Mudbound Review: A Moving Tale of Two Families
Mudbound Review: A Moving Tale of Two Families
Anonim

Alimentato da performance avvincenti e da una narrazione compassionevole, Mudbound è un potente esame della società americana all'indomani della seconda guerra mondiale.

Adattato dall'omonimo romanzo (scritto da Hilary Jordan e pubblicato nel 2008), Mudboundè l'ultima offerta dello scrittore / regista Dee Rees. Dopo l'uscita del suo successo al Sundance Film Festival 2011 Pariah - un film di formazione LGBTQI basato sul cortometraggio originale di Rees del 2007 - Rees è passata alla regia di film storici sul piccolo schermo, con progetti come il film TV della HBO Bessie e ABC mini -serie When We Rise. Con Mudbound, il suo secondo lungometraggio da regista non televisivo, Reese continua questa esplorazione del patrimonio sociale, culturale e razziale americano attraverso le arti visive. Il film che ne risulta qui stabilisce ulteriormente Rees come un autore in erba da tenere d'occhio, armato di una voce unica e di una sensibilità creativa. Alimentato da performance avvincenti e da una narrazione compassionevole, Mudbound è un potente esame della società americana all'indomani della seconda guerra mondiale.

La storia di Mudbound inizia nel 1939, quando un certo Henry McAllan (Jason Clarke) incontra e corteggia la futura moglie Laura (Carey Mulligan), una collega del sud che è nata e cresciuta per la vita di città. Mentre la seconda guerra mondiale volge al termine all'estero, Henry decide di trasferire la sua famiglia - tra cui Laura, le loro due figlie e il padre di Henry Pappy (Jonathan Banks) - lontano dalle comodità della loro casa a Memphis e iniziare a coltivare nel Mississippi Delta, invece. Tuttavia, le cose non vanno come previsto da Henry e i McAllan si trovano presto a lottare per adattarsi allo stile di vita rurale, in un luogo dove la pioggia frequente li lascia spesso bloccati in acri di fango e acqua.

A condividere il terreno agricolo con i McAllans ci sono Hap (Rob Morgan) e Florence Jackson (Mary J. Bilge), agricoltori neri la cui famiglia ha lavorato la terra per generazioni e che sono attivamente alla ricerca del proprio sogno di felicità. Per la maggior parte, tuttavia, i McAllans e i Jacksons sono in grado di mantenere la pace l'uno con l'altro, nonostante la gerarchia basata sulla razza in base alla quale dovrebbero operare. Tutto cambia poi quando il fratello di Henry Jamie (Garrett Hedlund) e il figlio cresciuto dei Jacksons Ronsel (Jason Mitchell) tornano a casa dalla seconda guerra mondiale, nel processo legando su esperienze simili e formando un'amicizia che avrà un impatto per sempre sulle loro vite - e sulle vite di le loro famiglie.

La sceneggiatura adattata di Mudbound di Rees e Virgil Williams (Criminal Minds) conserva gran parte del suo valore letterario del suo materiale originale, anche se traduce la sostanza del libro originale di Jordan nel linguaggio del cinema. Lo fa esplorando la sua narrativa da più punti di vista, usando la voce fuori campo e monologhi interni di diversi personaggi per dipingere un ritratto più ricco e sfumato delle persone che occupano la sua storica ambientazione meridionale. Dando in qualche modo letteralmente una voce ai giocatori che altrimenti dovrebbero mantenere privati ​​i loro sentimenti e pensieri - da coloro che li superano nella gerarchia sociale nella versione del film dell'America degli anni '40 - Mudbound offre un esame più approfondito di come le differenze di razza e classe informa le relazioni e le interazioni tra i suoi protagonisti.Il film stesso è una sorta di melodramma vecchio stile che segue una traiettoria abbastanza chiara, ma la volontà di Mudbound di esaminare la sua trama più ampia da più di una prospettiva e dipingere i suoi conflitti in un'ombra di grigio piuttosto che in bianco e nero, è ciò che consente quella narrativa formula per lavorare qui.

