sensazione Kubrickiana nell'estetica visiva di Keating, e il suo ritmo serrato aumenta la tensione intrinseca. In altre parole, Keating è un regista tecnicamente competente, uno che incorpora efficacemente le sue influenze cinematografiche.
Darling è davvero una produzione elegante, ma non nel senso tipico di una casa d'arte. Significa che Keating e la compagnia danno la priorità all'esperienza dello spettatore piuttosto che soffermarsi su dettagli criptici. È un film horror intelligente alimentato da una forte protagonista femminile e suggerisce che Keating è pienamente in grado di dirigere una grande produzione in studio. Per chi non è convinto, dai un'occhiata alla serie originale di Shudder The Core, in cui Keating (l'ospite) scompone i fondamenti di un film horror efficace.
Biscotti allo zenzero
Il lupo mannaro è uno dei mostri più antichi dell'horror, che risale al classico della Universal The Wolf Man con Lon Chaney Jr.Uno dei giri più creativi della storia del lupo mannaro è Ginger Snaps del 2000, un indie canadese del regista John Fawcett che ha continuato a coltivare una vasta base di fan di culto. Le sorelle goth Ginger (Katharine Isabelle) e Brigitte (Emily Perkins) sono ossessionate dalla morte, fino a quando la morte non arriva bussando a Ginger tramite un attacco di un lupo mannaro. In poco tempo, Ginger diventa una bestia assassina e alla fine spetta a Brigitte cercare di fermare il suo regno del terrore. Questo racconto dell'orrore di formazione vale la pena urlare a Shudder.
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Halloween
L'originale Halloween di John Carpenter è uno di quei film di Shudder così famosi che sembra un po 'inutile riassumerlo, poiché anche la maggior parte di coloro che non sono fan dell'horror lo hanno probabilmente visto almeno una volta. La storia di Carpenter di uno slasher mascherato di nome Michael Myers che terrorizza Haddonfield, la babysitter di IL Laurie Strode rimane efficace oggi come lo era nel 1978, e non c'è da meravigliarsi che il franchise che ha generato si rifiuta assolutamente di morire, proprio come lo stesso Myers.
Henry: Ritratto di un serial killer
Coloro che hanno visto solo l'attore Michael Rooker nei panni di Merle in The Walking Dead o Yondu nei film dei Guardiani della Galassia potrebbero rimanere piuttosto scioccati se si siedono a guardare Henry: Portrait of a Serial Killer del 1986 su Shudder. Rooker interpreta il ruolo del titolo, un uomo basato sull'assassino della vita reale Henry Lee Lucas, e wow fa impressione. È facile capire perché Rooker sia diventato un attore caratteristico così richiesto, poiché trasuda minaccia in ogni momento, eppure a volte sembra mostrare un po 'di umanità. Purtroppo, non dura mai.
La casa del diavolo
Diretto da Ti West, The House of the Devil del 2009 rende omaggio all'estetica visiva dell'horror degli anni '80 ed è una straordinaria selezione di Shudder. Come studentessa universitaria Samantha Hughes, Jocelin Donahue attinge alla sensazione che qualcosa sia orribilmente sbagliato - che qualcosa di brutto stia per accadere. Il suo personaggio ha bisogno di qualche soldo in più per tirare avanti, ma lei è preoccupata dal comportamento di un uomo che le sta offrendo un lavoro come domestica. Samantha non riesce a valutare le sue intenzioni, ma accetta comunque il lavoro quando l'uomo offre più soldi.
Negli ultimi 10 anni, West ha costruito un curriculum impressionante come scrittore-regista che spesso monta i suoi film. In The House of the Devil, West mostra una notevole moderazione con la sua narrazione, sapendo quando spingere e quando tirarsi indietro. Lo stesso vale per Donahue, e insieme, lei e West infondono a The House of the Devil un senso di paura e uno stile retrò, che si adatta perfettamente a entrambi. West è chiaramente un regista appassionato, uno che abbraccia tutti gli aspetti del processo, e la sua protagonista è chiaramente una star.
