Justice League dimostra che non c'è niente di troppo grande per fallire nel cinema
Justice League dimostra che non c'è niente di troppo grande per fallire nel cinema
Anonim

Justice League è già considerato un disastro e, sebbene i suoi totali finali al botteghino siano sconosciuti, è sicuramente un simbolo di come nessun film sia troppo grande per fallire. Sembra un curioso segno dei tempi a Hollywood che un film che guadagna $ 93,8 milioni nel suo weekend di apertura possa essere considerato un fallimento, ma è il caso di Justice League; è un po 'sbalorditivo che uno dei film più costosi e più pubblicizzati del 2017 non sia riuscito a ottenere un weekend di apertura da $ 100 milioni.

Tuttavia, la dice lunga sui principali cambiamenti nell'industria cinematografica dell'ultimo decennio che gli incassi da miliardi di dollari non sono solo la nuova normalità, sono una parte necessaria del business. Le recensioni non erano eccezionali per l'ultima epopea del DCEU, ma ciò non ha impedito loro prima di rastrellare un sacco di soldi. Quindi, la domanda più grande rimane: come ha fatto l'industria cinematografica a rendere così difficile fare soldi? Sicuramente era troppo grande per fallire?

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Le domande sono roteate per molti mesi su quanto costava Justice League. Il budget ufficiale elencato da varie fonti è di $ 300 milioni, il che lo renderebbe il secondo film più costoso di tutti i tempi, legato a Pirates of the Caribbean: At World's End e superato solo da Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides (costo stimato di $ 378,5 milioni). Questo da solo è un budget scioccante, in particolare quando la maggior parte delle recensioni nota quanto sembrino casuali ed economici molti degli effetti speciali. Eppure alcuni hanno dubitato che il numero sia reale e hanno teorizzato se la famigerata contabilità creativa di Hollywood è entrata in gioco per aiutare a nascondere il suo vero costo.

Stiamo parlando di un epico franchise di grande budget con riprese che alterano il film che hanno richiesto un cambio di regista, un intero nuovo round di montaggio per farlo durare meno di due ore e altri ampi cambiamenti. Aggiungete a ciò il costo del marketing (si dice che si aggiri intorno ai 150 milioni di dollari) e Justice League potrebbe facilmente essere il film più costoso mai realizzato. Anche se ci atteniamo a quel numero originale e supponiamo che si applichi la regola del doppio del budget per il pareggio, Justice League è ancora un film che deve guadagnare un minimo di $ 600 milioni prima di poter entrare nel territorio dei profitti. Comunque lo giri, è ridicolo.

Il cinema moderno di successo lavora sull'etica che questi film sono troppo grandi per fallire. Costano così tanto, i loro budget promozionali potrebbero finanziare la metà dei distributori indipendenti di Hollywood, e se non guadagnano un miliardo di dollari in tutto il mondo, hanno deluso la squadra, ma in caso contrario si sono comunque giustificati e falliti. anche. Il grande budget è diventato tanto un biglietto da visita del franchise quanto il nome del marchio, e con il numero di spettatori al cinema in calo nell'ultimo anno, gli studi stanno tirando fuori ogni trucco del libro per invogliare i potenziali clienti a tornare a teatro.

Il 2017 ha visto Hollywood soffrire uno dei suoi peggiori anni per le entrate al botteghino, poiché le presenze hanno toccato il minimo di 25 anni. Quest'estate, i numeri nazionali hanno raggiunto i 3,57 miliardi di dollari, un numero elevato ma una diminuzione scioccante del 15,7% rispetto all'anno precedente, rendendolo il più grande declino estivo-estivo dei tempi dell'industria moderna. Mentre c'erano punti luminosi, il panorama dei successi ha avuto un successo. I franchise affidabili e i potenziali successi ad alto budget non sono riusciti a entusiasmare il pubblico, con film come Alien: Covenant, The Mummy e King Arthur: Legend of the Sword che lottano per il pareggio. Nel caso degli ultimi due, i costi erano significativamente più grandi della semplice perdita finanziaria: la Mummia potrebbe aver ucciso da sola ogni possibilità che la Universal aveva di stabilire un nuovo universo espanso in stile Avengers per l'iconografia dei loro mostri, e si stima che King Arthur sono costati alla Warner Bros.oltre $ 175 milioni, oltre a porre fine a un potenziale franchising prima ancora che iniziasse.