Mudbound è anche ricco di atmosfera, utilizzando il suo motivo di fango e acqua per creare un'immagine vivida della vita della classe operaia nel Delta del Mississippi. Grazie alla cinematografia spesso pittorica di Rachel Morrison (Fruitvale Station, Dope) e alla meticolosa scenografia di David J. Bomba (che ha anche lavorato alla prossima serie western di Netflix Godless), quasi tutto, dai magazzini generali alle capanne agricole di Mudbound, sembra autentico e credibilmente vissuto come dovrebbe. Sebbene la stragrande maggioranza del film si svolga nel sud degli Stati Uniti, include scene ambientate attraverso lo stagno nell'Europa dilaniata dalla guerra, ampliando la portata e la scala della storia qui nel processo. Questa è anche l'area dove, bisogna ammetterlo, Mudbound non è all'altezza dell'artigianato;le sequenze della seconda guerra mondiale mancano del realismo del resto del film e al confronto sembrano più messe in scena. Questo non è ovviamente un grosso problema, visto che Mudbound si concentra maggiormente sulle esperienze dei soldati che tornano a casa dopo aver combattuto nella seconda guerra mondiale, ma è comunque un aspetto che lascia margini di miglioramento.

Essendo un film che esplora com'era la vita per i soldati che tornavano a casa negli Stati Uniti dopo la seconda guerra mondiale, Mudbound non esita ad affrontare il tema del PSTD a testa alta. I diversi modi in cui i soldati hanno affrontato la condizione - come risultato di fattori come la loro personalità individuale, così come la loro classe sociale e razza - vengono esaminati direttamente qui attraverso i personaggi di Jamie McAllan e Ronsel Jackson. Hedlund e Mitchell sono all'altezza dell'occasione offrendo qui due delle migliori interpretazioni delle loro carriere ancora giovani, poiché l'amicizia che si forma tra i loro veterani di guerra alla fine funge da cuore del film. Mentre le dinamiche tra gli altri membri delle famiglie McAllan e Jackson sono affascinanti di per sé e ricevono la maggior parte dell'attenzione durante il primo atto di Mudbound,il focus si sposta da allora in poi su Jamie e Ronsel, ed è il loro filo conduttore che si rivela il più d'impatto e meglio sviluppato, alla fine.

Mentre Mudbound ha qualche problema a ripagare tutti i suoi fili narrativi e le trame dei personaggi allo stesso modo, il viaggio lungo la strada è sempre coinvolgente grazie in non piccola quantità alle interpretazioni dell'ensemble del film. Rispettati attori caratteristici come Morgan, Mulligan, Bilge e Clarke sono tutti forti nei loro rispettivi ruoli qui, interpretando persone comuni che hanno visioni molto diverse del mondo e della loro eredità (a causa in non piccola parte della differenza di privilegi di cui hanno goduto, o non goduto, nel corso della loro vita). Allo stesso modo, Banks è più bravo che mai a interpretare il ruolo di Pappy, un personaggio che minaccia di cadere nello stereotipo (con il suo senso tossico di mascolinità e bigottismo razziale), ma finisce per essere più un antagonista raccapricciante e realistico che un cattivo da cartone animato.

Nel complesso, Mudbound rappresenta un eccellente melodramma storico, nonché un esame sensibile di questioni come il trauma del dopoguerra e i valori culturali attraverso la lente della razza e della classe. Potrebbe non essere così innovativo e / o inventivo come alcuni degli altri contendenti della stagione dei premi di quest'anno (guarda film come The Shape of Water e Call Me By Your Name), ma Mudbound è una degna aggiunta alla più ampia conversazione sugli Oscar e dà a Netflix il suo cavallo in quella corsa. Essere disponibile tramite il servizio di streaming significa che Mudbound sarà più facilmente accessibile a un pubblico più ampio di quanto non sarebbe stato altrimenti, ma vale anche la pena dare un'occhiata sul grande schermo per coloro che vivono vicino a un teatro che lo sta proiettando.

TRAILER

Mudbound è ora in riproduzione in alcune sale americane ed è disponibile per lo streaming tramite Netflix. Dura 132 minuti ed è classificato come R per violenza inquietante, linguaggio breve e nudità.

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La nostra valutazione:

4 su 5 (Eccellente)