Mandy
Questo horror psichedelico del 2018 è stato un successo nel circuito dei festival e ora sta entusiasmando gli abbonati di Shudder. Diretto da Panos Cosmatos, Mandy vede Nicolas Cage e Andrea Riseborough nei panni di due outsider la cui vita tranquilla è interrotta da "un branco di psicopatici nodosi". Le immagini sono ossessivamente poetiche e le performance sono silenziosamente belle, almeno fino a quando Red (Cage) e Mandy (Riseborough) scatenano la loro furia su una setta chiamata Children of the New Dawn. Per un personaggio, la vendetta arriva attraverso una vergogna psicologica. Per l'altro, la vendetta si ottiene attraverso la violenza e la rabbia.
Mandy crea un'atmosfera meditativa attraverso l'uso brillante di colori e musica da parte di Cosmatos. Nella prima metà, Riseborough attira la massima attenzione, principalmente nel modo in cui si muove all'interno della cornice e comunica le informazioni senza pronunciare una parola. Questo crea un momento cruciale a metà film, in cui Mandy lancia un urlo primordiale e scatena il conflitto nella seconda metà. Da lì, Cage prende il controllo del film, mentre Red tenta di elaborare una varietà di emozioni. Davvero un'esperienza viscerale, Mandy bilancia l'estetica dei film di serie B con le performance di primo livello.
La notte dei morti viventi
Questo classico di George A. Romero è sia attuale che molto influente. Innanzitutto, Night of the Living Dead ha cambiato il gioco nel 1968 con il suo potente commento sociale ed eroe nero, Ben (Duane Jones). In altre parole, aveva qualcosa da dire sulla cultura americana. La premessa è apparentemente semplice: gli zombi emergono da un cimitero e la gente del posto fugge in una casa vicina per protezione. All'interno di questa impostazione, tuttavia, il film esplora razza e genere, sovvertendo le aspettative su come si dovrebbe agire durante una crisi del genere.
La notte dei morti viventi non offre una soluzione ordinata. All'interno della casa, Ben prende alcune decisioni discutibili, ma sta semplicemente cercando di sopravvivere. Nel frattempo, un uomo più anziano chiude a chiave la sua famiglia nel seminterrato mentre altri sopravvissuti tentano di elaborare i resoconti dei media sull'invasione di zombi. Da una prospettiva del 2019, il film regge enfatizzando il modo in cui le persone utilizzano le informazioni per allinearsi ai loro migliori interessi. Alcuni personaggi preferiscono rimanere nella loro zona di comfort, mentre altri si rendono conto che devono scappare e pensare al quadro più ampio. Per un personaggio in particolare, la narrazione è particolarmente complicata, evidenziata dalla conclusione sbalorditiva del film. Il documentario di Shudder Horror Noire: A History of Black Horror si espande sul sottotesto narrativo di Night of the Living Dead, insieme all'eredità del film.
Fantasma
L'ingresso originale nel leggendario franchise cult del regista Don Coscarelli, Phantasm ha introdotto il pubblico a The Tall Man, una misteriosa entità non umana che rapina tombe e uccide chiunque si intrometta nei suoi oscuri obiettivi. Ha anche iniziato una delle storie più strane della storia, una che spesso non ha senso, ma riceve comunque molto amore, operando come su una sorta di logica da incubo. Tre dei sequel di Phantasm sono anche su Shudder.
Re-Animator
Basato su un racconto di HP Lovecraft, la commedia horror di Stuart Gordon Re-Animator fonde dialoghi intelligenti con immagini cruente. Fin dall'inizio, il film stabilisce un tono campy mentre il dottor Herbert West (Jeffrey Combs) fa rivivere un collega morto e recita la frase ormai iconica, "Gli ho dato la vita!" Dopo la sequenza grafica dei pre-crediti, West continua la sua ricerca alla Miskatonic University mentre fa venire i brividi al nuovo compagno di stanza Dan (Bruce Abbott) e alla sua ragazza Megan (Barbara Crampton). Nella prima metà del film, Re-Animator attira il pubblico attraverso dialoghi citabili, una scena di gatto rianimata selvaggia e l'innegabile potere di Crampton. Ma è l'inquietante atto finale di Re-Animator che potrebbe richiedere una rivisitazione immediata.