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La produzione cinematografica di "Too Big To Fail" non riguarda solo i film costosi: si tratta della disperazione di attirare quanti più potenziali clienti possibile, anche a scapito del prodotto. Questi sono film su cui i principali studi cinematografici stanno cercando di forzare l'entusiasmo, ma anche la campagna pubblicitaria più intelligente (e più costosa) può portare un film così lontano solo se il pubblico non è interessato. Il vero clamore è organico, e nessuna quantità di marketing può cambiarlo, il che è un problema per gli studi che cercano di avviare saghe multi-film prima ancora di aver dato una data di uscita al primo della serie. Nessuno sembrava davvero interessato all'Universo Oscuro, il tentativo della Universal di replicare il successo della Marvel trasformando le creature dei loro film horror dell'età dell'oro in un franchise d'azione interconnesso, eppure lo studio ha speso così tanti soldi cercando di farlo avere successo,anche se ogni segnale di avvertimento diceva loro che probabilmente sarebbe fallito. La Universal potrebbe aver realizzato un solo film lì, ma è probabile che abbiano pompato più soldi invisibili nel sistema per mantenere un team creativo con l'idea, almeno fino a quando la pre-produzione non è stata interrotta su La sposa di Frankenstein di Bill Condon.

Questo stile di regia rende difficile cambiare rotta rispetto al tono e alla trama pianificati di un dato universo condiviso, ma come abbiamo visto con il DCEU, a volte è necessario cambiare. Batman v Superman: Dawn of Justice è stato criticato per il suo approccio cupo e privo di umorismo, quindi non è stata una sorpresa quando le riprese di Suicide Squad hanno fatto gli straordinari per iniettare più commedia e uno stile visivo più appariscente nella sua storia, anche se molte di quelle aggiunte erano superficiali (come la biografia del personaggio scherzoso che introduce ogni membro della squadra). Wonder Woman è stata elogiata per un approccio più leggero al materiale e per la performance di Gal Gadot, quindi Justice League ha dovuto cambiare rapidamente traccia.

Questo non è un problema limitato alla DC, e poiché le domande cadono sulla veridicità del potere finanziario apparentemente intoccabile del botteghino cinese per fare o distruggere i successi, sarà una domanda che molti studi si porranno nel prossimo futuro. È anche un problema che è diventato sempre più difficile da giustificare, poiché film con budget ridotto come Get Out e It portano a casa i maggiori profitti dell'anno rispetto ai loro budget. Come spieghi di spendere oltre 300 milioni di dollari per un film che potrebbe avere difficoltà a rompersi anche quando questi film medio-bassi guadagnano centinaia di milioni rispetto al loro costo senza sudare? Potrebbero non avere il fascino del franchise dell'universo DC, ma forse non è una brutta cosa.

Con i discorsi che la star di Batman Ben Affleck potrebbe non voler continuare la serie e i numeri al botteghino in difficoltà a livello internazionale, potrebbe essere il momento per la DC di cambiare radicalmente rotta con i loro piani per il franchise. Un approccio più silenzioso, sviluppato più lentamente ed economico può essere ciò che aiuta e, francamente, è un modello di business che altri studi dovrebbero prendere in considerazione. Il pubblico amerà sempre i suoi successi, ma non può essere costretto a inghiottire saghe di aspiranti oscenamente costose semplicemente perché sono stati spesi così tanti soldi per loro. Come ogni altra cosa nel mondo degli affari, nessun film è troppo grande per fallire.

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