Per essere chiari, il climax di Re-Animator non è per tutti, anche per gli abbonati di Shudder. Una testa mozzata essenzialmente terrorizza i protagonisti in un laboratorio seminterrato, ma il dialogo integra in modo esilarante le immagini WTF. In qualità di regista, Gordon intende chiaramente scioccare il pubblico, ma lo fa attraverso un umorismo ammiccante. Ed è questo che rende la performance principale di Crampton così efficace, dato che la interpreta direttamente mentre i suoi colleghi maschi si accendono. Nel complesso, Re-Animator non si prende troppo sul serio e si aspetta che gli spettatori apprezzino la commedia piuttosto che disapprovare i momenti più problematici.
Il ritorno dei morti viventi
Molto prima che Simon Pegg e Nick Frost combinassero risate con zombi carnivori in Shaun of the Dead del 2004 , il regista Dan O'Bannon ha scatenato Il ritorno dei morti viventi del 1985 su un pubblico ignaro. Spesso considerata una delle migliori commedie horror di sempre, Il ritorno dei morti viventi è ambientata in un mondo in cui eventi simili a quelli del classico del 1968 di George A. Romero La notte dei morti viventi è successo davvero, e il film era una storia di copertina. Sfortunatamente, gli sfortunati magazzinieri Frank (James Karen) e Freddy (Thom Matthews) rilasciano presto erroneamente il gas Trioxin che riporta in vita i morti, portando a morti sanguinose divoratrici di cervello e zombi parlanti pieni di personalità. Una scelta perfetta per una notte di divertimento in streaming di Shudder.
Terrorizzato
Dall'Argentina, questo film dell'orrore troverà una casa permanente nel subconscio degli spettatori e sarà presto rifatto da Guillermo del Toro. All'inizio, Terrified si svolge come un procedurale, mentre un poliziotto indaga sull'attività paranormale in tre diverse case, assistito da tre ricercatori. Alla fine si concentrano su una casa specifica e fanno una scoperta sorprendente: c'è un ragazzo morto seduto a un tavolo da pranzo. A quel punto, Terrorizzato diventa profondamente inquietante, ma solo perché non è chiaro come il regista Demián Rugna sosterrà l'orrore. In passato, uno spavento di salto sarebbe stato sufficiente. Ora, tuttavia, il pubblico - e gli abbonati di Shudder - cercano qualcosa di più.
Terrorizzato è affascinante a causa dei perché e dei come. A volte, il film utilizza cliché narrativi per portare avanti la storia, come l'angolazione "un ultimo lavoro", ma ci riesce basandosi costantemente sulle sue paure per aumentare la tensione. Terrorizzato è implacabile e davvero inquietante, un film straniero che gioca con paure comuni, come un cattivo che si nasconde sotto il letto.
Il massacro della sega a catena del Texas
Uno dei film horror più implacabili della storia, il classico del 1974 del regista Tobe Hooper The Texas Chainsaw Massacre è un assalto ai sensi degli abbonati di Shudder, ed è stato anche un assalto al cast, poiché la produzione era famigeratamente infernale. Tuttavia, il prodotto finale, che ha dato al cinema l'iconico cattivo Leatherface, è ancora efficace oggi come lo è sempre stato, e rimane di gran lunga il miglior film del suo franchise in continua crescita.
Il lamento
Mentre alcuni film dell'orrore sono efficaci quando la minaccia centrale è ovvia sin dall'inizio (cioè Pennywise in IT, Freddy Krueger in A Nightmare on Elm Street), The Wailing beneficia di un antagonista completamente misterioso. L'agente di polizia Jong-goo (Kwak Do-won) indaga su una serie di morti che per caso sono iniziate subito dopo l'apparizione di uno sconosciuto in un piccolo villaggio coreano. Mentre cerca di scoprire la verità dietro la situazione, il bilancio delle vittime locali (così come la mania sfrenata) continua a salire. Questa scelta di Shudder ha ricevuto un punteggio quasi perfetto su Rotten Tomatoes con un punteggio del 99% e Ridley Scott ha preso in considerazione la possibilità di produrre un remake.